用四重奏的四部弦乐器来表达作曲家脑中雄壮的音响画面,确实难度颇高,也是体力与意志力的考验。哈根弦乐四重奏演出的配合默契非常好,可是各声部间仍存在著音量对比的老问题还无法突破,雄厚低音部对比不出亮丽、多彩的中、高音声部,也有些许强弱上的解读稍觉别扭。
哈根弦乐四重奏
9月20日
国家音乐厅
哈根弦乐四重奏首次来台演出的消息,无疑地为暑期以来低迷的音乐表演活动打了一剂强心针,九月有两份音乐、艺术杂志都不约而同地介绍了哈根弦乐四重奏,《古典音乐》还仔细地介绍了所有哈根弦乐四重奏所灌录的唱片。哈根四重弦此次来台演奏的曲目有海顿弦乐四重奏作品七十四第三号《骑士》,与雅纳杰克第一号弦乐四重奏《克罗采奏鸣曲》与贝多芬弦乐四重奏作品五十七第一号。
骄傲轻佻的中古《骑士》
海顿弦乐四重奏作品七十四共有三首,是海顿于一七九三年夏季完成,这些作品都是在海顿作曲风格转变时期的象征性作品,第三号这首被人冠上《骑士》的名称,是因为第一乐章主题带有跳跃节奏的特性与第三乐章充满活力的小步舞曲。哈根弦乐四重奏的演奏充满了青春活泼的动力,但各声部间的声音力度平衡稍觉不够,第一小提琴声音单薄,声音力度变化只有活力,没有内涵;而第二小提琴与中提琴又过于附会第一小提琴,在节奏与声音、乐句的主动性上表达不多,而且第一小提琴在一些即兴式的装饰音与十六分音符上的处理不乾净,有点像口吃的人在念饶口令;表现最出色的是大提琴,声音圆润厚实,中肯的乐句,可谓是哈根弦乐四重奏的基石,令笔者联想到鲍罗定四重奏(Borodin String Quartet)中的大提琴手Valentin Brrlinsky。
有人形容四重奏的四个声部,第一小提琴像是个好奇、有无数问题又喋喋不休的年轻人,而第二小提琴是个没什么主见,第一小提琴在讲什么他就附会什么,可说是很好的配音者;中提琴却是个长舌的中年妇女,也爱唠唠叨叨讲些不著边际的话;然而大提琴却是位老者,或是智者,他会把第一、二小提琴与中提琴所有的问题与争论不休做一个结论或是答案。如此的比喻也算是唯妙唯肖地形容了弦乐四重奏每个声部的特性。
在谈论哈根演奏的《骑士》之前,我们不妨先想像一下古时的骑士,他们的服装、仪态,和他们在那个时代存在的特性;骑士的服装是整齐威严的,可是在领口、袖口却都有绣著蕾丝的薄纱花边,胸前也会配带徽章或象征皇亲贵族的缎带标记,左肩挂上大披风,长长细细的剑拖到地,而靴子后面还有擦得闪闪亮亮的马刺;骑士的表情是骄傲而轻佻的,他们代表了皇家的荣誉,这所有的特征从那个时期的绘画艺术中表露无遗,海顿弦乐四重奏作品七十四第三号这首的音乐表达也是结合了这些特性,才会被冠上《骑士》的暱称,所以那些短小的装饰音、细碎的十六分音符都像那威严下美丽精致的花边,跳跃的节奏是骑士傲慢轻佻的眼神,小步舞曲是骑士狩猎的午会,终曲活泼的快板是骑士年轻活力生命的写照。但哈根的演奏活力有余而生动不足。
浅薄的《克罗采》
这场演出最令人期盼的是雅纳杰克第一号弦乐四重奏《克罗采奏鸣曲》。雅纳杰克这首作品联结了另外两位伟大的人物,一位是贝多芬,一位是大文豪托尔斯泰,在托尔斯泰听过贝多芬第九号小提琴奏鸣曲《克罗采》后,有感而发地写出了同名著作,小说中表达爱情的最终悲剧又使雅纳杰克感怀,而写下他的第一号弦乐四重奏。从古至今,多少作家、诗人、音乐家、剧作家在各自的舞台领域中探索情爱,《奥尔菲》、《安娜.卡列妮娜》、《奥塞罗》等等,从托尔斯泰的著作到雅纳杰克的音乐作品所连结的是灵魂的追寻,雅纳杰克透过这部作品,传达他对爱情的渴望,与爱情来到后,惶恐的心理过程,最终歌颂真正的伟大情爱。
从哈根弦乐四重奏开始演奏第一乐章第一主题时,就没有听到人性中的悲剧呐喊,他们只用表象的方式,以声音的短促与生硬表达,而没有充满矛盾的心理过程的声音。第一小提琴奏出许多混乱挣扎的音符时,第二小提琴会有非常短小美丽的乐句飘过脑海,可惜第一小提琴的声音力度依旧不够,显露不出挣扎与悲情,所以第二小提琴的美丽无法突显作曲家乐思中所要表达的纯真与人性卑劣对立的对比张力,实在令人惋惜。
作曲家用了许多东欧民族风的旋律与节奏来表现剧情发展,可是哈根弦乐四重奏的每段节奏转变都不太鲜明,中提琴手的不主动,让笔者觉得他们是否还未沉淀年轻音乐家走红后的大量演出与录音的光环,还是旅程劳累,或演出服不合身。
第三乐章切到第四乐章那种从悲剧剧情谷底爬升至神圣、人性、美丽真爱之峰的欣喜与释然,正是作曲家自身对爱情的赞歌。哈根弦乐四重奏的演奏表达力也不强烈,表面上的音量加强、速度加快无法掩盖内在的空洞无物,想必年轻演奏家对人性多层面的了解似乎不够深刻。
失去雄壮声彩的贝多芬
下半场演奏贝多芬弦乐四重奏作品五十九第一号,贝多芬的作品几乎首首复杂,不易演奏,这部作品结构庞大,用四重奏的四部弦乐器来表达作曲家脑中雄壮的音响画面,确实难度颇高,也是体力与意志力的考验。哈根弦乐四重奏演出的配合默契非常好,可是各声部间仍存在著音量对比的老问题还无法突破,雄厚低音部对比不出亮丽、多彩的中、高音声部,也有些许强弱上的解读稍觉别扭。
哈根弦乐四重奏是个年轻充满活力的乐团,团员间的配合度很高,然而他们对声音内涵变化掌控不多颇令人惋惜。默契是弦乐四重奏必备的条件,可不能丢失掉每个声部鲜明清新的特色;在一整体中有不同音色、特性,这才会是个一体的音乐世界。
文字|娅力木 大提琴家