PAR 表演艺术杂志

当代法国哲人罗兰‧巴特写于一九七七年的《恋人絮语》，被喻为是「解构恋爱文本」的奇书宝典，颠覆传统体裁的书写，一堆毫无章法逻辑的纷乱絮语，却与恋人情境奇妙契合，读者随著书扉，爱恋的酸甜苦辣，纷至沓来，恍如藕断丝连，剪不断，理还乱。

解构时下流行歌曲背后的爱情符码

《恋人絮语》用文字解构爱情，而香港剧场界的鬼才组合林奕华、胡恩威共同编导的《恋人絮语》，灵感源自该书，则沿用相同策略，解构时下流行歌曲背后的爱情符码。林奕华表示：「情书不是每个人都会读，但情歌每个人都会唱！」他说，香港的卡拉OK几乎百分之八九十是情歌，其中，点播率最高的一首歌，为古巨基的《劲歌金曲》，把所有「K歌」的副歌全剪在一起，前奏越短越好、过门拿掉，让整首歌从头到尾「只有高潮、没有低潮」，反映当下速食爱情，「不要调情，只要性」的现象。

《恋人絮语》的前一版本《恋人论语》在二○○二年由胡恩威为香港艺术节创作发表，胡恩威从大学时代就深深著迷这本书，并看过许多改编版本演出，大多著重语言念白的表现；因此那次创作，他尝试用大篇幅的音乐表现。这次从「论语」重回到「絮语」，保留了音乐串场的形式，再加入原著叨絮纷杂的绵密语言，试图从新回到巴特的文本中。不过，胡恩威强调，观众可不要抱著看爱情故事的心情来看戏，因为，这出戏没有故事，舞台上不论是演员或者歌者都是恋人的符号，企图呈现种种「爱情得不到回报」的情感宣泄。

全戏以音乐和多媒体贯穿

长达两个小时的《恋人絮语》以三条平行线交织构成，一是歌曲、二是诗，三是罗兰．巴特的文本，全戏以音乐和多媒体贯穿。在歌单的选择上，林奕华说，「恋爱可以是卡拉OK，也可以是古典音乐」，卡拉OK只有三分钟极限，可随时投入，随时抽离；古典音乐却是有层次、有坚持，需要循序渐进。所以音乐的类型差异也相当大，有老歌，也有新创音乐；有艺术歌曲，也有流行音乐，甚至民谣〈红豆词〉、越剧〈葬花词〉也会入戏。而对于歌曲在舞台上的诠释，林奕华也将进行再「解构」，让音乐如空气般渗透进「等待」、「想念」、「焦灼」等片段式的恋人情境中。

刚从纽约游学返国，许久未公开露面的歌手许茹芸，首次应邀参加舞台剧演出，文宣上写著饰演夏绿蒂的她自承，性格跟《少年维特的烦恼》的夏绿蒂有点雷同，在传统的束缚之下，想要冒险、尝试新东西。而第一版《恋人论语》的音乐总监、香港音乐小教父黄耀明则从幕后走至台前，为戏献「声」。至於戏的部分，则由台湾资深剧场演员陈立华，挑起男主角大梁，透过他扮演情伤自杀的男子角色，串起整场的爱情卡拉OK大汇唱。