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李秋玫
發表文章 1102 篇
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藝號人物 People 新任NSO藝術顧問暨首席客席指揮
根特．赫比希：將帶來非常寬廣的音樂饗宴！
甫接下NSO藝術顧問暨首席客席指揮的大師級德國指揮家根特．赫比希（Gnther Herbig），音樂素養深厚，帶領樂團的經驗也相當豐富，在之前指揮NSO的兩場音樂會時，就讓NSO團員覺得，在大師領導下的兩週排練後，整個團可說是脫胎換骨！赫比希將在下個樂季起上任，他表示，「將會給觀眾們、同時也是給NSO非常寬廣的音樂饗宴！」令人拭目以待。
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特別企畫（二） Feature
「時尚」的舞台藝術
一提到「歌劇」，大概會有人直覺這是高門檻、不容易親近、而且是「古董中的古董」的舞台表演，但事實上，在各個時代背景之下，因為不同的社會潮流與欣賞口味，歌劇的呈現手法也會隨之改觀，換句話說，歌劇就像服裝、美食、汽車、居家風格一樣，是一種「時尚」風味的表演藝術。
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兩廳院櫥窗 Hot at NTCH
NSO自創音樂品牌 首推交響曲雙CD
二○○八年開春時節，創團至今二十一年的NSO終於誕生了「第一個孩子」，而且「一次就生了雙胞胎！」 在二○○六／○七樂季裡，NSO寫下了多項新紀錄，包括在台灣首演華格納聯篇歌劇《尼貝龍指環》Der Ring des Nibelungen與理查．史特勞斯歌劇《玫瑰騎士》Der Rosekavalier。在星馬地區以及日本的兩次巡演，則是十年來的首度出訪。演出不僅引起國內外報導，更在德、法、日文歌劇雜誌中可見樂評與回響，尤其是獲得歌劇古典音樂權威雜誌《管絃樂團》Das Orchester二○○七年四月號封面故事特別報導，再次證明各界對NSO這個樂團的肯定，同時也突顯了留下美好樂音的必要性。 終於有了自己的聲音，NSO在這張雙CD裡，以「發現NSO」為品牌，收錄了由前音樂總監簡文彬指揮的二首經典曲目，從一百多首現場專業錄音中挑出演奏及錄音品質精良的作品，最終選定的馬勒第四號以及蕭斯塔可維奇第八號交響曲，是經過簡文彬不斷聆聽與評估後作的選擇。而難以捨棄的遺珠，包括蕭斯塔可維奇第十五號交響曲、佩托拉克《創世紀》片段樂章及拉威爾的《波麗露》，則以簡版CD隨一月號PAR表演藝術雜誌發行。未來的CD出版計畫將在品牌下以兩個系列呈現，在「發現」系列以包括簡文彬、呂紹嘉、林克昌、魯道夫．巴夏、根特．赫比希等指揮家錄製的演出作為專輯，而「台灣音樂家系列」則計劃以江文也、許常惠、史惟亮、郭芝苑、盧炎等人的作品錄音。
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專題
林衡哲
望春風出版社創辦人林衡哲是有名的「文化醫師」，更為人所知的是他執著翻譯出版事業的熱情。曾催生對台灣青年思想有重要啟蒙作用的「新潮文庫」、讓臺灣文學重見天日的「台灣文庫」，除了文學，音樂也是林衡哲的另一個最愛，他對音樂的狂熱與知識令音樂人汗顏。
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親子新訊 芝麻開門－對位童話音樂會
結合影像舞蹈 打開孩子的音樂視野
讓孩子的想像無邊無際，讓音樂的欣賞回歸自然！「芝麻開門－對位童話音樂會」所訴求的，就是讓大小朋友以最真實的心境體會音樂，即使是無法判定作品名稱或音樂家，依舊能夠輕鬆接受音樂所帶來的宴饗。 以說故事的方式將所有的音樂相互串連、增加想像力，是吸引小朋友的最佳方式。在這次音樂會中，首度加入曾為雲門舞集2成員的舞者葉文榜，以豐富的肢體表演連結旁白與演出者，在音樂演奏外，結合更富水準的表演。在氣氛的掌控上，則有旅居巴黎視覺藝術家李章欣，以所傳達的音樂為元素，精心繪製背景投影；加上服裝表現故事角色的個性，再配合燈光來營造整體氛圍。最特別的是，音樂的挑選並不局限於通俗、耳熟能詳的範疇內，而是在古典的精緻下，以國人創作為主軸，不僅挑戰觀眾音樂的敏感度與接受度，更是對整體節目掌控的一大考驗。（李秋玫）
