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明華園藝術家族新生代劇展 七月起接力開演
台灣歌仔戲第一家族明華園迎接創團九十周年,八子團青年演員挑梁主演、資深演員壓軸的「明華園藝術家族新生代劇展」將從七月起,涵蓋傳統古冊連本大戲、新編、新劇等十八齣戲,於台北大稻埕戲苑接力開演。
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走過卅四年 光環舞集宣告熄燈落幕
一九八四年創立的光環舞集,歷經卅四年,於六月廿五日在進駐的新北投七一園區,由團長楊宛蓉宣告熄燈謝幕。
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《再會吧 北投》PLUS 今年再續前緣
綠光劇團《再會吧 北投》PLUS今年邀請相同卡司再次合作,編導吳念真表示:「對於創作者,能一再加演是很幸福的,覺得自己被信任、被鼓舞。在混亂的時代,表演團隊與觀眾一起聚集在劇院,這一刻不分你我,不分台上台下,我們都是一體的。」
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《M,1987》不僅「重現」 而是要「再現」過去未曾的預言
融合了在一九八七年兩個作品的《M,1987》,從當年版本出發,青年導演崔台鎬、吳子敬,嘗試以緩慢的流動對比快速的城市節奏,用深度取代寬度的創作視角,植入自己對於島國自主身分的追問。
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IATC TW2019年度論壇 六月廿五日起登場
IATC TW年度論壇二一九年度主題為「民粹主義與新自由主義下的評論動力」,將在六月廿五日至七月七日於台南、高雄、台北三地巡迴十場次,邀請關心台灣文化發展的朋友,共同爬梳台灣今日文化地景的因果脈絡。
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金氏世界紀錄鋼琴家橫山幸雄來台演出蕭邦作品
金氏世界紀錄鋼琴家橫山幸雄本週於臺中國家歌劇院和台北國家音樂廳將為台灣樂迷帶來蕭邦鋼琴協奏曲兩首作品11與作品21,與其他鮮少聽到的鋼琴與樂團作品2、13、14、22,綻放唯美的浪漫詩篇。
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不一樣的林祐如 全新創作「最台劇現」
2019新點子實驗場本週是由兩廳院藝術基地計畫駐館藝術家林祐如邀請五位土生土長的台灣人共同發想與創作《台灣製造》,融合彼此的生活記憶與成長背景,帶領觀眾探問:「台灣的身體樣貌是什麼?」
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2019豆莢寶寶兒童音樂會「淘氣旅行箱」 用音樂遊歷世界
廣受大小朋友喜愛的豆莢寶寶兒童音樂會今年以世界風為主題,推出「淘氣旅行箱」音樂會,將於八月九日至十月廿七日在全台十一個縣市展開共卅二場巡演,邀請舊雨新知沿著音樂軸線,一同環遊多采多姿的世界。
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2019 NTT-TIFA荷蘭舞蹈劇場重磅登場
2019 NTT-TIFA本週末將由風格多元、前衛新穎的荷蘭舞蹈劇場在臺中國家歌劇院大劇院以四支風格迥異的舞作畫下完美句點。來自文華高中舞蹈班的吳孟珂是NDT唯一的台灣舞者,今年將隨團在鄉親面前演出其中三支重要作品。
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世紀當代舞團《禮物之靈》 展現跨領域表演新風貌
世紀當代舞團新生代編舞家陳維寧偕同新作《禮物之靈》重回劇場,並邀請雙屆奇美藝術獎得主黃啟峻和台北TOP時裝設計大賞得主林廷菡跨界合作,以這齣力度飽滿、情緒豐沛的舞作,展現融合心理、探戈、社會、當代生活的藝術面貌。
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羅曼菲舞蹈獎助金 二Ο二Ο年度開始徵件
「二二年度羅曼菲舞蹈獎助金」已於六月三日開放申請,歡迎四十五歲以下,具中華民國國籍者,提出舞蹈相關計畫,包括創作、展演、研究、舞蹈劇場設計、重要進修等,申請期限至八月九日下午五點截止。
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第一屆台北大師星秀音樂節音樂營徵選結果出爐 大師與星秀蓄勢待發
第一屆台北大師星秀音樂節由藝術總監林昭亮及國際師資評委從兩百件優秀學生資料中進行甄選,最終選出六十六位報名者成為首屆台北大師星秀音樂節正式學員。
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「小號教父」菲德利希與樂興之時 樂興夏沁
