有专业的表演训练与经验，并不一定有能力应对灾区的心理问题。多数参与的团队并没有心理专业学习背景，一旦面对灾区残破的景象和灾民的心灵创伤，恐怕无法适应甚至引发自我身心的冲击。
去年发生的九二一大地震，撼动了宝岛的美丽山川，创伤了许多生命，也促发了艺术界的一波波关怀行动。云门舞集、优剧场等表演艺术团队或个人，纷纷进入倾圮的灾区协助，文建会、国家文化艺术基金会、教育部也陆续拟出灾区重建工作案的补助办法。由表演艺术联盟展开的「艺术关怀教室」计划，则企图凝聚表演艺术界这个大家庭，以艺术课程接力方式，持续动员进入灾区的国小学校。事实上这 是一个长程的心灵重建计划，第一阶段截至今年一月底前，「艺术关怀教室」已经行遍中部灾区的六十七个定点；但是接下来的路途还很长、很远，期待艺术列车满载著生命的关怀与希望，加满油，高鸣汽笛，一路往前驶去……
「艺术关怀教室」列车起跑了
地震发生的次日，文化评论者林谷芳及表演艺术联盟平珩等人随即发动艺文界为九二一震灾募款。二十八日紧急召开理监事会议，硏拟艺术界如何参与灾区心灵重建的计划，并且成立筹备小组负责企画与执行，于是诞生了「艺术关怀教室」的构想，邀集国内各个表演艺术团队以「关怀」为出发点，「艺术」为工具，设计以孩童为对象的互动课程，计划于未来二、三年内，配合灾后重建工作的进度，陆续进行阶段性活动。
之所以以「教室」取代「表演」的形式进行，其实是有几个考量因素。一方面避免资源重复与浪费，因为同时间政府单位已经补助许多团队的灾区表演活动；再则，表演节目的制作经费较大，场地、设备的支援比较复杂而且难以掌控，而且不当的操作甚至会带给灾民困扰；另外，表演艺术联盟考量表演艺术界面临地震灾后的生态冲击和营运问题，因此希望能协助团队转型参与「艺术推广与教育」，进入校园弥补体制中艺术教育的不足。
宗旨确认后，由金崇慧统筹执行整个企画，去年十月初即开始发布新闻、招兵买马。当时询问及报名的情况十分热烈，十七日举办的说明会共有五十五个团队参加，舞蹈、戏剧、音乐、传统戏曲等各方人才都齐聚一起了。不过在说明会之后，有不少团体打退堂鼓，主要是因为人力和经费的问题。这次关怀教室的执行经费除了国家文化艺术基金会补助的二百七十万元，还有先前向艺文界募得的一百五十万元，如果要支付一般团体演出的规模，绝对是负荷不了的，所以参与的团队只能以日计教师费方式为补贴。
去最需要我们的地方
征求团队的同时，表盟著手进行灾区课程教室地点的查访和评估，因为灾区情况复杂，如何安排艺术关怀课程进入最适切、最需要的地方，的确是高难度的步骤。
初期以学生为活动对象，学校为管道，尽量避免资源过度集中于某些「明星灾区」，于是尝试收集一些偏远学校的受灾情况和需求。由于地利之便，特别委托位于台中的「大开剧团」成立资源转介站，长期派员探访各灾区，提供当地确切的资讯，加上其他的讯息来源管道，甚至校方主动与表盟联系，渐渐地排出了艺术关怀教室每周满满的行程表。
团队出发前的必修课──心灵重建课程
有专业的表演训练与经验，并不一定有能力应对灾区的心理问题。多数参与的团队并没有心理专业学习背景，一旦面对灾区残破的景象和灾民的心灵创伤，恐怕无法适应甚至引发自我身心的冲击。所以表盟设计了一系列的「灾后心灵重建培训课程」，由国内心理卫生专家王浩威医师，及中华心理卫生协会的多位专业治疗师，包括：李宗芹、卓明、成蒂、曾丽娟、陈质采等，从十月十四日起，每周一和周日在云门舞集、台北芭蕾舞团、兰阳台北艺术中心以及高雄城市芭蕾舞团免费提供的场地，为即将进入灾区的团队上六个小时的心理课程，亦开放给其他获得国家文化艺术基金会九二一专案补助计划的团体参与。课程内容包含：灾难后心理反应、整理个人震灾过后经验、哀伤过度及调整、在心理复健下引导情绪的表达、在心理复健下掌握情绪的过程等单元。从学员热烈的互动和反应，表盟计划在下一阶段安排所有团队共同参与心得分享。
用耐力与热情播撒艺术种子