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音樂新訊 展露「不可思議的音樂默契」
雙子星鋼琴三重奏 返鄉演出悠揚樂聲
曾獲兩屆美國巴爾地摩室內樂獎、並經常應邀在美國各地演出的「雙子星鋼琴三重奏」（Gemini Piano Trio），曾獲《聖地亞哥聯合論壇報》佳評，說他們「如測心術者一般，能夠預料彼此的行動」，並讚他們有著「不可思議的音樂默契」。 鋼琴家王琇慧於一九九四年時，與大提琴家夫婿梅耶斯（Benjamin Myers）博士及弟弟王聖琮組成了「雙子星鋼琴三重奏」。王家兩姊弟來自台灣，在音樂方面表現傑出；而梅耶斯與東方卻也淵源匪淺，他不但自幼喜閱讀中文書籍，鑽研老子道德經及太極拳，還說得一口流利法語和華語。三人這次以「回到故鄉」為名，要為台灣鄉親帶來悠揚樂聲。 在這場音樂會中，雙子星鋼琴三重奏要以貝多芬著名的《D大調鋼琴三重奏》展現高超的技巧及默契，也將在由Jos Bragato改編皮亞佐拉的三首探戈曲：《布宜諾斯艾利斯之秋》、《遺忘》與《布宜諾斯艾利斯之春》中，讓大家享受南美拉丁風格的動感熱情；還要在德弗札克的《e小調三重奏》中，揮發扣人心弦的音樂性。（李秋玫）
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即將上場 Preview
攜手慈善的音樂「臺灣之光」
指揮家呂紹嘉與鋼琴家陳毓襄，頂著「臺灣之光」的光環，即將與台北市立交響樂團攜手遠征中國北京國家大劇院，同樣的精采曲目提前在台北獻演，其中一首浦羅柯菲夫的第三號鋼琴協奏曲，除了陳毓襄長達約廿五年的演出經驗外，更令人期待的是呂紹嘉的詮釋，據說，呂對該曲的處理，連知名鋼琴家安斯涅也擊掌折服！
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即將上場 Preview
「冬日之夢」 來自北國的低抑與激昂
「發現柴可夫斯基」系列之六音樂會，除了推出柴科夫斯基G小調第一號交響曲《冬之夢》，呈現這首描繪冬日淒冷蒼涼、卻也反映作曲家內心壓抑的曲子外，更將與當代名鋼琴家薇莎拉絲，合作演出號稱「史上最難彈奏的鋼琴曲」的拉赫瑪尼諾夫《D小調第三號鋼琴協奏曲》。
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即將上場 Preview 結合陳宏宇的時尚服裝設計
鋼琴家蔡明叡 演出舒伯特的鋼琴經典
「他的蕭邦詮釋地高尚優雅，細膩的觸鍵及豐富深沉的音色變化，讓我愉快地享受其中。」這是鋼琴家露絲．史蘭倩絲卡（Ruth Slenczenska）對蔡明叡鋼琴演奏的評註。此次，在「冬之絮語～舒伯特經典之夜」音樂會中，蔡明叡將帶來舒伯特《A大調鋼琴奏鳴曲D959》。藝術歌曲造詣甚高的舒伯特，卻在生命接近尾聲之時一口氣完成三首不朽的鋼琴奏鳴曲。而這首寫於貝多芬葬禮之後的D959，不僅風格上最接近貝多芬，也是演奏上最需要技巧的一首。 《a小調琶音琴奏鳴曲》一般雖不被視為舒伯特的代表作品，琶音琴更是早已絕跡，但因旋律優美抒情，線條流暢，故一再被改編給其他樂器演奏，可見其受歡迎的程度。這次音樂會，蔡明叡特邀長榮交響樂團大提琴副首席黃盈媛及小提琴家王般若共同演出。除了絕佳陣容及經典曲目外，更由屢獲國內外大獎的服裝設計師陳宏宇設計舞台服裝，讓音樂結合時尚服飾，共同呈現視聽宴饗。
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特別企畫 Feature 紀事十：2008值得期待的音樂演出
兩大天團前後拼場 本地樂團跨界出擊
就算景氣不佳，今年音樂演出排出的菜單仍然很驚人：英美兩大天團紐約愛樂與倫敦愛樂分別在老少指揮家馬捷爾與尤洛夫斯基率領下訪台，曲目排了同樣的柴可夫斯基第六號交響曲《悲愴》，透露出較勁氣味。本土樂團或持續跨界路線如台灣絃樂團將推出結合劇場元素的大型製作，或走創作路線如NSO製作本土題材現代歌劇《福爾摩莎信簡馬偕行腳》，讓音樂不只好「聽」還要好「看」！
