如同许多华格纳歌者般，欧文的音色在柔美度上尚有很大的加强空间。相形之下，饰唱佛旦的布凌克曼有著高贵的音色，可惜的是，或是对场地的熟悉度不足，或是长途飞行的时差未复，当晚未能唱出他应有的音量，直到最后一段的长大独白，布凌克曼终于展现拜鲁特音乐节华格纳歌手的风范，
《女武神》一简文彬的华格纳印象
5月3日
国家音乐厅
由「联合实验管弦乐团」至「国家交响乐团」，倏忽间，NSO已有近廿年的历史。二〇〇一年七月起，NSO有了第一位生于台湾、长于台湾的音乐总监简文彬。简文彬操盘下的NSO将呈现出如何的面貌，是国内乐坛近一年来的一个关注点。
在德国歌剧院开始职业指挥生涯，几年的亲身经验，应是简文彬接掌NSO后，很快地能在曲目安排上，呈现个人思考及诉求的主要原因。不同于以往，在一般的管弦乐曲目外，简文彬明显地对完整的歌剧演出有著高度的兴趣，预计每一季均至少会有一场以音乐会形式演出歌剧的安排。令人惊讶的则是，第一场选定的竟是华格纳的《女武神》第三幕，透露了简文彬强烈的企图心。
对NSO而言，演奏华格纳并非新鲜事；多年来，NSO每年几乎都有华格纳作品选曲的音乐会，亦是NSO音乐会的票房保证。然而，演奏片段的选曲或序曲与演出整幕之间差别，非以道里计，更何况华格纳作品整幕的一气呵成，不仅是对指挥及乐团的考验，对于本地的听众而言，至少八十分钟的聚精会神，亦是一大考验。
绝佳的布琳希德
选择《女武神》第三幕应非偶然。开始的〈女武神的骑行〉应是考量之一，这一段音乐经常被用做电影与广告配乐，对许多人而言，耳熟能详，只是不知这热闹的音乐，竟是出自令人闻名生畏的华格纳之手。更重要的考量应在于歌者的来源，对声乐人士而言，演唱华格纳经常是终生可望而不可及的目标，优秀的华格纳歌者，无分男女，亦经常面临世代断层的危机。为一场音乐会邀请国外歌者，在成本上是一大负担。《女武神》第三幕仅需要二至三位真正的华格纳歌者，挑起大梁，即可撑起全场的演出。另一方面，这一幕绝大部分都是佛旦与布琳希德父女的对手戏，佛旦的老谋深算却依旧「人算不如天算」，必须处罚最心爱的女儿，面对一派纯真、善恶分明的女儿，佛旦爱恨交加、天人交战，却依旧不得做自己不想做的事，看似神界故事、实则反映尘世人生百般无奈的剧情，经常挑动观者的心灵最深处，亦在不知觉间消弥了对华格纳的畏惧。以这一幕开始，迈向华格纳的完整演出，就多方面而言，都可称是很好的考量。
《女武神》全剧中，在第三幕才上场的八位女武神带来古典音乐中少见的女声八重唱，其实个个都需要强大的音量和戏剧性的音色。世界乐坛里，众多日后独当一面的女性歌者当年都唱过八位女武神的角色；NSO的这场演出提供了国内女性歌者一试声音的机会。在〈女武神的骑行〉后，八人先后开口，立见真章。就整体表现而言，各声部的协调性掌握得相当好，与指挥及乐团的配合亦佳。就音量及音色而言，中低音声部的表现较高音为佳，高音声部在音色上明显倾向义式唱法，声音虽纯美，却少了华格纳味，力度上亦较弱。在饰唱布琳希德的欧文出场后，两相对照，更加突显了国内歌者的音量有待加强的事实。
《女武神》第一幕戏份甚重的齐格琳德在第三幕虽仅有几句歌词，却展现一心求死至转念求生的过程，只为了生下腹中骨血，她并唱出《尼贝龙根指环》全剧最重要的动机。NSO的音乐会将此一角色交由徐以琳担纲，当晚演出颇有大将之风，台风稳健，倾全力演出，表现可圈可点。只是如同其他女高音一般，徐以琳的音色并不是华格纳的戏路，相较于欧文，听来总少了几分味道。
有实际演出经验的欧文，对布琳希德有著很高的熟悉度，唱来得心应手。她的音量应给当晚的听众留下深刻的印象，在音色上，如同许多华格纳歌者般，欧文的音色在柔美度上尙有很大的加强空间。相形之下，饰唱佛旦的布凌克曼有著高贵的音色，可惜的是，或是对场地的熟悉度不足，或是长途飞行的时差未复，当晚未能唱出他应有的音量，直到最后一段的长大独白，布凌克曼终于展现拜鲁特音乐节华格纳歌手的风范，不疾不徐地道出佛旦对爱女的不舍与关爱，传达了《女武神》中浓浓的父女之情，为音乐会画上完美的句点。
在简文彬从容挥舞的棒下，NSO当晚有著出人意外的整体好表现。値得一提的是，除了一些小地方外，铜管的整齐度与音色在在超乎听者的一般期待。简文彬对速度的掌握甚佳，整晚演出一气呵成，一个半小时于不知觉间流逝。美中不足的是与歌者的搭配有时略有落差，但也都能很快地调整过来。若能加强对歌词的熟悉度，与歌者同呼吸，如此的小瑕疵应可避免。
会前导聆，有助推广
近年来，两厅院搭配演出节目，不时举办专题演讲或在演出前做导聆，以引领听众对演出内容有较好的准备，同时培养古典音乐人口，用心良苦，値得称许；这一场音乐会亦然。除了不同时间不同地点的大小型演讲外，亦将宣传目标对准校园学子。以较长时间多管齐下的经营，成果见诸于五月三日晚上约八成的卖座，是近年国内人士演出少见的好票房。当晚的听众里更可见到不少声乐界人士，是华格纳的吸引力？还是歌剧的魅力？尙有待长时间的观察。
两厅院的用心亦见诸于演出当晚现场提供的中文字幕，提供对演出内容不熟悉的听众临场参考。然而，就投影设备而言，在剧院影音科技高度发展的今日，国外大小剧院多已采用幕后作业，直接投影于舞台上方或两侧，以不影响观众视野美感为原则，由观者视需要自行决定是否要看字幕。两厅院目前传统的架萤幕，经由幻灯机投影的方式，在音乐会演出时，尙不至于构成太大的视觉或听觉干扰，但在舞台形式演出时，如此的方式严重影响舞台的整体效果。因之，两厅院似可考虑添置相关设备，为爱乐者提供更好的服务。
无论是事前的准备工作或当晚的演出，这一场音乐会展现了两厅院与NSO实具有演出歌剧的潜力，长此以往，不仅可以期待《女武神》一剧的舞台制作，更可盼望《指环》全剧的现身国家剧院，攀登总体艺术的高峰。
文字｜罗基敏 辅仁大学比较文学研究所、音乐研究所教授
