这一系列舞作，转化了意念与肢体语汇，在台北多元空间中将演出〈拜水〉与环境汚染，〈卖舞〉与江湖献艺，〈通天吼〉与死亡再生。
〈拜水〉
5月8、9、23、29日
〈卖舞〉
5月9日
〈拈花做羹汤〉
5月9日
走下厅堂的舞台，「舞蹈空间」将要展现更多舞蹈的可能性。
以游泳池为背景的舞作〈拜水〉，环保意识的寓意极深。编舞家蔡必珠表示：此舞主要欲借由舞蹈型式的表演方式，呈现环境汚染的现象；从维护水质生态做起，进而关照整体生活环境。衬底音乐结合了印度人声吟唱的音乐、影片〈根〉中的片段及作曲家圣桑的〈垂死的天鹅〉。印度人对水有一种莫名的崇拜，故以其特有的人声吟唱做为开头：而蔡必珠掌握了水本身具有的反射功能，来表达个人对环保的终极关怀。观众在极轻松的场面下，将可得到富讽刺意味的讯息，进而触发再思考的空间。
去年，编舞家季礼声在香港观赏了电影《九二黑玫瑰对黑玫瑰》，引发了创作〈卖舞〉的灵感。季礼声「旧」材注入新意，运用台北市立美术馆前广场的开放空间，推出古代江湖卖艺般的展演形式，只不过促销的不是「膏药」，而是想卖「舞」。
观众在击锣敲打声中，将可欣赏到芭蕾、现代舞等舞蹈化的江湖卖艺表演，肢体语言的美感呈现之外，串场人员将会引领您进入这番新奇的舞蹈时空中。
借由户外舞台无限延伸的空间感，编舞家詹幼君利用视觉上高低的对比，而欲达到与天际沟通的向往。
一直对生命充满好奇的詹幼君，在不久前获知挚友去世的讯息后，感受到死亡可以只是一种「亲切的目的」，而这段时间硏读了一些佛教密宗的书籍，更加肯定生命的意义及自己扮演的学习角色。舞作〈通天吼〉即是詹幼君极欲传达人、神之间的沟通关系，并带出「人生无常」的寓意。观众或许可经由编舞家及舞者们的自省，反观自我的生命型态，拓展另一层思考空间。
在无背景音乐的限制下，编舞家江秋玫将以〈独舞〉的形式，传达出自己掌控生命的讯息。五年前大哥的去世给予江秋玫种种的学习机会，她将这些生活经验转化成舞蹈的肢体语言，从自己出发，试图以自我反省的功夫，让自己更实实在在地过日子。
江秋玫采挖掘自己、表达个人人生观的表演方式，除了是自我的挑战外，也希望提供给欣赏者全新的感受，舞作〈拈花做羹汤〉传递佛陀喩示众人掌握自己的生命，学习面对自己的环境和遭遇，在人生不断重复的过程中，激发新的生命力，也希望能带给观众新的启示。
