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張震洲
發表文章 367 篇
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焦點專題 Focus 專訪臺北表演藝術中心執行長王孟超 10年風雨終見晴
等了10年，臺北表演藝術中心（簡稱北藝中心）終於在3月11日揭開頭紗，在眾所期待之中，展開了為期兩個月的試營運。一如國內所有大型表演場館的竣工落成，初見世人的北藝中心難免承受來自四面八方的批評和指教，身為執行長的王孟超抱持著「試一下，更好」的心態，將他們都視為貴人，持續優化設施，為8月的正式開幕做足準備。
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舞蹈帶你看見心裡的那道光
「人們常來淡水看夕陽，卻多半在太陽落下就轉身離去。」對鄭宗龍來說，那一刻，好戲才正要上場。「留下的一道光，會讓雲層染上美麗的霞，布滿整片天空，那才是最美的時刻。」
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新銳藝評 Review
美學再現，或是再現剝削？
在昭示「礦工是『被遺忘的』一群」的宣言同時，本劇以超現實手法構造的記憶機制，因為脫除了死難的前因後果、硬接了對「特權階級」或「為愛犧牲」的批判，諷刺地使得真實的礦工與現實的勞動，在馬格利特式（Ren Magritte）的巨石山腳雙雙隕滅、徒留星塵。
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音樂 朱團35周年壓軸音樂會「此時。此刻」
展現前鋒與後盾的團隊能量
吳思珊、何鴻棋、吳珮菁、黃堃儼4位資深團員與朱宗慶打擊樂團一起走過35年，「此時。此刻」音樂會透過樂曲表達最真實的自己。未來，不管碰到多少挫折與困難，他們還要一起走下去。
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焦點專題（二） Focus
國樂愈發達 古箏愈萎縮！？
國樂中的熱門學習項目古箏，近年來卻看到學習人口無聲無息下降，原因卻非很多人歸咎的「少子化」，古箏演奏暨作曲家樊慰慈點出答案：「因為國樂合奏不需要古箏！」透過社團接觸國樂的中小學學生，大多由指揮或指導老師指定學習的樂器，考量的重點就是各聲部平衡的數量，如此發展下來，即使冷門樂器也有保障名額；而古箏，充其量就只需要一台。觀察到這個事實，樊慰慈語重心長地斷言：「台灣國樂愈發達，古箏人口就愈萎縮。」
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話題追蹤 Follow-ups
讓觀眾飛翔 「雙線劇場」的初步構思
作為線上觀眾，你的位置就在演出區和觀眾中間的那一個圓環中，所以是比任何觀眾更接近演出。你見到演出的每一個細節，亦看到現場觀眾的投入。然後，你開始移動了，攝影機原來設在一個環形軌道上，導演設計了流麗的鏡頭移動，高低左右，追隨台上的演出。你現在明白了，導演為線上觀眾選擇了一鏡到底的體驗，鏡頭的移動也是設計的一部分。你圍繞舞台移動，除了看表演，你也看見現場觀眾，你可以轉一轉頭，看看附近觀眾們的専注和反應，讓你沉浸在劇場的氣氛中。
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音樂 兩廳院夏日爵士派對
致敬爵士創新時代，堅定咆哮精神
六月十九日，兩廳院以一場「兩廳院夏日爵士派對──線上導聆音樂會」，為今年的「兩廳院夏日爵士派對」拉開序幕。雖然，先前因疫情減少了演出機會，但在當晚盡興演奏後，老師們直言：「對樂手而言，演出就是養分。」樂手也將延續這份熱情，帶給聽眾精采演出。
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碧娜．鮑許烏帕塔舞蹈劇場《自由大教堂》亞洲首演 藝術總監夏瑪茲挑戰觀眾認知
