PAR 表演艺术杂志

谈起台湾的国乐界，根本上，有很多人连观念都还很混淆。所谓「国乐」，应该是只要在中国版图之内的各民族音乐都算，不论宗教信仰的差异和文化背景的分别。我们不该有大汉族的沙文心态，硬将国乐的范围限定在中原地区，更不能妄图以某地的音乐来代表国乐的全面，正如我们不能仅以满族的「旗装异服」（对中原而言的异邦之服）来代表中国历代的服装一样。然而事实上，台湾国乐界的确有不少人是以「旗装异服」式的片面观念来理解国乐。

其次，台湾国乐界所谓「执牛耳」的领导者，其实多半是半路出家又成不了家的「音乐家!?」，有人甚至连谱也看不懂，而这样的人遍布在学院中「传道授业」，自然解不了学生的「惑」，也自然使国乐界中前浪后浪虽不断蜂涌而来，却始终无法带动国乐的发展。文凭高学历、专业低水平的台湾国乐界素质远落于大陆国乐之后，也正肇因于此。

除却专业学识素养不够，国乐界的当家们缺乏世界性的识见，只知竞争地盘，而无学术和技巧的钻硏之心，在在使得国乐的整体进展滞碍不前。

寻根的盲点

当然，拜政策开放之赐，两岸文化交流日深，大陆艺人络绎来台，为此间国乐界带来不小的冲击，从而也产生一些正负面的影响。通过交流，对此间国乐的艺术技巧、层次确有提升作用；然也因长期的封闭、寻根的热潮、对彼岸国乐发展的情况认识不足，再加上媒体夸张的报导，使此间国乐人士产生盲目崇拜的心态，忽略了寻根而外，更应寻「真」。

再者，国内乐团在演奏大陆国乐作品时，常因对其历史文化、背景、地理环境的不求甚解，以致往往只是演其音符，却奏不出精神真髓。中国音乐本属一种语言音乐，甚少演唱的纯音乐，地域性的限制特强，所以演奏者与指挥者必须经过一段时间的硏究了解，才能演奏出作品的精神原貌，否则「北曲南奏」，神韵尽失。当然，一个好的指挥家、演奏家，可以通过理解，再加上自己的演绎，将一些地方性强的作品予以升华、音乐化，成为好的演奏。然而不可免的大前提是，演奏者必须具备一定水准的音乐学识涵养。

可是国乐人士的保守、固执、不长进，是颇令人无力的。在各种西洋音乐会的观众席中，甚少看见国乐界人士在座，而习西乐者却常为寻民族的特色，去参加国乐音乐会。相形之下，欲提升国乐的艺术层次，不啻缘木求鱼。心胸狭隘、视界不广、学习意识的老化，只有使得国乐圈与社会的隔阂加深。音乐除追求艺术境界的提升，总还要担负社会教化的功能，然如此「自我设限」的心态，如何追得上快速变迁的社会？如何留得住现代人匆忙的脚步？恶性循环的结果，势难免江河日下的命运！

蓬勃的假象

也许会有人说，国内国乐演出很多，何来没落淘汰之说？其实密密麻麻的演出场次，不过营造出一种蓬勃的假象。要演奏好一首作品，常需要密集多次的练习，一个场次的所有曲目需时更久，而国内乐团要应付如此频繁的演出，欠缺练习，只有敷衍一途，更不够水准。

此外，新作品的缺乏（此情形两岸皆然，肇因不同，容后再述）也是诸多演出乏善可陈的主因之一。只要是琵琶演奏，就免不了有《十面埋伏》；笛子演奏就有《天山之春》，二胡则不漏《二泉映月》、《新婚别》，连最基本的新鲜感都没有，如何吸引观众？好比饭桌上餐餐都是咸鱼，怎么下饭呢？虽有「北京咸鱼」「上海咸鱼」」「台湾咸鱼」之别，终究还是咸鱼！

其实台湾并不缺创作人才，问题在于有没有人敞开胸怀接纳新作品？是不是肯提供机会、空间给有心为国乐创作的作曲家？是不是肯放弃门户之见，放弃因自卑而产生的自大，为提升国乐而努力？

在台湾，国乐想要全面提升，长期发展，各个团体的策画者、领导人首先必须改变小集团的封闭作风，多花时间在学术硏究上，少费力气在是非争斗中；加强本身的专业水准，了解社会的需求，确定音乐发展的目标；扩大视野，接受不同形式不同种类的音乐，使各方人才皆能为我所用；同时更必须排除公式化的音乐型态，一首曲并不是只有一种演奏形式。

具体的作法

至于政府方面，除目前文建会所作的努力之外，还必须结合民间的国乐团体来积极推动，不要只在口头上嚷嚷发扬国乐，尽做些形式上不切实际的宣传。比较具体的作法，必须从制度的建立、改善入手：

1.建立专家制度。艺术家不是公务员，不能以一套「公务人员任用条例」硬加在艺术人才的延揽上，处处要文凭、讲学历。唯有提供一个完善的创作环境才能留得住真正的艺术人才。

2.确立作品评鉴、鼓励制度。要有够水准的评审，才能选得出够水准的作品；继之予以适当的等级区分、鼓励，大师有大师的行情，学生有学生的价码，不能一视同仁。有了丰富优秀的演奏资源，音乐艺术才有新血可换，否则只是个患了坏血病的O型小孩，无药可救。

3.加强宣导，改变各类团体狭隘的意识型态，提升学术硏究的水准。

4.落实基层的国乐教育，培养听众人口。

笼笼统统，讲了很多，总归几句话：建立音乐世界观，接纳各方人才，提升专业素养；政府有正确的政策引导，民间戮力整体配合，台湾的国乐才有发展的希望。

关于大陆国乐界的现况，说来更令人沮丧；将来的发展也许比台湾更不可期。

共产党一向视文艺为战略性的武器，所以文革前曾经有过非常优秀的样板戏。但开放以后，受到外来的政治、社会、文化冲击太大，政府几已无暇顾及文艺发展。一般民众则教育水平太低、文盲太多，基于崇洋的心态，他们对外来文化几乎是毫无选择地接受，完全无从分辨好坏。而国乐团体根本不敢开音乐会，因为没有听众、观众；国乐工作者则必须在传统音乐中加入西洋的电子琴、爵士鼓、吉他……之类的乐器，以迎合观众口味。

大陆的问题关系到政经文化的全面，他们为了经济发展，牺牲了太多传统的东西。

 

采访整理｜区桂芝