:::
Search
Search 進階搜尋
約有 22,040 項結果
-
演出評論 Review 一場美麗的「誤讀」
評Robert Wilson與優人神鼓《鄭和1433》
既然麗波公主出場的時候，後頭都能跟著穿著希臘風格服裝的女僕／女神，我倒也不難接受終場前那一幕幕「科學探險人物奇觀」：鳥人、留聲機人、電人和雲人，符號聯想引領著我們思考：鄭和為我們帶來什麼？
-
演出評論 Review 從梁山到汴京，只是奈米的距離
評兩廳院旗艦製作《很久沒有敬我了你》
作為台灣首個結合音樂、電影、紀錄片、舞台劇及多媒體聲光演出的原住民音樂劇，《很久沒有敬我了你》毫無生澀與懼色，兼具企圖、膽識與氣度！以兩廳院的旗艦計畫作品觀之，本劇已然達成宣示性的意義。但本劇「從概念到量產」，在規格上雖僅有奈米差距，在心理上卻有如梁山到汴京。對於製作班底及演出陣容而言，破繭而出終將面對的一切是否真的準備好了呢？
-
演出評論 Review
一個專注、忠於自我的跨界傑作--評黃翊《SPIN 2010》
黃翊以另一種思考模式反芻空間與身體的關係，勇於實驗、突破舞蹈與影像結合技術，《SPIN 2010》是一個專注、忠於自我的跨界傑作，期待朗機工團隊讓機械更人性化，且跳脫、打破既有的形式，讓觀眾免於視覺疲乏。
-
回想與回響 Echo 要更多省思檢討
從「M_Dans2010」看驫舞劇場的未來
以往採集體創作時，還可以強弱互補，瑕不掩瑜；如今獨立編創，作品的深度厚度和完整性都會受到嚴峻的考驗，這是參與其中的每個人都不能卸責的事。當我們看到部分表演撐不起場面的現實，已具現驫舞劇場「轉大人」的過程中的掙扎、尷尬、不適應，以及還未找到方向的茫然。
-
焦點專題 Focus 師徒同台競藝，傳統藝術綻放青春風華
大師經典．青春好戲－2010年傳統表演藝術節
由國立臺灣傳統藝術總處籌備處主辦的「二○一○傳統表演藝術節」，今年特以「大師經典．青春好戲」為主題，除了向畢生為傳統藝術奉獻的資深藝師致敬，看見他們畢其一生淬煉而成的豐厚表演層次與內涵外，更期待年輕一代的後輩藝生、新秀子弟勇於表現其個人特質，展現燦美青春的戲曲風華。
-
聚光燈下 In the Spotlight 沒喝過洋墨水的鋼琴家
湯婉君 樂當MIT 自信昂揚
驕傲又有自信的湯婉君，是台灣自己培育出來的「土產」。說她土嗎？一點也不對！雖然沒有國外名校的光環，但仍獲得入選兩廳院「樂壇新秀」的肯定，受知名音樂團體、音樂家邀請合作演出並且參加國際音樂節、一年高達數十場音樂會，在在顯示著她所具有深厚的實力。
-
話題追蹤 Follow-ups 二○○九年表演藝術現象觀察「戲劇」
娛樂市場與工作傳統的成形
整體來說，二○○九年台灣劇場在各方面的表現都算平均，卻沒有太大的突破，只是先前存在的創作手法或劇團的活動軌跡變得更明顯而已。喜的是，台灣劇場的老中青三代的工作傳統已形成，二○○九年是這三代都活躍在劇場的一年，這可從「蘭陵三十．再現風華」的紀念演出看出端倪。
-
話題追蹤 Follow-ups 二○○九年表演藝術現象觀察「舞蹈」
整體能量遜於去年 新生代精巧卻顯「宅」
二○○九年度的作品仍有一二令人耳目一新，但與二○○八年比較之下氣勢略顯不足，有如陳雅萍委員表示：或許是反映了當今電子世代的生命情境，新生代的創作多帶有「宅男型」的意味，夠細膩精巧，但較缺乏與世界對話的能力。
-
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH 兩廳院新任董事長
郭為藩：我的任務就是「品質保證」
談到自己的任務，郭為藩毫不猶豫地提出的，就是「品質保證」四個字。確保高品質的演出，為大眾嚴格把關，這正是董事會最重要的責任。而結合國內即將建造或完工的大型場館，全面推廣藝術表演、培養更多的藝術人口，將是未來重要的願景之一。
-
兩廳院櫥窗 Hot at NTCH 兩廳院新任藝術總監
黃碧端：長年的文化累積，造就兩廳院的競爭力
接下藝術總監，黃碧端除了延續既有的方向，繼續推動兩廳院各項業務外，更希望這個國家級場館可以充分發揮龍頭角色，積極培育人才，傳承兩廳院營運的專業經驗。她在文建會主委任內，就曾在文化部的組織法中提出組織法架構中，提出了「一法人多館所」的概念，期待兩廳院可以建構一套快速移轉與分享的機制，分享多年的經營經驗。
-
特別企畫 Feature 我們不能再糟蹋戲劇了！
當代劇作家之絕地逢生
