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編輯室報告 Editorial誰怕莎士比亞？
說白了，莎士比亞在台灣，從來不是劇場的主流。雖然莎士比亞是劇場史上必讀的經典，但對大部分的國內創作者而言，卻是高高在上、遙不可及，供在象牙塔裡的聖典；或不過是已經退流行、博物館中展示的一件文物。學院內研究、討論、搬演莎劇，與學院外的舞台實踐，往往存在著斷裂，甚至是落差頗大的鴻溝。為什麼科班出身的創作者，走出校園之後，不再繼續鑽研莎劇，甚至視莎劇為畏途？是不是累積了太多莎士比亞的偉大圖像，腦子裡只有這些刻板印象，而不再嘗試去理解它？到底誰怕莎士比亞？身為當代人，如何跟四百五十歲的老莎，稱兄道弟，當個相見不恨晚的好朋友？ 以老莎的故鄉英國來說，四百多年來，莎劇並非一成不變。近幾年的莎劇製作而言，不斷地在挑戰、突破前人的作品。 例如，皇家國家劇院藝術總監海特納執導的《哈姆雷特》和《奧泰羅》，兩齣製作的場景都設定在當代，並融入當代議題，因此哈姆雷特穿著西裝T恤，奧泰羅則是穿著現代的陸軍迷彩服，更能增進觀眾的莎劇的認同。海特納說：莎劇的文本常是複雜的，即便是他，很難不在觀賞莎劇的前五分鐘陷入慌張，任台詞從他頭上飄過，卻不知道台上演員在說什麼。因此，在排練時，他花最多時間的常是在釐清文本、修辭和韻律，讓台詞能夠更易理解。 儼然視自己為莎氏的真正「傳人」的德國人，則更敢跟老莎勾肩搭背裝熟！沒有英國人所承載的傳統包袱，他們一開始就毫無忌憚地誤讀、曲解、改編與再創莎士比亞。不像英國人那般唯恐玷污莎翁似的小心翼翼、縛手縛腳，更能有機地「活化」、「發明」其語言，讓老莎與現下社會無縫接軌。因此，跌破眼鏡的翻新詮釋，層出不窮的形式風格，不論在質，還是量上，都讓英國人自嘆弗如。曾來台上演《哈姆雷特》大獲好評的列寧廣場劇院藝術總監歐斯特麥耶就說：我們用很無禮、嬉戲的態度處理這個素材，並不是想破壞它，而是希望能藉此回歸到素材本身。 在法國，莎士比亞的地位足以和莫里哀相提並論。有別於英德兩國，法國人以「劇場性」表現莎劇的「文學性」，著重於舞台視覺、場面調度的導演手法，表現出當代劇場多元的可能性。早在一九八○年代，太陽劇團導演莫虛金就以歌舞伎風格改編《理查二世》與《亨利四世》，極簡禪意的舞台空間、東西元素交融的服裝、大幅度的舞台動作和鏗鏘有力的唸詞，展現歷史劇氣勢萬千的史詩性。莫虛金認為，每當重新工作莎劇
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專欄 Columns奇人異士
再三挑釁豹子的時候，就要特別小心，因為牠已經失去耐性而心煩了，牠會突然間就凌空撲過來，你只要站穩步子，腰腿合一用力出拳，打中豹子的鼻子，重力加速度，豹子會突然像貓一樣半暈在地上，雙爪會搓鼻子。這個時候你就快點上去用繩子把牠綁起來，套進麻布袋裡，扛起來下山，你愛怎麼扛就怎麼扛！
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專欄 Columns「我」的行旅
從「我」的這個整體拆解起，體會到肌肉彼此牽引的狀態，骨骼排列與移動上的支撐，皮膚觸感傳導的訊息，以及五臟六腑可能的知覺。然後再進一步漸漸地明白了身體與心靈原來就在咫尺之遙。所以當身體由內而外地舞動時，隨時在透露的，都是內在非語言能說得明白的祕密。
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專欄 Columns
海邊的石頭樂隊
朋友驚訝的發現，石頭不是只能敲出扣扣聲，而是每顆石頭都有它自己的音高。輪我玩時，我把石頭照音高從低排到高，但不幸的，他們並不能組成一個完整的音階，但我還是從中挑出了七個有準確音高的石頭。我們試敲了四、五首歌，但總會缺了幾個音。最後，我試了貝多芬的〈歡樂頌〉，那居然成功了，我可以從頭到尾敲出所有的音。我倆開始一陣歡呼～我們有足夠的音演奏貝多芬了耶！
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專欄 Columns大（下）
軍中處處臥虎藏龍，什麼樣的人都有，有身具風範的大哥，也有欺善怕惡的俗仔。我十分欣賞兩位大哥的個性，其實也突顯了我這大專兵固執的黏著點。當時遇到這群來自社會不同階層背景形形色色的阿兵哥，這所有一切彷彿誤入了另一個世界的大觀園，時時讓我驚奇不已。
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城市藝波 Cities & Arts
