國立傳統藝術中心預計於12月13日至28日推出「114年藝文場館科藝創新計畫」系列之演出《鳳凰變》，於台北與嘉義兩地展開巡演。《鳳凰變》於「2023年臺灣戲曲藝術節」首演即廣獲好評，並榮獲第35屆傳藝金曲獎最佳年度作品獎。本作以明鄭時期為歷史背景，由劇作家王友輝以女性視角重新詮釋歷史，以細膩筆觸刻畫家國命運與情感糾葛；並邀請影像設計師王奕盛操刀，以科技藝術為戲曲舞台開拓全新視覺層次。此次再度回歸舞台，將以全新升級版本重新出發。
國立傳統藝術中心副主任王逸群指出，《鳳凰變》是歷時20年的精心創作，每一幕皆為編導王友輝的深思布局。「在『114年藝文場館科藝創新計畫』的支持下，我們看見一個轉變與轉型的《鳳凰變》。」他提到，文化部近年積極鼓勵科技融入藝術現場，「科技已不只是工具，而是生活的一部分。」歌仔戲來自民間活力與文化根基，每位演員的努力與投入讓這片文化之林更加繁盛，「科技的加入，讓這座森林綻放出更美麗的花。」
編導王友輝分享，這次升級版本在劇情與視覺呈現上皆有全新突破：「劇中鄭家第二代女性昭娘被殺的片段，2023年首演時以意象手法呈現，這次則透過科技與投影虛實交錯，創造生死之間的情感界面，讓觀眾更能體會角色的心痛。」他進一步指出，團隊希望劇場感不僅停留在舞台上，「我們加入4D View技術，讓觀眾走進鄭克
與陳氏的剎那，親身感受愛與決絕的情感，這是我們最想帶給觀眾的全新體驗。」此外，他也特別介紹本次新增的「鄭家四少」——張閔鈞、吳承恩、蔡宇倫、許博淵四位當代小生，將為劇作注入嶄新活力。他表示：「為了他們的參與，我特別改寫了兩段戲，將原本的念白改為唱腔，讓四位青年演員能有更充分的展現空間。」
影像設計王奕盛則表示，《鳳凰變》透過劇場科技映照人性深層的對照與轉化，「這齣戲在講王朝崩毀的過程，技術的加入不只是特效，而是讓觀眾能走進演員的內心世界，感受戲劇虛實之間的溫度與張力。」
《鳳凰變》以鄭氏王朝三代人物為主軸，從鄭成功、鄭經、鄭克三位男性的悲劇命運，對照董太夫人、昭娘與陳氏三代女性的情感世界，揭示「成王敗寇」之外更深的人性掙扎。劇情橫跨18年歷史，透過女性視角重新觀看台灣歷史中的英雄故事，展現家國之間「內在英雄」的堅韌精神。
