PAR 表演艺术杂志

在柏林爱乐指挥卡拉扬眼中，他是「同辈中最杰出的小提琴家」；纽约爱乐的伯恩斯坦曾在他演奏完一首乐曲后在乐团前大叫：「你的琴音太美了！你实在太棒了！我可以跟你结婚吗？」另类、跨界、革新者、特立独行都不足以形容他，俄系作曲家、东欧的冷僻音符、电影音乐以及探戈音乐都是他的强项。乐评家说：「他像是一座奇妙的桥，搭建在古典与现代的溪流中，连结梦想与现实间的灰色地带。」他是素有「魔鬼小提琴手」之称的基顿．克莱曼（Gidon Kremer）。

拉出皮亚佐拉音乐里最深的情感

出生于拉脱维亚，求学于莫斯科，小提琴家基顿‧克莱曼在求学时代，即屡获国际大赛大奖，如比利时伊莉沙白国际大赛第三名、加拿大蒙特娄大赛第二名、义大利帕格尼尼大赛首奖、法兰克福音乐奖、二十三岁时更拿下莫斯科柴可夫斯基大赛首奖，自此在国际乐坛有了通行证。迥异于一般古典小提琴家的偏好，在他三十多年的演奏生涯中，当代作曲家的作品几乎占了他演出曲目的大半，像是阿尔沃‧佩尔特（Arvo Pärt）、约翰‧亚当斯（John Adams）、史蒂夫‧雷奇（Steven Reich）的曲子，都曾在他的琴弓下，找到发声机会。

而就在五十岁那年，情欲低回的探戈音乐不断召唤著他，让他成了阿根廷探戈音乐教父——皮亚佐拉（Astor Piazzolla）的死忠拥护者。皮亚佐拉让原本在阿根廷街头小酒馆悲伤低吟的不入流曲调，透过古典作曲架构与精妙的演奏技法，全然改头换面，而克莱曼竟在探戈舞曲中体认到「音乐里的热情、拥抱、失落与分离不再只是总谱上一列一列的音符图案，那是生活、那是梦想，那是对于人类情感的礼赞。」他希望透过让弓与弦所擦撞的骚动火花，让我们重回旧时代的激情。

于是自一九九五年《向探戈大师皮亚佐拉致敬》Hommage à Piazzolla这张专辑开始，克莱曼便全心投入录制皮亚佐拉的音乐，连同一九九七年的《探戈之美》El Tango，以及二○○一年的《寻找皮亚佐拉的足迹》Tracing Astor，他完成了灌录「皮亚佐拉弦乐三部曲」这个多年的心愿，除了对皮亚佐拉至上最高的敬意，也象征了克莱曼身为小提琴演奏家的历史责任。《波士顿全球报》给他高度评价：「纵使现在有这么多音乐家争相诠释皮亚佐拉的音乐，然而在所有音乐家里，克莱曼不仅是第一位、也是最好的一位…至今仍无人能如他探索出皮亚佐拉音乐里最深的情感。」

将演出佩尔特「叮当风格」代表作《兄弟》

基顿．克莱曼带领他一手培植的波罗的海弦乐团再度访台，首场音乐会，将带来爱沙尼亚作曲家佩尔特自创的「叮当风格」（Tintinnabular）代表作《兄弟》。另外，奥斯卡金像奖电影配乐大师Nino Rota的弦乐协奏曲，以及台湾乐迷较少接触的奥尔巴赫《圣母悼歌的对白》都在选曲之列。此外，《四季》选曲将混搭韦瓦第、柴可夫斯基、戴席亚尼可夫及皮亚佐拉的《四季》，听众将在克莱曼的酷炫琴技，穿梭不同的时空。第二场音乐会由俄罗斯当代作曲家古拜杜林娜的作品开场，下半场以皮亚佐拉的探戈压轴，曲目选自其所灌录的经典探戈专辑。