「歐洲舞蹈劇場教母」碧娜．鮑許帶領的「烏帕塔舞蹈劇場」（Tanztheater Wuppertal），2022年後與新任藝術總監波赫士．夏瑪茲（Boris Charmatz）及由其創辦的實驗性舞蹈組織「陣地」（terrain），攜手呈獻了一場風暴般的演出《自由大教堂》。作品結合了鐘聲、管風琴、合唱與舞蹈，展現了夏瑪茲對舞蹈的創新與探索。作為一座「沒有教堂的教堂」，此作呼應了藝術家對自由的追求，並以其前衛而富挑釁的方式，質疑社會規範和藝術界限。此作品將於3月21、22日在臺北表演藝術中心大劇院進行亞洲首演。
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曉劇場《毛皮瑪利》 叩問當代性別認同與探索
曉劇場2025年聚焦「多元」為主題進行一系列製作及策展，以日本鬼才藝術家寺山修司作品《毛皮瑪利》為首發，由藝術總監鍾伯淵聯手團員陳家誼、鄭詠元、吳亦展、資深演員廖治強、實力派歌手演員倪安東及《影后》新生代影視新星牧森，一同於3月21日至30日萬座曉劇場打造獨具台灣當代特色的《毛皮瑪利》。
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瑪琳．蒙泰羅．弗雷塔斯《酒神有沒有派對》 挑戰感官極限
瑪琳．蒙泰羅．弗雷塔斯──歐洲舞壇上百看不厭的編舞家，亞維儂藝術節總監提亞戈．羅提吉斯曾讚譽：「她是當代舞蹈界的天才，具有獨一無二的美學風格。」2025台灣國際藝術節（TIFA）重磅邀請這位來自非洲、最具顛覆性的編舞家，帶來享譽國際的代表作《酒神有沒有派對》。這部作品以極端、爆發性的身體語彙，重新詮釋古希臘悲劇，交織混亂、儀式與人性的掙扎，打造一場震撼感官的劇場體驗。
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拔除書寫權威，重構百年歐洲史 郭貝爾邀觀眾在劇場聆聽歷史、改寫未來
德國當代音樂劇場領軍人物海恩納．郭貝爾（Heiner Goebbels），以一次世界大戰為起點，跨越百年歐洲史的作品《每件發生了，還要發生的事》（Everything that Happened and Would Happen）3月8日、9日於臺北表演藝術中心大劇院進行亞洲首演。本劇打破傳統歷史書寫權威，將詮釋權交回觀眾手中，由每個觀眾自由選擇對歷史事件的看法，從不同角度重新審視過去與未來。
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音樂劇《有真與有真》登場 喚起社會對未成年性剝削關注
由大甜、李玲葦、康雅婷等實力派演員領銜主演的韓版授權音樂劇《有真與有真》，這次迎來一大亮點──知名主持人陳明珠跨界加盟，以其溫暖且真誠的風格，與演員們一同詮釋這場關於創傷、療癒與重生的故事。
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《在獨角獸消失之前》 當選擇無解，你還能相信什麼？
2025年，何日君再來劇團帶著最新作品──命運二部曲《在獨角獸消失之前》首度前進國家兩廳院實驗劇場，由導演呂俊翰與編劇阮慧敏第二度攜手創作，融合靈性議題與現實困境，透過幽默、荒誕又貼近人心的故事，探討我們如何在現代社會中尋找方向、理解命運。
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法文音樂劇《鐘樓怪人》25周年世界巡迴 再度訪台展現不朽魅力
