翃舞製作6日於臺北試演場舉辦《羽人》北美巡演行前公開排練，文化部交流司、國藝會、文化藝術界人士、加拿大藝術機構總監及企業界貴賓皆出席，搶先見證作品的最終排練版本。這場公開排練不僅是一場演出前的檢視，更是一場回望創作初心的儀式。
翃舞製作創辦人暨藝術總監賴翃中分享2017年創團前舞蹈界前輩的提醒：「舞團一旦成立，就會像齒輪般不斷運轉下去，你有把握一直走下去嗎？」賴翃中以行動表達決心：「8年前，我從三張機票開啟國際；8年後，我們準備了14張機票，意義完全不同。」舞團從起步到成團，從個人飛行到集體翱翔，見證台灣當代舞在世界舞台上的成長。
公開排練以60分鐘無中斷版本呈現，舞者們以飽滿能量演繹出「渴望自由生存」的韌性之舞，融合東方戲曲身段與太極意象的當代舞語彙，探索自由、身分與人性共存的普世命題。現場觀眾感受到作品之美與舞者力量，也對翃舞製作的堅持精神留下深刻印象。
《羽人》是翃舞製作的代表作，亦象徵台灣當代舞走向國際的重要里程。現場貴賓在《羽人》演出後報以熱烈掌聲並踴躍提問：「這個作品什麼時候還會在台北演出？」、「《羽人》從雙人版到八人版，創作概念最大的變化是什麼？」賴翃中回應：「雙人舞比較像創團時希望突破限制、追尋夢想；八人版有更多關於矛盾、族群、國家的思考，以故事敘事的方式，創造空間給觀眾想像。」
國立臺北藝術大學吳素君老師形容：「開放排練就像走進廚房，可以看到創作的真實過程。賴翃中在年輕編舞家之間非常傑出——有動機、有發展、抑揚頓挫、起承轉合，還常常出其不意。」排練總監鄭伊涵則分享：「這是《羽人》的第125場演出，我們都嘗試如何在作品中靠近自己。」
翃舞製作將於11月9日起展開北美七城十場巡演，2026年春季再前進義大利與西班牙巡演；明年開始，賴翃中與翃舞製作專職舞者們也將前往荷蘭、德國及澳洲等地開啟國際舞蹈合作；同時啟動北投「立農街8號」新排練場，作為創作基地與培育人才的「心臟」——羽翼與心臟，國際與在地，翃舞製作持續以身體書寫台灣，讓自由的翅膀在世界的風中延伸。
