:::
Search
Search 進階搜尋
約有 21,455 項結果
-
城市藝波 Cities & Arts
同名小說改編 《推拿》挑戰盲人題材
國家大劇院與上海話劇藝術中心聯合製作的話劇《推拿》，於九月初在北京首演，十月來到上海。該劇改編自畢飛宇的同名小說，由喻榮軍編劇，郭小男執導，是劇場中少見以盲人族群為主角的題材，演員閉眼全盲演出，將挑戰的舞台上燈光區位的準確性。
-
編輯精選 PAR Choice
《china》 最任性的一次愛情旅程
改編陳玉慧小說《CHINA》，黎煥雄的劇場新作《china》，原著的大寫變成劇名的小寫，也代表了黎煥雄在劇場中重新書寫的距離。而一向甚少在劇場中談論愛情的他，這次也想自我挑戰：「背景是我的劇場裡很難出現的歷史時空，透過這個又陌生又熟悉的微妙距離，我能如何描述愛情？如何呈現兩人在一起是什麼狀態，是化學作用、溫差的奇妙機制？或是沒有設限、甚至跨越性別、跨越外在的形體？」
-
編輯精選 PAR Choice
一流樂團 名家與名家的雙重加成
歷史悠久的英國伯明罕交響樂團，在前任音樂總監拉圖的帶領下，從地方性樂團成為國際性一流樂團的傳奇，迄今依舊為人津津樂道；而在現任總監尼爾森斯領軍下，樂團表現更上層樓，為世人讚嘆。這個傳奇性樂團終於將在十一月首訪台灣，搭配備受矚目的小提琴家希拉蕊．韓，名家名團的精采演出，令人引領以待。
-
藝號人物 People 香港舞蹈家
梅卓燕 以舞為誌 銘記絢爛人生
她笑的時候，好像一個小女孩，怎麼也很難讓人相信，她已經過了五十歲梅卓燕，香港知名舞蹈家，編舞也跳舞，她用舞蹈寫自己的人生日記，寫自己從中國舞跳到現代舞的歷程，寫她與德國編舞家碧娜．鮑許的相知相遇。一場舞蹈的宴席，五十歲舞照跳，獨舞片段回顧過去種種，未來，還是要跳下去
-
特別企畫 Feature
卡夫卡‧劇場變身 Franz Kafka on Stage Metamorphosis
繼莎士比亞、希臘悲劇、貝克特、契訶夫之後，奧地利作家卡夫卡，在廿一世紀的戲曲舞台上，登場亮相。 當代傳奇劇場改編自卡夫卡名作《蛻變》，是京劇名家吳興國和卡夫卡穿越時空的密談。 卡夫卡的小說如迷宮，充滿繁複的隱喻與象徵，吳興國試圖解譯卡夫卡密碼他一人分飾數角，不僅化身為故事主角，也穿梭在卡夫卡、卡夫卡的父親、情人、家人等角色之間，並不時跳脫情節，以旁觀者的眼光，深入卡夫卡的人生與內心世界。 或許可以這麼說，吳興國在卡夫卡的身上看到了自己。卡夫卡之於吳興國，像是一面稜鏡，折射出「我」的不同面向。他將這樣的自我凝視、自我詰問，轉化為舞台創作。 我們看見的，不只是卡夫卡噩夢般的書寫風格，更是吳興國的夢囈式舞台語言，是吳興國對卡夫卡經典的轉化與再創造。 仿佛唯有透過層層疊疊的敘事、來回折返的辯證，才能在喧囂塵世中，真正認識自己，看清自己，透明澄澈。
-
特別企畫 Feature
他的小說 是寫給我們每一個人的
為什麼卡夫卡的小說，常常被搬上舞台，戲劇、舞蹈等等各類形式的改編都有？推究箇中因由，可以說卡夫卡的小說，從內在意識、創作形式與關懷議題，讓每個世代的表演藝術創作者都可以找到切入的共鳴點，於是卡夫卡作品在舞台上的多樣「蛻變」，就是這麼順理成章