經典法文音樂劇《鐘樓怪人》（Notre Dame de Paris）即將重返台灣精采演出！這次的25周年世界巡演，台灣站演出於3月6日在臺北流行音樂中心開啟，接下來將巡演高雄、台中。主辦單位特地在首演前一日，開放媒體捕捉獨家彩排畫面，由遊唱詩人葛林果利（John Eyzen飾）帶來《鐘樓怪人》的〈Le Temps des Cathdrales大教堂時代〉，為故事揭開序幕，描述著1482年的巴黎，人們為了更接近天堂而建立大教堂，歌頌偉大聖母院的誕生；接著演出的是吉卜賽首領克洛平（Mike Lee飾）透過〈Les Sans Papiers非法移民〉為無家者發聲；壓軸登場的〈Belle美人〉，由鐘樓怪人科西莫多（Angelo Del Vecchio飾）、副主教弗侯洛（Jrme Collet飾）、侍衛隊長菲比斯（Flo Carli飾）一同歌頌對於吉普賽女郎艾斯梅拉達（Elhaida Dani飾）的傾慕，該曲曾在法與金曲排行榜掀起一陣炫風，並獲得霸榜18週的絕世佳績。
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中外名家輪番獻藝 2025臺北市傳藝季精采繽紛登場
由臺北市立國樂團主辦的「臺北市傳統藝術季」（簡稱「傳藝季」）今年邁入第38屆，將以「跨界融合」為活動主軸，自3月10日起至6月8日止，為期三個月期間將有28套37場次的精采節目，內容涵蓋歌、樂、舞、劇等多元藝術表演形式。
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文化部推台語主流化 米特音樂劇免費開播
米特動物樂園首推線上劇場！台語音樂劇《Do Re Mi 喜咧兜？》自2024首演以來廣獲好評，粉絲紛紛敲碗期待能再度觀賞。為了讓更多親子能夠一同體驗，米特動物樂園特別打造全新線上版免費開放觀看，於2月14日起在米特動物樂園YouTube頻道推出10集線上影音版，邀請知名台語KOL紅豆妹與台灣台語路協會理事長董力玄攜手參與，透過趣味劇場與專業語言指導，讓家長可以帶著孩子在家也能輕鬆學台語、聽音樂、看故事。
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香港聽障舞團「森林樂」跨越障礙 台北獻演《手舞觸動2》再現生命之火
「在你眼中，我是隨著悠揚的樂曲婆娑起舞；在我耳裡，宛如寂靜深谷，足下每一次輕踏、每一次旋轉，都是我對天地的靜謐詠嘆。」2010年成立的香港舞團「森林樂」可以說是十分特殊的舞團，成員清一色都是聽障人士，但卻選擇使用五感的缺陷，在舞台上演一齣自己對生命的認可及宣揚永不放棄的精神。
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台北首督芭蕾舞團推出《翻轉系列》首部曲 以全新創作詮釋經典《天鵝湖》
台灣唯一以芭蕾創作為主、Taiwan Top獲選多年團隊「台北首督芭蕾舞團」，曾被《紐約時報》首席舞評家安娜．綺色果芙（Anna Kisselgoff）讚譽：「來自台灣的浪漫與傳奇。」本週末推出第33季年度芭蕾創作《翻轉系列》，其首部作品以經典古典芭蕾舞劇《天鵝湖》為藍本，透過翻轉創意以當代方式重新詮釋。此次創作由舞團新接班人尤儷蓉擔任製作人，特邀三位風格迥異的傑出當代編舞家陳壽琴、燕樹豪與蔡博丞攜手合作，共同挑戰經典芭蕾舞劇作品。
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2025臺灣戲曲藝術節「有（界」無）衝撞虛實界線 翻玩有無辯證
「2025臺灣戲曲藝術節」重磅登場，今年由國立臺北藝術大學張啟豐教授、游富凱助理教授共同策劃，策展主題為「有（界」無），以「戲曲虛實論」具現戲曲美學核心，自4月11日至6月8日止，在臺灣戲曲中心匯聚11組戲曲團隊，一同開展「戲曲vs.虛實」新旅程。
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史詩舞台劇《如夢之夢》跨年登場
由表演工作坊打造、賴聲川編劇、導演，金馬影帝莫子儀領銜主演的史詩舞台劇《如夢之夢》跨年登場，透過眾多角色之間層層交織的連環故事，為即將到來的2025年尋覓一種自我療癒的可能性。
