PAR 表演艺术杂志

成立于民国八十五年的屛风表演班，到今年正式迈入第十个年头。有别于近五年来惯常于各地文化中心演出大型舞台剧的方式，十岁的屛风选择用「第一次演剧祭」的举办，来庆祝十年有成的喜悦。

让观众有温馨的观戏感受

第一次演剧祭的三出剧码，系由艺术总监李国修及制作人徐誉庭决定的，依演出顺序分别为写实剧《从此以后，她们不再去那家COFFEE SHOP》、时事剧《民国76备忘录》和喜剧《没有我的戏》。三出作品皆为屛风草创初期旧作，分别首演于民国七十九年、七十六年及七十七年，是为观众人数在两百人以下的小剧场形式之作品。

屛风表演班以制作年度大戏的用心，来制作演剧祭的三出小剧场作品。参与屛风第一次演剧祭的观众，可以在屛风表演班的演剧场，看到演员在咫尺的眼前卖力演出，接受直接的戏剧力感染；还可闲逛一趟屛风的「文化走廊」，参观屛风表演班历年来的演出海报展。借由小剧场演出的交流方式，创造观众和剧团的互动，这是屛风刻意营造出来的「演剧祭」风格，让观众有温馨的观戏感受，更增进屛风表演班和屛风之友的凝聚力。

另一种精彩的视听享受

《从此以后，她们不再去那家COF-FEE SHOP》，本是王月为了黄韵玲和李琳这对相交十年、热爱音乐的好友所编导的。六年后的演剧祭，王月改以舞蹈为串联因子，由石幸宜妹和吕羿慧诠释两位女子身处友谊、爱情间的挣扎。

全剧大量使用电影手法，展现时空的切割、跳接以及事件的交错、重叠，剧中并配合幻灯片及录音的对话敍述，使舞台效果显得立体而多层次。

因为剧中的两个角色为舞蹈系毕业生，「舞蹈」成为全剧故事的起源点，也作为情节推衍的连贯关键。导演并进一步的安排多场独舞或双人舞的表演于剧中，搭配著陈珊妮特别制作配乐穿揷其间。

除了舞蹈表演之外，《从》剧中演员丰富的肢体表现，形成了本剧的特色，也增加了戏剧张力。例如：石幸宜在被强暴后的那一段肢体动作，扭曲而挣扎，充分的表现她心中的痛苦，这远较单独的对白，带给观众更强烈的震撼效果。

而两人对质的那一场戏，吕羿慧虽然始终平淡的说著：「我觉得你在说谎」，但她猛然将头埋入喷泉的表现，却使观众心惊，强烈的接受到她面临最好朋友介入婚姻的复杂心情及痛苦。本剧的肢体语言，为剧情做了相当贴切的诠释。

另外，引人注意的是两位演员一黑一白的服饰，除了暗喩彼此相对的关系，如：一人已婚、一人未婚；一人毕业以后不再跳舞，一人继续活跃于舞台等。同时这也隐约暗示了吕羿慧婚姻中，白色的她是「正」室妻子，而黑衣的石幸宜为「不正」的第三者关系，黑与白之间，饶富趣味。

不过大量使用电影剪辑手法的《从》剧，却难摆脱舞台表演的限制。因而本为表现电影的跳接场景与意象，在十五场换场灯光的频繁一亮一暗之间，却影响观众的情绪，使得思緖中断，不易入戏。

讽刺的戏剧效果

《民国76备忘录》一剧，利用八个民国七十六年的重要社会新闻及现象，借以创造出用戏剧写日记的特殊现象。八个主题分别为：洋烟进口、飙车事件、雏妓、千面人在台、环保、台币升値、大陆探亲及枪击要犯。

八个场次虽以社会现象为题，探讨的主要内容却未必恰如其题，如〈千面人在台〉这一场戏，内容实绕著千面人和其女友的爱情问题打转。千面人下毒是想和女友同归于尽，和勒索毫不相干，「下毒事件」反为这场戏的荒谬笑点所在。

另外在环保事件那一场戏，台风后严重的淹水现象固然由不重视环保而来，这场戏主题却在探讨一家人因台风受困，因而引发的争执与相互折磨。这场戏颇有沙特《无路可出》No Exit的味道，不过它却一反存在主义的漠然和无意义感。本剧喜闹式的演出方法就是要让观众将自己的快乐，建筑在剧中人的痛苦上，因而造成讽刺的戏剧效果。

透过《民》剧的八段主题，观众可以体会到，社会现象若没配合个人的情绪与记忆，也就失去其意义。不只是民国七十六年，长久以来，人们的生活就是一个个事件的发生与因应，组合起来，也就形成一出出饶富意义的戏剧。

对戏剧结构的顚覆

最后一场《没有我的戏》是一出具顚覆意味的纯喜剧。全剧并没有特定的剧情发展，观众像是随时可以进场与离开一般，于观戏没多大影响，这是《没》剧对戏剧结构的第一层顚覆。

而剧中刻意的表示「不可以说『我』」、「不能录音、录影」的限制，其实却因而造就了更大的自由空间。因为不能说「我」这个字，所以有吾、奴家、自己等代替语。而不能录音的规定，使戏剧讽刺性的产生打手语的表演方法等等。特别的演出方式反而让观众有所省思，戏剧表演本是充满了无限的可能性，没有绝对的一成不变。

在〈绑票与人质〉那一场戏中，演员的角色变换全然靠著身上的牌子标示，同一位演员每换上不同的身份牌，便有了不同的表现。然而真实人生中，每个人不也扮演著不同的角色，诸如：女儿、妻子、朋友、下属等，其间的差异自然没有剧中戏剧化的转变，但是人一旦失去对互动对象的基本认识，如对方的性别、身份等等，人们也就不知该如何应对，而显得手足无措。

这场戏用「角色扮演」的方式来讽刺，「人」常在失去人际间角色的互动关系时，也失去了自我，成为「没有我的人生」。

以虔敬的心经营戏剧

屛风第一次演剧祭的举办，对屛风而言，实现了其内部甲、乙二个工作组的分工。甲组负责年度二出大戏的制作；乙组则持续经营小剧场作品的演出。对于观众而言，屛风演剧祭则让观众发现，戏剧表演原来可以有多种形式，并且如此接近生活。

在台湾现代剧场占有重要地位的屛风表演班，能体验到戏剧推广与教育对台湾表演艺术界的重要性，愿意尝试多元化的演出方式，并进一步与观众交流和沟通，这应该是屛风以虔敬的心经营戏剧，举办第一次演剧祭的最大意义之所在。

 

文字｜吴育珊  成功大学艺术研究所硕士