上本
2026/5/15 19:30
2026/5/16 14:30
下本
2026/5/16 19:30
2026/5/17 14:30
台北 臺灣戲曲中心大表演廳
2026/3/25～6/14
週二至週日10:00-12:00、13:00-17:00
臺灣音樂館三樓特展室
2026臺灣戲曲藝術節以「純棉與混種@繁花世代」為策展主題，策展人紀慧玲借用日治時期台灣新劇中「純棉（純粹）」與「Fiber（混種）」，藉此釐清傳統與創新並非對立，而是一個演進、演化、甚至接枝移植的動態過程。（註1）其中，為能呈現歌仔戲最繁盛內台時期的藝術風華，今年度的旗艦製作特別委託國立臺灣戲曲學院，將1950至1970年代間全台最具規模團隊「拱樂社」的經典連台大戲《金銀天狗》，以上、下兩集的形式重現舞台；同時，也搭配了為期近3個月的「紅蝴蝶追香—從內臺到劇場的聲音特展」，藉由影音資料去回溯該段時期商業內台演出的聲景，用不同角度與方法接近當時的劇場風華。
由於拱樂社留下的劇本多為「連台本戲」，也就是接近現今的「連續劇」、「影集」模式，因此與現代劇場多用兩小時左右完成一個故事有明顯差異；因此《金銀天狗》的重現，並無法原封不動地復刻與再現，更考驗團隊的是：如何延續、又如何改變與精簡。
歌仔戲定型劇本的先行者——拱樂社
拱樂社，原為日治時期雲林麥寮鄉「拱範宮」的子弟戲社團，以南管戲為主。二戰結束，林是猶、陳澄三等人共同集資成立「拱樂社歌劇團」，聘請演員從事商業演出。
初期的拱樂社以「講戲」為主要創作方式，也就是由「講戲先生」於演出之前決定演出劇目，並敘述情節大綱與分配角色，演員在台上多有「做活戲」的即興發揮需求。直到1952年左右，當時已成為獨資的主事者陳澄三，受到明星演員離團出走的刺激，為避免日後被演員異動影響，決定網羅專業編劇撰寫定型劇本，開啟了台灣戲劇史的另一篇章。
後來的拱樂社，陸續擴張到8個分團、拍攝電影歌仔戲、創立台灣第一所歌仔戲學校「拱樂戲劇短期補習班」、成立歌舞團等。1978年，陳澄三因健康因素結束所有事業，並將拱樂社的牌照分別賣與劇團演員、管事等繼續經營。（吳岳霖）