環球音樂巡禮來到夢幻之城 維也納愛樂歷史真相遭批判
卡內基音樂廳近年每季推出的環球音樂巡禮今年走到維也納，三週的音樂節內容包羅萬象，包括交響樂、歌劇、室內樂、藝術歌曲，搭配展覽、電影、研討會等，面面俱到。維也納愛樂的表演更是主要號召。但同時愛樂與納粹的歷史關係也無可避免地被提起與批判。這也是維也納愛樂與維也納市民共同要面臨的考驗。
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城市藝波 Cities & Arts
「柏林藝術獎」頒發 現代作曲家史巴林格獲最大獎
一年一度的「柏林藝術獎」於三月十八日在柏林藝術學院舉行頒獎典禮，除六大類別的得主外，主辦單位再選出現代音樂作曲家馬堤亞斯．史巴林格為「大柏林藝術獎」得主，讓人振奮。而「表演藝術」類別的得主則是位居幕後擔任Dramaturgie工作的女性劇場人，意義非凡。今年的柏林藝術獎得獎名單讓人信服，肯定大師，也鼓勵新秀與幕後工作人員，呈現多元的藝術風景。
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城市藝波 Cities & Arts
We Will Rock You將熄燈 點唱機音樂劇期待強力新作
二○○二年開幕的We Will Rock You是根據皇后合唱團作品創作的「點唱機音樂劇」。儘管開幕之初評論不佳，仍吸引許多忠實樂迷踏進劇院，締造票房佳績。劇院外高達數公尺的金色雕像，宛如倫敦街頭地標。前陣子宣布We Will Rock You將於五月底熄燈，果然震撼社會大眾。這是否也意味著「點唱機音樂劇」的未來發展，亟待各界持續觀察。
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城市藝波 Cities & Arts
向莒哈絲致敬 以作家的三部曲演繹作家
跨足文學、劇場、電影，在寫作及編導領域都自創一格的莒哈絲一生多采多姿，莒迷也遍佈全球，今年是她的百歲冥誕，巴黎劇場界先後推出十個莒哈絲的作品演出向她致敬。其中最受人矚目的是導演兼演員的貝薩斯所策畫的三部曲──《三個年紀的瑪格莉特．莒哈絲》，選三個年齡點，用作家自己的作品來演出作家這個人物，極具創作趣味，也值得細細體會。
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城市藝波 Cities & Arts
墓裡的粉絲站出來！ 《盜墓筆記》首開點播作戲熱潮
小說《盜墓筆記》熱銷千萬本，如何召喚書迷進入劇場，是門商業大學問。「你點播我就搬演」的方式應運而生。製作團隊事前事後的分析、研究與修改，造就粉絲的尖叫和百萬票房，證明量身訂製的商業成功。導演不介意專業戲劇評論人的批評，認為能夠打破傳統路數，做一台視覺系的舞台劇，又花心血去研發觀眾的意趣，並成功地討好了他們，這不是個簡單的事情。
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城市藝波 Cities & Arts
劇場人發起「劇場自由行動」 喚起對言論和表達自由的關注
香港傳媒的言論空間日漸收窄，《明報》前總編輯劉進圖被撤換，甚至當街被砍傷，新聞和言論自由響起警號。劇場人發起「劇場自由行動」，以「六刀」為題，利用「接龍」的方式共同創作文本，連結創作人的力量，再透過讀劇及討論會，表達劇場界捍衛新聞及言論自由的積極關注。
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編輯精選 PAR Choice
賈洛斯基 魅影假聲唱出傳奇
來自法國的假聲男高音菲利普．賈洛斯基擁有可以媲美閹聲歌手的超廣音域及超級技巧，音質輕亮乾淨，在國際間獲獎無數。這次他將率領古樂團中的翹楚──威尼斯巴羅克樂團來台演唱韓德爾與同期對手波爾波拉的作品。名家、名團、兩位作曲家的擂台賽，加上多首未出版作品，讓這場音樂會未開始，就營造了傳奇的氛圍。
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藝號人物 People 旅美鋼琴家
林佳靜 哪裡可以對話 哪裡就是她的舞台
資賦優異的林佳靜從小學四年級就出國唸音樂學鋼琴，認真努力的態度讓她擁有優異的技巧與內涵，歐美頂級古典音樂品牌競相邀請她錄音。面對不同的場地、不同的鍵盤，即使艱難，依舊奏出漂亮的樂章。雖然不知道接下來她會旅行到那個地方，但只要哪裡可以和觀眾對話，哪裡就會是她的舞台。
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藝號人物 People 香港西九文化區管理局行政總監