-
特別企畫 Feature
蟲變之哀 浮生之夢
當代傳奇版本的《蛻變》最大的新編之處，就在於將人的「被拋擲於世」，賦予了東方古文明觀的詮釋意義。變形成蟲的葛里戈，成為了第一場〈夢〉中，寓居天地山河、四季之間的蜉蝣一人，「人被困幽暗洞穴」，尼采的查拉圖斯特拉呼之欲出；遭遇著現代性象徵的火車、時鐘、城市，線性時間和理性思維的闖入，那人卻欲燃火種，固守生命自然
-
特別企畫（二） Feature
除了變成蟲，可還有其他選擇？
吳興國抽絲剝繭，逐漸理清《蛻變》的脈絡，以東方寫意的六個夢：〈夢〉、〈醒〉、〈門〉、〈愛〉、〈禁〉、〈飛〉，解構再重組隱身在怪蟲身體裡的卡夫卡。戲裡，吳興國變身為葛里戈、蟲、母親、父親、妹妹、情人、卡夫卡，再回到「吳興國」的原型，這齣戲不只是卡夫卡的夢，也是吳興國的狂想與吶喊。
-
特別企畫 Feature
靠經典多近？ 離傳統多遠？
從《慾望城國》伊始，吳興國開始了他打破京劇疆域、跨文化美學探索的「當代傳奇」。從莎劇、希臘悲劇到當代荒謬劇，吳興國的探索之路有著多重轉折：從忠於原著、挪移時空，到解構經典重新拼貼，他找到了跨文化戲劇的密碼自由。
-
特別企畫 Feature
從「姿態」出發 劇場變變變！
對於將卡夫卡搬上舞台的嘗試，向來是毀譽參半。然而作者筆下詭譎的生存場景，卻一再吸引導演與編舞家，卡夫卡對人物姿態立體又怪異的描繪成為舞台藝術家關注的重點，也似乎暗示著卡夫卡的文學與劇場的連結。
-
特別企畫 Feature
魅力無邊卡夫卡 劇場粉絲說狂想
卡夫卡的小說轉化劇場的魅力，已從國際舞台上大大小小的製作得到驗證，而在台灣表演藝術界也有不少卡夫卡粉絲，甚至可說，卡夫卡是他們對劇場想像的起點！本刊特地訪問了黎煥雄、羅文瑾與高俊耀三位「代表」，一談他們與卡夫卡如何解下不解緣，他們又想（或已經）如何把卡夫卡搬上舞台。
-
企畫特輯 Special
來自巴洛克的純淨男聲
施宣煌是國內外都少見的「古樂男高音」，輕柔、樸素的聲音，唱起巴洛克時期作品完全符合那個時代的品味。獨特的嗓音，讓他學成返台後，成為音樂團體與教會競相邀請的對象，是國外聲樂大師來台指揮演出聖樂或巴洛克歌劇時，主唱與男主角的首選。這次推出的「與韓德爾的午茶時光」獨唱會，是施宣煌留學英國的心路歷程與未完成的夢想，將演出韓德爾、浦朗克、德布西與佛瑞的作品。
-
即將上場 Preview 華麗鋼琴手 炫目展技
卡米洛狂想 跨越爵士與古典
技巧卓越能彈能寫的天才鋼琴手米榭．卡米洛，再度應邀訪台，與好搭檔西班牙管絃與歌劇指揮伊斯奎耶多同來，加上長榮交響樂團，將帶來爵士與古典的精采跨界曲目。
-
即將上場 Preview 室內樂歌劇《江文也與兩位夫人》
豫劇、美聲 歌頌江文也的音樂人生
由作曲家李子聲與對位室內樂團合作的《江文也與兩位夫人》，以室內樂歌劇型態來詮釋江文也波折不斷、備受爭議的一生。三位歌者分別以美聲與豫劇唱腔詮釋江文也與兩位夫人，四幕歌劇將作曲家經歷過的時空串連，並且引用了席慕容、徐志摩、林庚及江文也本人的詩詞入樂。
-