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聚光燈下 In the Spotlight
盧佳慧與盧佳君
鋼琴家盧佳慧與小提琴家盧佳君，是台灣樂壇上一對甚受矚目的姐妹花。琴藝精湛的兩人出身音樂家庭，在鋼琴家母親陳郁秀的嚴格教育下，打下了紮實的音樂基礎。雖然兩人擅長的樂器不同，但在音樂路上，卻也只有彼此最了解對方的需要，是彼此的「知音」。
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特別企畫（二） Feature
關於歌劇的天才十問
為什麼歌劇不用說的，而要用唱的呢？ 義大利文或德文歌劇根本聽不懂，為什麼不用中文唱咧？ 什麼是莊歌劇，什麼是喜歌劇呢？ 一、二月接連著多場精采的歌劇演出，有莫札特莊歌劇《克里特王：依多美聶歐》，兩廳院歌劇工作坊的「歌劇風華」，還有應香港藝術節之邀演出的帕爾馬皇家歌劇院《弄臣》，想品味不同形式的歌劇演出，這正是最好時機。 本刊特邀國內的歌劇研究權威、台灣師大音樂系的曾道雄教授，為想輕鬆走進歌劇殿堂的你，打開這扇五彩繽紛的華麗大門
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特別企畫（二） Feature
音樂就是主體 美聲構築天籟
較之其他戲劇所不同的是，歌劇的演出更重視歌唱和歌者傳統聲樂技巧等音樂的元素。音樂在歌劇中，才是重要的關鍵部分！演員必須同時具備歌唱與表演的藝術才能，根據劇本與作曲家所譜寫的歌曲來重新塑造角色的形象。而樂器的演奏除了與聲樂相輔相成外，也需要擔負著刻畫人物性格、提示或揭示劇情和發展戲劇，烘托環境氣氛等等任務。
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專題
茶香南音為伴 王心心 氤氳藝術流長
成長在福建泉州的南管藝術家王心心，從小浸潤在南音繚繞、茶香瀰漫的環境中，茶，是她生命中、也是生活中不可或缺的一部分；不特別講究茶道的她，認為喝茶就是生活上簡單的一件事，最愛用蓋杯泡茶飲用，一方面古意文雅，一方面兼具聞香賞葉的功能，一舉兩得呢！
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藝@CD
鄭愁予的詩，編織回憶的《旅夢》
源於對鄭愁予詩作的感動，建築師兼作曲家的張世儫，在一九九五年製作了《旅夢》，除了有歌手李建復、陳儷玲的美聲，此次復刻版的專輯還收錄了文學家楚戈首次登場的演出及已逝舞蹈家羅曼菲的舞作影像，更有鄭愁予親自為每一首詩作朗誦及創作動機解說，益增典藏價值。
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音樂新訊
生命哲思的多樣藝術變奏
「春天的時候，鴿子夫婦來到牧羊人的家。說是他的家也不盡然，其實是在他窗下的一個小花台，位在台北市一棟大樓的十九樓。鴿子夫婦飛得好高啊，找到了這個地方落腳，打算孕育他們的下一代接下來發生的事，都不是我們所預期的，應該說，我們完全無法預期接下來會發生什麼事。」 一切的發生，就是從這個都市童話展開！來自世界各地及台灣的繪畫創作者、裝置藝術家、電腦多媒體動畫家、泛音詠唱與西藏誦缽等音樂家及舞蹈家，共同以南海藝廊為場域，將生命中循環不息的哲思，化為不同領域的藝術呈現，在此地感知、創造、兼容、再製。「牧羊人與小鴿子五個關於死亡與重生的冥思」為期四週的整體創作在預設的主題下發展，有趣的是，創作將因為前一個展場藝術家及觀眾的互動而激盪出更多未知的火花，成為不斷生長、擴大、改變的展出。 「雖然看似有不同的表現形式，實際上那些只是外相的媒材的改變」藝術的表現雖然殊途，但同歸於相同的思考。各界感官藝術的呼應，「活」在這令人驚喜的跨界展演中！（李秋玫）
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音樂新訊 讓你看一場銅管逗趣好戲！