茹國烈 蓋劇院，不是蓋觀光景點
香港表演場地嚴重不足，填海造地而成的「西九龍文化區」擔負重任，文化區內包含各種文化表演場所。行政總監茹國烈規畫先蓋中小型劇場，讓本土藝文團隊有演出的空間，進而發展出特色，他說：「表演藝術的推廣一定是要先有硬體，再有軟體；先有歌劇院，當地才有歌劇院的文化。」當世界搶蓋大型劇院、博物館作為提升城市形象的手段，香港完全走了不同的路。
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焦點訪談 Interview 專訪文化部長談表演藝術政策
龍應台：打造沃土，是我們的核心價值
文化部成立將滿兩年，在表演藝術方面的政策，業界的印象除了延續文建會時期的規畫，新的政策則已提出「台灣品牌團隊計畫」與「藝術新秀創作發表補助作業要點」等，四月正式成立的「國家表演藝術中心」，勢必成為文化部在表演藝術發展區塊的重要里程碑。在此時刻，歷經一年多內部盤整，外界也相當期待文化部能標舉出新世紀台灣文化發展的高度與視野。文化部長龍應台首度接受本刊專訪，透過這次的訪問，期待能讓以前感到「霧裡看花」的表演藝術界與關心表演藝術發展的民眾，看到文化部的思維與政策。
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特別企畫 Feature
全球零時差 莎士比亞生日快樂 Shakespeare 450th Anniversary
不需要以莎士比亞四百五十歲生日為名義，世界劇壇無時無刻都在研究莎劇、討論莎劇、搬演莎劇。 這位在英國女王伊莉莎白一世在位時，開始平步青雲的劇作家，他個人的戲劇事業與英國的黃金盛世交相輝映。 他所留下的卅八部劇作，至今已經有九十多種語言的譯本，遍及全球的影響力，令所有的文學家望塵莫及。 在英國，兼具古典與創新的莎劇詮釋，再加上影視明星加持，熱潮四百年來歷演不衰。 在德國，每年莎劇的搬演數量，遠遠超過英國本地，聲稱莎翁「是他們的」，比英國人還瘋莎劇。 在法國，著重舞台視覺的導演手法，讓莎劇改編脫離文學範疇，表現出當代劇場多元的可能性。 在美國，不論商業製作或是業餘劇團，莎劇都是熱門題材，研究莎劇更是所有演員的入門功課。 在台灣，從現代劇場到傳統戲曲，從在地移植到拼貼解構，莎劇成了跨文化劇場最佳的挪借素材。 四百五十年後，為什麼仍舊是莎士比亞？如果你的心中仍然困惑，或者你跟莎士比亞還不太熟，就從現在開始，感受莎劇的迷人之處吧！
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特別企畫 Feature
八個問題，揭露你不知道的莎士比亞！
英國劇作家莎士比亞的影響力遍及全球，令人望塵莫及。全球各地總有許多國家每年搬演他的作品。即使莎士比亞在戲劇界及文學界的分量如此之重，但是關於他的流言八卦也從沒停止──歷史上真的有莎士比亞這個人嗎？他是同性戀嗎？他有抽大麻？透過以下八個問題，從另一個有趣角度來認識莎士比亞。
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特別企畫 Feature
他們不再忠於莎士比亞 但更愛莎士比亞
莎劇一直是全球劇場不退流行的主題，各種創意、新奇的詮釋觀點，讓人們見識到莎劇的各種可能。莎士比亞已經不是由這個劇作家與劇本所構成的，而是在四百五十年的傳播與接受史上，莎士比亞已經演化成一個生態系，各種角色、情節、主題或對白之間互相交配繁殖，然後形成一顆莎士比亞星球。
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特別企畫 Feature 英國
莎劇故鄉熱潮不衰 創新手法展現新局
作為莎士比亞的故鄉，英國隨處可見莎士比亞戲劇風景，打開各場地節目單，每週總有地方正在演出莎士比亞，或喜或悲隨君挑選。四百多年來莎劇並非一成不變，不斷追求創新下，從場景角色設定、融入當代議題、電影電視明星加持，在在帶給觀眾全新的觀賞體驗。
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特別企畫 Feature 德國
從「德國是哈姆雷特」 到「莎士比亞是德國的」
在廿一世紀的今天，德國人依舊在莎劇人物中不斷地看到自己，或藉此重新定義自己，從一絲不苟的忠實演繹，到肆意地解構莎翁，或拿他當幌子的舞台創作，一應俱全。莎士比亞是一座工廠，而哈姆雷特是這座工廠裡的一部機器，它把大家全攪和了進去。只是，莎士比亞工廠不再局限於德國，而早已擴張為無遠弗屆的跨國文化產業了。
