PAR 表演艺术杂志

当今中国昆剧舞台上，在旦行里华文漪堪称翘楚。她嗓音甜润优美，身段动作典雅俊俏，质朴自然，善于刻画人物的性格和内在感情。在她艺术上取得的成就是几十年勤学苦练得来的。

华文漪， 一九四一年生，上海市人， 一九五四年初小毕业后，考入华东戏曲研究院昆剧演员训练班，从朱传茗、言慧珠学艺，专攻闺门旦。一九六一年毕业后人上海靑年京昆剧团，一九七一年入上海京剧院改唱京剧， 一九七八年上海昆剧团建立，她成为该团的当家主演，一九八六年她被任命为该团团长，她也曾任中国戏剧家协会的理事。

早在一九五九年，梅兰芳、俞振飞、言慧珠三位先生拍摄《牡丹亭．游园惊梦》电影时，其中＜堆花＞一场，由上海戏曲学校昆曲大班女同学们饰演十二花神，个个秀丽曼妙，载歌载舞，花团锦簇。而华文漪担任的大花神，作为群花之冠，更显得雍容华贵光彩四射。梅先生见了，非常赞赏这位后起之秀。如果说，崭露头角的华文漪是舞台上一匹将待绝尘飞奔的马驹，那么，梅、俞、言三位表演艺术家正是识马的伯乐，这在华文漪的艺术道路上，有著十分重要的意义。在前辈艺术家的关怀和鼓舞下，华文漪刻苦求艺，进步飞快，她不仅向传统学习，而且懂得向生活学习。

她的表演艺术愈趋成熟的主要标志，在于她对于传统程式技巧的运用，纯熟得已成为她的「第二天性」。周信芳先生谈到戏曲表演时，特别强调戏曲表演艺术中的「美的主要特点是自然两个字」，这一点，也正是华文漪在表演艺术上追求并且达到了的。在这个基础上，她形成了规范自如、典雅清新、富有青春活力的表演风格。我们以〈琴挑〉、〈问病〉、〈偷诗〉的三折叠头戏，她扮演的陈妙常中看出她的这些表演特色。潘必正投身于姑母庵中时，给陈妙常留下非常美好的印象，从而激发了这位少女追求美好生活的纯真天性。然而她这时早已遁入空门，佛门的清规戒律使她不能敞开情怀，炽热的感情只能控制并埋藏在心底。华文漪在表演这个人物时，以故作矜持之态，使观众透过她守清规而俨然不可侵犯的外表，看到她正翻腾著感情波涛而激荡不安的内心。直到潘必正去后，陈妙常才在自述情怀的〔朝元歌〕曲中，倾诉出内心的真实情感，其中她情不自禁喊出的一句「潘──郎啊──」缱绻情深，不温不火，恰如其分，尤为动人。〈问病〉一折，陈妙常对潘必正的感情已加深了一步，但仍然没有敢于扯去她那少女的矜持纱幕，明明自己想去探望病中的潘相公，嘴里却说「陪著师父去」。在病房中，由于师父在旁而不能以语言直接表达自己的感情，只能用眼睛传达情怀。那无言而深切的关心与怜爱，通过富有强烈表现力的身段和眼神等技巧充分地展露出来。到〈偷诗〉一折时，陈妙常的内心情感压抑不住了，于是才要题诗，这是她「强以经卷压凡心，怎耐凡心转盛」的结果，她的内在情感确实到了非要迸发出来不可的时候了。在这三折戏中，陈妙常的感情变化和发展非常有层次，华文漪表演得恰到好处，感情体现得充分恰当。

华文漪也曾饰演《说亲》、《回话》中性格泼辣、感情强烈的田氏和《铁冠阁》、《刺虎》中「饮君仇，含国恨」的费贞娥，这些角色回然不同于陈妙常，显示华文漪塑造丰富多样的艺术形象的创造能力。

1987年华文漪获得中国戏曲艺术表演最高奖──第四届梅花奖的首奖，这是广大观众及专家对她的艺术成就的肯定和奖赏。华文漪正向著艺术大家的行列走去，祝贺她艺术青春长存！