相对于悲观，巴西人所采取的逆向思考──「乐天」表现，令我们惊叹他们的生活哲思，并且转化成艺术的呈现，而非只是肢体表演。
「这是一个叫人又爱又恨的国家，也可说是个世界最穷的『有钱人』聚集地！」当旅居巴西十几年的高中同学如是吿诉我时，我全然无法领悟其中的奥妙。但就在我大力推广全民舞蹈，而于两年前，在经过三十多小时的苦旅飞往地球的一端亲自目睹巴西，有幸巧遇某个「村庄之日」之后，除了印证我个人的主张──舞蹈是人类的生活必需品，也让我真正见识到什么是巴西的「另类思考」。
为渡假而工作的生活哲学
他们以教堂为中心，方圆百公尺的路口各设栅栏封起来，几乎全村子的人聚集其中，卡车上满载的喇叭传送出森巴的节奏，男女老少、油漆工、医生……跳成一片。另外也有不少人专注在足球等球类的友谊赛中，一切就在马路上、广场上活生生地展开著。
友人吿诉我：「巴西仔」（台语发音）穷，但，就是给两倍的薪水恳请他们加班赶出货，他们说：免谈！渡假去耶！明天的事、欠钱的事等过了周末再说，有钱人去比较白的沙滩，没钱的就去比较黑的沙滩躺个一两天。要不就是一颗足球几十个人玩个周末。为了渡假，周一到周五工作是不得已的！这种生活哲学？！
我也看了圣保罗剧院上演「黑天鹅现代舞蹈舞团」的作品。心想，在这种人人都跳舞（也跳得不错）的国度里还会有什么人去「看」人家跳舞呢？我错估了！在台湾，近十年来我看了不少的演出，也借机观察了无数的观众群，巴西的观众和台湾很不一样，有两多，一是学龄前的小孩多，二是阿公阿婆多。除了人多，作品本身也让人惊叹不已。
返国后，每当有机会，我就大力地向台湾的艺文记者推荐巴西的舞蹈艺术表现。今年首届台北艺术节，邀请了有「台湾的云门舞集」声誉的巴西越限舞团来台北演出三场。个人仅以从事近十年的「副业」──舞蹈摄影创作、观赏，以及「主业」──生活文化观察硏究的角度，综合观看两场演出、一场座谈会的实际体会。
纯纯的梦的拥有者
舞蹈也可以很「三八」或「森巴」。此论调可用舞码《鼓动》以及《梦境》来说明。
《梦境》的灵感明显地是将达利的超现实画作以肢体加上装置、造型、色彩、线条等元素，「三八」地呈现出反讽式的「巴西仔」梦境。时而身体雕塑、偶剧式肢体，时而魔术般玩法、行动艺术阵式，错乱、倒置、诙谐、荒谬，十足「森巴式三八」──表现出「巴西仔」的幽默本质，也唯有「纯纯的梦」的拥有者才可能尽兴玩出那样的把戏。而《鼓动》更是将巴西的「三八森巴」特色推至最极点。
当强烈的南美森巴节奏传出时，说时迟那时快，舞者们扭的扭、抖的抖，跃动地横向鱼贯前进、花枝招展地出现，舞者们有如置身嘉年华会，所流露出自我沉醉、满足、喜悦的神情，似乎已到了一种几近「无法无天」的境界！
然而，其实颇令人赞赏的应属《朦胧》这支作品。暂且不论其意涵，特别是那位大多背对观众的独舞者，其简短而片断的肢体呈现，抢眼之至，也叫人印象深刻。
除了舞者们自血液中流露出的森巴节奏感，舞台的装置、色彩、造形等整体美学构图，也都是绝佳的舞台摄影作品。我常认为，眼珠子能安心地交给舞者们带来游去，不挂意在那节骨眼的失误，且能让人有意愿「跟」下去的话，就是好，而巴西越限舞团做到了。
愉悦地走出剧场
有时，跳舞、看舞是可以很快乐的（或许应该说轻松吧！），「满怀期待地进入，边走边笑愉悦地走出剧场」，不也是一种可以成立的观赏艺术创作的方式吗？而这又和我前面所提「另类思考」息息相关，因为，巴西人没有悲观的条件、习性，所以就算是严肃如第二支舞作（如果翻译无误的话，编舞者称该作品是反讽社会百态的黑色笑话）也可以把它跳得那么嘉年华！
诚如创办人也是艺术指导Márika Gidali回答座谈会上观众访问的问题时，她说，他们到各部落去不只是表演，而更是种学习。以前巴西的舞蹈教师认为国内没市场，所以都要学生们往机场走（意指到国外表演求发展），但她认为舞蹈应在国内发展，让国人能够欣赏。
的确，从他们的舞作中，不难看出，他们是从生活中深挖，也从自我开发。虽然仍有一些习见的舞蹈招式，但巴西式的现代芭蕾是该团显而易见的特色。
相对于悲观，巴西人所采取的逆向思考──「乐天」表现，令我们惊叹他们的生活哲思，并且转化成艺术的呈现，而非只是肢体表演！
文字｜谢安 中华综合发展研究院艺术研究所副研究员、摄影家
