秘魯廣場劇團（Teatro La Plaza）《嗨姆雷特》（Hamlet）的初始場景，是一段生產影片：一個嬰兒正被從產道娩出，被接生、斷臍、正式成為獨立的個體，來到這個世界並投入母親的懷抱。而8名表演者們在這過程中陸續登上舞台，共同見證新生命的誕生。
對比被期待的新生兒，這些表演者實屬於「不被期待」的唐氏症患者與智力障礙者。目前台灣平均每1200個新生兒中，就有一位是唐氏症寶寶，孕初期收到的各式產檢資訊中，最被強調的即是唐氏症篩檢。除了政府有補助的初期、第二期唐氏症篩檢，也有非侵入式但較昂貴的NIPT（非侵入性胎兒染色體檢測 Non-Invasive Prenatal Testing），還有最為準確、卻最為產婦猶豫孕中期是否要進行，須穿入肚腹的侵入式羊膜穿刺檢查。「如果檢測異常到底該怎麼辦？」在進行這些篩檢時，皆能看到已成形、且有心臟跳動的胎兒，生與不生，在產前即為一個龐大且令人不安的議題。
當唐氏症者說出「To be, or not to be」
「To be, or not to be.」（生存還是毀滅？），從產前到產後，都圍繞著唐氏症患者與其家人。也讓秘魯廣場劇團的編導切拉．德．費拉里（Chela De Ferrari）在遇到劇場前台工作、卻夢想成為表演者的唐氏症患者海梅．克魯茲（Jaime Cruz）後，終於找到製作《嗨姆雷特》的切入點。
在一年的共創排練與工作中，7位唐氏症患者與一位智能障礙者共同展現了「神經多樣性」（Neurodiversity）的可能與能動性。原著《哈姆雷特》的文本與8名表演者的生命形成互文，讓「To be, or not to be」成為提問軸線，挑戰與唐氏症相關的既有刻板印象，重新詮釋哈姆雷特對於存在的核心疑問，並企圖開展出邊緣者的生存空間。
這也使得整個共創工作如同一個研究案：為探究唐氏症及其他智力障礙，了解這些族群所面臨的現實，劇組進行了不同訪談觀察，並與專家、秘魯唐氏症協會等機構建立聯繫。之後再回到排練場研究與分析莎劇文本，讓演出與原作的關係，不僅停留於敘事文本，更深入意義的概念核心。
不同過往哈姆雷特多由一名技藝精湛的演員扮演，《嗨姆雷特》中則由8位演員共同完成，在保留個體聲音的同時，也將其轉化為一個集體的訴求。這樣的選擇亦與崇尚效率與生產力的現代社會形成對比，除了為每個表演者搭建出獨特的議題場景，更藉由智力障礙者實彰顯了另一種生命可能：個體未盡的問題能在集體中被分擔、解決。
在劇場中場重新肯定神經的多樣可能
編導費拉里在演出節目單中揭露自己曾經覺得應該消除唐氏症：「然而現在，我深信這個世界因唐氏症人士的存在而更加美好，多樣化的認知世界使我們更加豐富。」
演出中，表演者直面所有提問，跟著主角哈姆雷特幽默且誠實地一起探尋自我認同、質問缺陷與能力的關係，並真實地展現他們的愛、夢想與情慾。在劇場開放且包容的空間中，讓其「神經多樣性」展現自己的應有的狀態，在莎士比亞的文本中發展出屬於自己的敘事、利用劇本的台詞作為凝聚力量的工具。而在表演之外，他們說出喜歡唐氏症自己的原因：
「我有 47 條染色體，那就像是多了一個音符，更高的一分。」（Álvaro）
「我可以代表秘魯以及世界各地的唐氏症者，展現我們真正的樣子。」（Jaime）
「我喜歡擁有這種能夠表達我情感和情緒的能力，讓我的腦袋可以釋放壓力。」（Ximena）
「我沒有唐氏症，我是有智能障礙的人。我比大多數神經典型的人反更能接受自己。」（Cristina）
秘魯廣場劇團的「Hamlet」，雖然中文被另譯為《嗨姆雷特》似乎不是那麼《哈姆雷特》，卻拒絕模仿式地表演，以自己的方式深層地叩問現實世界，如同德國劇作家海納．穆勒（Heiner Müller）的《哈姆雷特機器》（Die Hamletmachine），卻又更溫暖與充滿人性。
