PAR 表演艺术杂志

「要导好一出戏，条件之一是，导演的智力必须和剧作家相当。」《梦幻剧》的导演陈玲玲如是说。

史特林堡，这个精神分裂的天才，一直像一块巨大的阴影般笼罩著台湾剧场。人们因为他是柏格曼的师承而尊奉他，这么多年却是闻其名不见其剧，读其剧不见上演。除了早期的写实主义作品《父亲》、《茱莉小姐》偶尔有学生尝试演出之外，他的顚峰之作如《魔鬼奏鸣曲》、《梦幻剧》向来无人敢碰，成了有字天书。

经过漫长的「等待导演」，台湾终于将在今年五月上演《梦幻剧》，由任教国立艺术学院的陈玲玲执导，国立艺术戏剧系演出。陈玲玲在艺院教了七年的《梦幻剧》，不断浸淫的结果，再加上自己的生命经验，使得她终于觉得现在已经可以向史氏挑战。

面对庞大的、将近一百个角色的《梦幻剧》，陈玲玲以一句佛家语诠释：「浮生如泡影」──真实有时与想像难分轩轾，生命也许就是虚无；人类只能等待神的怜悯。为了掌握剧中「梦的本质性」，陈玲玲尝试同时使用十多部幻灯机及大量的悬吊系统，企图在舞台上制造五光十色不断流动的情境，像梦一样变换流畅而没有任何窒碍。例如戏的结尾是因陀罗（印度天神）的女儿走入著火的城堡中：「……音乐声可闻。背景升起，火焚城堡，城墙上显示出人类的各种表情，质疑、哀痛、沮丧。城堡火焰炽烈，屋顶上的花苞绽放成一朶巨大的菊花。」在史特林堡写就此剧的年代（1901年），要在舞台上呈现这幕景象似乎是天方夜谭；但拜现代科技之赐，史氏的「灵视」（vision）才可能有目共睹。

陈玲玲认为，史氏《梦幻剧》的手法其实非常现代，例如剧中那位拿著一束玫块花，「容光焕发，非常快乐」的军官，等待迎娶他的爱人，但短短的十分钟，进出舞台两次之间，他「头发、胡子都已灰白，衣领脏汚起绉，手中的玫瑰花束只剩下花梗」，不但准确地描写人渴求爱情而不能得的妄念，而且将时间压缩，使得变换在一瞬间爆发，对观众造成更大的冲击。但是有些地方，例如战争，她觉得史氏过于「轻描淡写」，陈玲玲希望能以战争场面呈现人间炼狱的景象，因此她增加了战俘、乞丐、苦力等原剧没有的角色。

为了使演员充分理解剧本，并能符合理想中的角色，陈玲玲特别找了许多图片、照片、柏格曼影片的录影带作辅助，使演员的诠释不致和她偏差太大。陈玲玲认为：「演员的本质是魔术。导演和剧作家或多或少都和戏有距离，但是演员必须完全给出自己，而且在短短的时间内贯穿另一个陌生人一辈子的生命，真是奇迹。」

的确，台湾的观众，在剧场里饱受「无聊」的折磨后，倒是很期盼能看见奇迹，能看到有一出戏让大家鼓掌叫好，或低头沈思。五月，初夏之夜，关渡等待著大家和史特林堡共筑大梦。