即將上場 Preview 串連電音、投影與肢體的互動科技喜劇
SIRO-A《迷幻樂園》 未來世代的娛樂光影
來自日本仙台的七人表演團體 SIRO-A，此次應二○一三數位表演藝術節之邀來台演出，毋須語言的純粹喜劇，融合電子音樂與數位投影的肢體表演，在舞台虛實之間穿梭自如的SIRO-A無法被界定，一場未來世代的視覺系娛樂光影，即將在台北展開迷幻之旅。
-
即將上場 Preview 當古樂大師碰上NSO
戈貝爾 以音樂帶你穿越三百年
德國古樂大師是歐洲音樂復古風潮的中流砥柱，他所創立的科隆古樂團可說是帶領了全球的古樂復興。這次NSO邀請到他訪台指揮，將演出巴赫《第四號管絃樂組曲》、海頓第101號交響曲《時鐘》，並與天才女小提琴家蜜莉安．康岑合作真偽不明的莫札特《第七號D大調小提琴協奏曲》。
-
即將上場 Preview 江蘇省崑劇院「花面．綻放」
精采花臉當主角 罕演戲碼首度訪台
去年訪台演出全本《南柯夢》的江蘇省崑劇院，再度應邀來台，特別規劃了精采的花臉（淨角）劇目，讓習慣生旦戲的崑迷們「耳目一新」！除了多齣罕見的折子戲，其中北崑侯家的代表作《單刀會．刀會》更是久違台灣舞台，讓人相當期待。
-
即將上場 Preview 從不孝、薄情到背叛
國光劇團「秋後算帳」 負心人大清算
傳統戲曲以「負心」為主題的老戲不少，國光劇團的秋季公演就趁此時「秋後算帳」，推出《雷劈張繼保》、《王魁負桂英》、《鍘美案》與《鶯鶯西廂記》四齣戲，集「負心人」大成，讓觀眾看戲大清算！
-
藝次元曼波 HEART to HEART
我們，就是自己的困境
由蔡柏璋和魏雋展主演的新戲《浪跡天涯》才開賣不到廿四小時，票房就以迅雷不及掩耳的速度秒殺完售。回過神來，我們才驚覺，劇場走到這個時代，終於有了屬於自己的「票房明星」。 兩位集編導演於一身的七年級劇場創作者，現階段的成績，無疑是同年齡層的創作者難以望其項背的蔡柏璋，擁有嚴謹而完整的科班訓練，卻完全沒有學院派的包袱，作品貼合時代脈動，從《K24》到《Re/Turn》，無一不是口碑票房雙贏的佳作；魏雋展，從默劇、小丑、操偶到寫實表演，自稱表演系統「雜食」，卻深厚紮實，表演作品如《最美的時刻》、《假戲真作》，屢獲台新獎入圍肯定。 然而，他們並不以此自滿，反而不斷透過上課、旅行、閱讀等，拓展自己的生命經驗和創作歷練。談及未來的生涯願景，他們都認為，把自己變得更好，整個劇場環境才會改變。 面對這個世代劇場工作者普遍的生存難題，魏雋展說：「我們，就是自己的困境。」或許，唯有認識這點，挫折和失敗，才能轉化成前進的動力，才能在這塊小小的島嶼上，督促自己繼續進步。
-
企畫特輯 Special
港樂新氣象 帶來不同凡「響」
距上次訪台演出已有廿多年，港人暱稱為「港樂」的香港管弦樂團，將在新任音樂總監、荷蘭籍指揮家梵志登率領下，跟隨「香港週」系列活動，再度訪台，將演出蕭斯塔可維奇的《第五號交響曲》與貝多芬的《小提琴協奏曲》。在新任總監帶領下，港樂不僅從HKPO改名為HK Phil，原有的Logo也從充滿色彩的龍頭改為指揮打四拍的標誌，展現全新氣象，也標誌出「衝出香港、衝出亞洲」的企圖心！