樂興之時管絃樂團邀請「小號教父」萊因霍德.菲德利希來台演出, 將帶來兩首強烈對比的精采樂曲,一是泰雷曼高度歌唱性的D大調協奏曲,以道地巴洛克方式演奏;二是廿世紀法國作曲家朱里維知性炫技的「為小號與鋼琴的小協奏曲」。
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丞舞製作團隊力邀六國金獎舞作匯聚台灣 創造合作契機
第二屆「B.OOM by B.DANCE國際金獎聯合匯演」將於六月廿八、廿九日在台北水源劇場首演,呈現歐洲受高度關注的藝術家們,來自義大利、葡萄牙、越南、西班牙、盧森堡、台灣等總計六國共創七十分鐘熱力不間斷的夜晚。
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陳武康與皮歇.克朗淳的探索 與觀者的直面對話 「打開羅摩衍那的身體史詩:紫藤廬特展」
「打開羅摩衍那的身體史詩」為驫舞劇場藝術總監陳武康與泰國編舞家皮歇.克朗淳三年田野計畫,繼《半身相》之後的第二階段的「成果報告」,目前以靜態展覽、限量席位的「茶席」聽古問答形式,正在台北紫藤廬展出至六月底。
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無獨有偶《微塵.望鄉》 以奇幻詩意偶戲探討移人異鄉寫真
無獨有偶工作室劇團為長期關注的「台灣新住民及國際移工」議題發起作品《微塵.望鄉》,以外籍移工、新住民及新二代為題材,以笑中帶淚的輕躍節奏,運用人偶同台、光影戲、即時投影劇中劇等元素打造魔幻偶戲劇場。
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「當代李斯特」吉爾特伯格 來台展現《超技練習曲》
被譽為「當代李斯特」的吉爾特伯格將於六月四日來台展現《超技練習曲》,並演奏文學題材與創作手法融入音樂創作而創下不朽典範的舒曼的《狂歡節》及梅特納最受歡迎的作品《回憶》奏鳴曲,讓樂迷一飽耳福。
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總編輯的話 Editorial
本月份的小旅行
旅行,可以是前往異鄉,感受當地風情;也可能是深入土地,與眾人一起同歡共樂;或許也包括走進私密回憶,探查過往與內心的片刻風景。本月,就讓我們帶你去走走。 首先,在平成與令和交替之際,隨著NSO國家交響樂團出訪日本,從東京到大阪,中間也途經有「小京都」之稱的「金澤」,在一年一度的「風和綠的樂都音樂祭」裡,周旋於表演廳、街道、廣場和美術館,享受傳統、爵士、跨界到古典等各種樂曲,那是由世界各地優秀創作者、演奏家和知名樂團的所帶來的演出,體會音符飄揚、歡騰熱情的祭典。「風和綠的樂都音樂祭」還有特別的指揮、樂團大風吹演出,參與期間的國家交響樂團和音樂總監呂紹嘉、駐團指揮張尹芳,也各有新的「合作」對象。 我們也來到「大龍峒保安宮保生文化祭」的現場,聽聽民俗專家林茂賢與我們講古談戲,說說外台戲、家姓戲的現況,及其令戲迷痴狂著迷、自請相隨的獨特魅力。同時,常與歌仔戲團創作共事導演傅裕惠,也一一細數「戲」、「角」與「迷」,三者之間難分難捨又共生互存的奇妙關係。 最後,隨著這齣由曾在世界各地的「資深」素人所演出的《我所經歷的性事》,即將生成台灣版本之前,除了由主要創作者多奈爾(Darren ODonnell)為我們介紹這個製作緣起、不同文化背景裡的素人故事、與長者演員相處的方法經驗,以及如何將私密性事轉換為台上的敘事語言之外,也探訪作家苦苓、馮光遠等人,請他們引路,一同走進過往回憶,在當時保守的社會環境和成長過程中,他們又是如何認識和理解「性」的種種面相和相關議題。在同婚專法於五月十七日三讀通過、廿四日起施行的截稿過程中,看著那些在稿子中、舞台上的資深素人演員,與身邊相戀多年終有成的同性友人們,他們臉上同樣地洋溢著的喜悅與羞怯,不禁讓我有感,的確,很多事需要勇敢地說出來,面對自己,無關乎性別與年齡。
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平心而論
主題與變奏
楊春江幽幽地說,「如果我擁有自己的劇場,我當然可以比較主觀!但當我沒有時,我不想讓它變成『楊春江舞蹈節』,而是希望有更多的力量可以加入!」原來小亞細亞所代表的劇場間的合作交流,並不是那麼容易「複製」,雖然楊客氣地說他是從小亞細亞得到「傳承」的使命,但我知道能夠因地制宜、因主題聯想出不同的變奏,才是真正的接棒,也才是最讓人欣喜及感到安慰之處。
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音樂飛行
為什麼你想念「藝術管理」?
面對一己才能特長強弱選擇最適合的工作,透過一生持續不懈的辛勤投入,將之發揮到極致,其原動力在於受到該行業的感召,藝術管理者往往是藝術家或愛好者轉換軌道,也並非僅是藝術機構的職員,完成藝術創造使命也絕非朝九晚五的工作,台上台下的一切是大家合作的結果,後台工作者也絕非藝術家的僕人,他們是合夥人、共同創造者,也是實現藝術夢想的神仙教母與奇幻精靈,大家都是藝術卑微的僕人。