加拿大具代表性的表演藝術雜誌《Intermission Magazine》上個月在其 IG平台發布了一則標題為「我們正在尋找熱愛劇場、以多倫多為基地的內容創作者」的招募貼文，並於7月啟動「ATT內容創作者孵化計畫」（ATT Content Incubator）。
這項試辦性質的培育計畫，鎖定已在IG或TikTok發布表演藝術相關內容的新興社群創作者，讓獲選者有機會與多倫多不同劇團及劇場社群互動，並參加由劇評人與社群媒體專家帶領的工作坊。參與者也將透過觀看演出、分享自身觀點，並在既有社群經營經驗的基礎上拓展創作實踐，實驗表演藝術推廣與評論的不同管道。
貼文發布後，也出現不少自薦或推薦人選的留言。這些回應顯示，潛在申請者並不局限於傳統意義上的劇評人，也不一定是專以表演藝術評論內容經營社群的人，其中許多人本身就是劇場實踐者。例如演員、歌手兼寫作者Will Parry（@willxparry），其IG帳號除了宣傳個人參與的演出作品，也透過「每週的小確幸時刻」或日常迷因等短影音分享生活；生活風格類內容創作者Lynn（@lynntrann）也留言表示有意申請，她的社群內容橫跨閱讀推薦、主題式穿搭與影視追星等。由此可見，這項招募以熱愛劇場為基礎，更有意納入不同類型、不同媒介經驗的社群實踐者，進一步打開劇場評論與推廣的可能形式。
實際上，這次的內容創作者孵化計畫可以放在《Intermission》過去幾年持續推動評論人才培力計畫的脈絡中理解，進一步看見該平台如何回應加拿大劇場評論生態的轉變。從作為多倫多藝穗節青年評論計畫的短評發表平台，到2023 年與「斯特拉特福德戲劇節」（Stratford Festival）合作，將由文化評論人Jose Solís發展的IBPOC（原住民、黑人及有色人種）評論家實驗室概念帶到加拿大。該計畫從一開始就不將劇評局限於文章形式，而是明確指出將Podcast、視聽技術、社群媒體等多種媒介視角納入評論實踐的範圍，並指出評論的任務不只是評判作品或提出建議，更可以成為藝術與觀眾之間的橋梁，開啟對話。
《Intermission》也參與全國性的「Page Turn」計畫，聚集已有一定經驗的新興表演藝術評論者，尤其是曾參與IBPOC、青年評論等培力計畫的成員，協助他們進一步建立專業技能、發展與編輯之間的工作關係，並擴展評論者社群。而 2025/26年度的「劇場評論家實驗室」（On Criticism）則進一步與安大略省的劇院合作，招募評論者以類似駐館的方式，針對這些劇院的年度精選作品，透過書寫或非典型的方式發表評論。這些為不同階段評論者設計的工作坊與計畫，顯示《Intermission》逐步發展的評論人才培育生態。
在這樣的脈絡下，ATT內容創作者孵化計畫則可被視為《Intermission》對評論形式及參與者的「領域展開」。這次計畫明確指出IG及TikTok兩個社群平台，將劇場評論從紙媒及網站文字、Podcast聲音，進一步推向更強調視覺節奏、即時互動與平台演算法的短影音等數位場域，也希望藉由內容創作者累積的既有受眾，擴大表演藝術觸及不同觀眾的可能。
這次計畫的獲選者在7月初聚集於多倫多，參與由Red Wine and Blue創意內容製作人Ashley Hufford（@ashley_hufford）帶領的工作坊。Ashley Hufford也是北美地區的劇場內容創作者，製作許多分享觀演心得的短影音。從《Intermission》轉載的限時動態可見部分參與者，如Ryan（@platesandplaybills_）的帳號主要分享劇場、美食及旅行經驗，目前仍每日更新觀賞多倫多藝穗節的短評影片，其他參與者則包括從事策展的藝術家Davis Okey-Azunnah（@ok.devries）及以影視與生活內容為主的創作者Alecks（@thegreatalecks）等。
從培育新興評論者、深化與節慶及場館的合作，到此次招募以多倫多為基地的內容創作者，希望他們能協助促進大眾對多倫多演出的參與，《Intermission》的招募對象與策略反映了當代劇場公共討論的場域轉變，評論者可能是寫作者，也可能是短影音創作者或社群影響者，而更重要的是，他們都能成為在劇場、演出與觀眾之間開啟對話的人。