从去年十月底开动「艺术关怀教室」列车，至今年一月底已经行驶六十七站了。表演艺术联盟负责所有校方的沟通协调、课程统整、团队行程安排以及交通食宿等大小事宜，整个活动包括鹿谷、仁爱、和平、信义、埔里、东势等灾区学校，参与的团体也达二十多团。
每一次出发，以一个团体六人为单位，偶尔因为时间安排的问题，也采多团整合的模式进行。每次工作行程约以二天为单位，进行的时程则视学校人数多寡而定，同一定点可能执行半日也可能持续两天活动。基本上团队的行程是很紧凑的，而且多前往偏远地区，常常是一路巅簸的交通状况，有时候现场设备及人力不足，教学时常得身兼数职、随机应变，所以在体能上是需要极大的耐力。
表演、学习、创作、倾听
表演团队设计的课程基础包含：学习、创作、倾听、表演等互动形式，也依据各团体的专业特色而丰富课程的内容。其实，参与的团队背景不同，不尽然有丰厚的教学经验，大家都在学习成长，表盟也是借此机会实地观察各个团队的能力特色，为下阶段的关怀教室设计更完整的团队整合。
在第一阶段的教学互动中，有几个别具特色的教案。「光盐纸影剧团」以浓厚的本土味对话，演出《龟兎三代赛跑》的新编故事，由于故事主角为大家耳熟能详，互动趣味高，演出之后还教孩子们制作简易纸影，并为自己的作品著色。「无独有偶工作室」则以造型特出的现代偶戏，带给小朋友们阵阵的欢笑与惊喜，汽球偶DIY活动创意十足。「汉霖说唱艺术团」则搭配演出与艺术欣赏课程，带领孩童认识传统说唱的艺术形式。「舞蹈空间」现代舞团以肢体开发游戏来激发小朋友的创造力，并一起为舞作命名。「原舞者」则以特殊的文化背景，在许多原住民学校进行歌舞表演和传统编织课程，借由原住民文化的神话性和仪式性，为小灾民们的心灵祈福，并重新找回对自身文化的认同。
从问题中企画更好的未来
「艺术关怀教室」第一阶段的工作执行下来，发现不少问题，也发觉其他的可能性。例如最初预设的课程目标是艺术的欣赏与学习，但是每个学校的校风差异，学生家庭背景不同，加上该地区受震灾情况也不同，这背后都隐藏著复杂的社会结构和心理问题。然而表盟的团队在一天的短暂相处中，很难去深入分析这些问题，常常课程的进行方式得视现场情况随机调整，甚至倾听孩子的心声也是很重要的陪伴。这时候的课程目标就必须拉得更广、更远，而且以渐进、互动的方式开放各种教育的可能性。
另外一个现象是音乐团队缺乏。现阶段参与团体的比例上看来，剧团最多，舞团次之，而音乐团体则明显不足，这可能是艺术生态的差异性，一般音乐界参与社会工作的机率很小。但是很讽刺的是，许多偏远学校投注了相当的资源采购音乐器材，全新、成套的设备，却独缺音乐老师，这也突显了台湾学校体制内艺术教育的根本问题。
由于「艺术关怀教室」执行过程中接触了其他领域的灾区工作团队，彼此交换意见与心得后，也发现未来合作的可能性。其中，中华心理卫生协会曾经结合表盟的团队共同进行艺术课程，阳明医学院学生也协同配合。原先心理卫生协会主要是针对学校老师进行心理辅导，而他们的理论基础正好可与表盟的实务艺术教学操作经验，产生互补效应。所以未来可能发展与「艺术关怀教室」的密切合作，进行灾区种子师资培训计划。
开创艺术教育的契机
因为九二一地震，震垮了学校的藩篱，旧的教育体制在此非常时期，也只能张开双臂接受外来的支援，这从开放教育的观点看来，是一个契机。然而原来地处偏远、资源缺乏的灾区学校，一下子涌进了多方资源，对当地生态带来不小的改变，而这样的资源是否能持续或是用对地方，也是必须审愼评估的。
表盟在这次的工作经验中，接收到许多学校的主动回应与需求，其中也有非灾区的学校。这显示出目前在台湾学校中普遍艺术教育的缺乏，校方也渐渐有此认知，期待艺术界的热情参与和合作，投注他们的专业能力，为艺术教育播下种子。
有了第一阶段的实验观察期，未来「艺术关怀教室」将整合可能性的资源，延伸更广的对象层面，让艺术列车可以长长久久地驶遍宝岛各地！
文字｜谢韵雅 表演艺术联盟「艺术关怀教室」活动访视员