劇本不再是聖物，不再是目的，但是，至少它還可以作為一個出發點。當代劇作家們──我是指那些傑出的──無不意識到語言和劇場表演之間的張力，他們從不寫滿，不然就是寫得太滿，好讓人難以招架。前者的極端是只寫意念，劇情動作留給演出者傷腦筋；後者的極端則是寫出難以演出的情節，激發演出者不得不以創意應對。
-
特別企畫 Feature
德國--回歸寫實傳統 期待寫出戲劇新道路
從一九九○年代開始，原本導演當家的德國戲劇界，因受到倫敦劇潮與英國當代劇作家的衝擊，開展了鼓勵年輕劇作家的種種措施，多年下來，也累積了許多優秀的劇作人才，而導演與劇院也樂於與這些劇作家合作。這些新世代劇作家的創作特色，一來是告別後現代，回歸傳統寫實敘事，二來是集體創作形式與記錄性質的盛行，其三則是關懷當前的失業議題。
-
特別企畫 Feature
法國--戲劇傳統加持 妙筆孜孜不歇
有著興盛劇場傳統的法國，無論依公私立劇院不同的劇場目標，或者依藝術或商業娛樂區分的各階層觀眾群，劇場發展多元而深入。儘管面對其他電視、電影媒體的威脅，以及當代劇場之重形式輕文本潮流，劇場劇作家仍然可以在長年建立起來的穩固體系中，創作出許多優秀的當代劇場文本。
-
特別企畫 Feature
英國--扭轉經濟頹勢 批判香火不斷
相較於百老匯的樂於冷飯重炒、老是挖經典老骨頭來保庇票房，英國的劇作生態就看起來活力生動多多，而且除了新製作不斷，劇作家也稟持著一脈傳承的社會批判，不論是銀髮級資深劇作家，或是年紀輕輕火氣正盛的新生代，皆不忘以劇作關懷世情。
-
城市藝波 Cities & Arts
香港：演藝文獻陸續出版 為香港劇場留史
近期香港有多本劇場史料記錄出版，如《香港舞蹈年鑑（2006-2008）》、林克歡的《分崩離析的戲劇年代》、獨立樂團「盒子」的《盒子經》、前進進戲劇工作坊的《前進十年》等。這些演藝文獻的出現似乎是民間陸續地自發補白不足，但長遠來說香港需要的是一所演藝資料館，以為香港的表演藝術留史。
-
城市藝波 Cities & Arts
上海：周立波一張嘴，「海派清口」撐起半壁江山
去年到今年，上海最夯的話題人物，非周立波莫屬。他以「海派清口」的上海話脫口秀表演，不但做政治模仿秀，甚至談論財經問題，蔚為時尚。今年春節期間，大陸各地衛視轉播普通話版本的「壹周立波秀」，又成了觀眾和媒體討論爭議的來源，對於他能否征服北方觀眾乃至海外觀眾，將「海派」文化發揚光大，又或是曇花一現，還是未知之數。
-
城市藝波 Cities & Arts
巴黎：陽光劇團《未竟之業》 借古諷今理想熱情不再
離上次作品《浮生若夢》發表四年後，陽光劇團的新戲《未竟之業》Les naufrags du Fol Espoir 終於在今年二月三日舉行首演，這個眾人引領期盼許久的四個小時大戲，推出後果然又引起一陣劇場旋風，上演都已經快兩個月，至今媒體還是佳評如潮、推薦不斷，看來大師莫努虛金的作品，已經不單只是場戲劇演出，簡直是拋出一個可以引起眾人討論的社會議題了。
-
城市藝波 Cities & Arts
倫敦：彼得．布魯克《十一與十二》 探討宗教議題
國際劇場大師彼得．布魯克新作《十一與十二》，自去年底在巴黎首演後，今年二月轉往倫敦開始國際巡演。在倫敦巴比肯藝術中心演出的該劇，劇情是關於西非於一九三○年代法國殖民時曾實際發生的宗教紛爭，布魯克透過這齣劇探討深刻的宗教議題，也探討生命與死亡、時間與結束，並強調戲劇能給每個觀者不同的體驗。
-
城市藝波 Cities & Arts
斯圖加特：國際獨舞劇場藝術節，台灣舞者吳孟珂奪冠
「斯圖加特國際獨舞劇場藝術節」是個激烈的競賽平台，由於主辦品質口碑與高額獎金，每年都吸引各國舞者前來競技。今年三月，來自台灣的舞者吳孟珂與法國編舞家柯默史坦茲（Antonin Comestaz）合作的《她》SHE獲選參賽，結果吳孟珂獲得「舞蹈獎」第一名，柯默史坦茲獲得「編舞獎」第三名，《她》又獲得「觀眾票選獎」，是今年的最大贏家。
-
城市藝波 Cities & Arts
紐約：同志題材掀熱潮 豐富多樣兼具歷史景深
有人或許覺得這沒什麼大不了，紐約本來就是美國同志運動的大本營，劇場界又是對同志比較友善的地方，紐約甚至每年有專門的同志戲劇節（HOT!），同志戲何奇之有？ 然而這場同志熱，並不是在小眾的同志劇場裡演出，也不是有人刻意規劃，想抓住的觀眾群，顯然也不止於同志觀眾。更值得注意的，是這些作品的多樣性。