維也納爆笑七先生 再訪台展過人默契
銅管樂器的響亮的聲響，扮演了樂團中不可或缺的重要色彩，但熟知此類樂器的人即使技巧再高超，也不得不承認它們操控的難度！然而，在維也納爆笑七先生的手中，銅管樂器的出現再也不令人膽顫心驚，捏把冷汗。他們以對樂器的熟練度，加上逗趣的肢體動作，讓音樂的欣賞兼具樂趣與深度。 來自維也納的麥諾契爾銅管樂團（Mnozil Brass）成立於一九九二年，由三把小號、三把長號及一把低音號所組成，七位銅管好手以自創的音樂風格加上戲劇性的表演，不僅開拓了新的音樂市場，在歐洲亦盛名遠播。擁有一年約一百二十場的演出，造就其豐富的舞台經驗及團員之間的絕佳默契，也緊緊地吸引觀眾的目光。在演出時，他們擅長以音樂為主軸，穿插舞蹈及歌唱等多變的演出，融合樂聲、笑聲、及掌聲貫穿全場。二○○六年的到訪震撼全場，今年再度訪台，將為國人帶來全新表演，共同享受「玩」音樂的樂趣！（李秋玫）
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音樂新訊 2007 Taiwan Connection 音樂節
成立自己的樂團 胡乃元找到「想要的聲音」
「我們從零開始到成立自己的樂團，一步一步走得不算快速，卻更接近我們想要的聲音。」比利時伊利莎白皇后小提琴大賽首獎小提琴家胡乃元，與亞都麗緻大飯店總裁嚴長壽兩人一手催生創立的音樂組織Taiwan Connection，今年已進入第四年。經過四年的努力，音樂總監胡乃元心有所感地宣佈︰「Taiwan Connection 有自己的專屬樂團了」 「2007 Taiwan Connection音樂節」除了有二十二人編制的TC絃樂團首度亮相外，更邀請國內外樂壇的優秀獨奏家，如︰國台交首席薛志璋（也是TC樂團的首席），還有國際鋼琴家Robert Levin和他的妻子、傑出鋼琴家莊雅斐，由指揮家鄭明勳指定擔任韓國漢城首爾愛樂中提琴首席的黃鴻偉，旅居加拿大Borealis絃樂四重奏的大提琴家陳世霖，以及TC樂迷熟悉的中提琴家李捷琦。今年新加入的小提琴家林佳妃、大提琴家歐陽伶宜等，也都將在今年的音樂節一展身手。巡演的兩套曲目中，包含的內容從巴赫《布蘭登堡協奏曲第三號》、孟德爾頌的《鋼琴小提琴協奏曲》，到柴科夫斯基寫給絃樂團的《C大調小夜曲》等，以優美的音樂為主題，讓樂迷細細品嚐！（李秋玫）
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音樂新訊 孿生姐妹四手同心 雙鋼琴中黑白歡舞
NSO與拉菲特二重奏 漫舞彩繪音符
來自相同的母體，有著相似的臉龐，琴鍵上的黑白對應著妳我，四手共同敲擊的琴槌舞了出彩繪音符。 在雙鋼琴的世界裡，有什麼樣的組合能夠比孿生姐妹的默契更為自然天成？來自法國的拉菲特二重奏（Duo Lafitte），多年來致力於雙鋼琴的演奏與拓展。以獨特的舞台風格及透亮的音色贏得掌聲，特別的是，她們無論在演奏上的對抗、對話或並置，皆顯示完美的契合度。超過三十年的演奏生涯，七千多首曲目的累積中也包含了委託創作及自行改編的樂曲，早已風靡各地。她們將與NSO共譜奇妙的四手黑白舞。 這次擔任指揮是曾榮獲「文化騎士勳章」及「柏林評論家獎」，目前為羅馬尼亞廣播管絃樂團首席指揮的赫里亞．安德列斯庫（Horia Andresscu），他不僅被指揮大師傑利畢達克讚譽為「是一位能釐清我們心中對音樂的迷惑的指揮」，更被《維也納時報》稱為「充滿氣質的指揮，能幻化出奇妙的氛圍」。大師與NSO的合作，將盡獻甘美朗的異國情調、音樂中的展覽會之畫，以及浦朗克的雙鋼琴之美。（李秋玫）
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音樂 學術研討會與音樂會同步呈現
聽台灣的聲音 看全部的馬水龍
甫獲行政院文化獎的作曲家馬水龍，可說是台灣重量級的作曲家，一曲《梆笛協奏曲》聞名海內外。耕耘音樂四十多年的他，質量均佳，說是「台灣的聲音」絕不為過。本月國立臺灣交響樂團將為馬水龍舉辦精采樂展，並搭配「馬水龍作品學術研討會」，讓國人深入了解這位「台灣的音樂之光」。
