下半场演出海顿降E大调第一○三号交响曲。此曲写于一七九五年，因以不怀好意的定音鼓声起头，被赋予《擂鼓》标题。弗斯特一出场在听众掌声未歇之际，就挥棒让鼓声响起，令人怀想当年海顿喜爱制造特效来惊吓聊天、打瞌睡和迟到的听众。
台北市立交响乐团「德奥经典Ⅰ」
TIME 10.27
PLACE 台北国家音乐厅
二十多年前CD唱片萌芽初期，曾经买到一张某荷兰小厂的罕见录音（约翰．费尔德：第七号及第八号钢琴协奏曲，约翰．奥康纳钢琴独奏／亚诺斯．弗斯特指挥新爱尔兰室内管弦乐团）。如今，此套曲目的唱片依旧珍奇罕见，钢琴家奥康纳已经成为发烧大厂Telarc的主力战将，指挥家弗斯特则行踪成谜，直到这次忽然现身台北国家音乐厅舞台。事实上，弗斯特（János Fürst）后来虽然很少再灌录唱片，仍担任过法国马赛歌剧院音乐总监、芬兰赫尔辛基爱乐首席客座指挥和巴黎音乐院教授。他应邀指挥台北市立交响乐团，乃是该团音乐总监李格悌人际网络新布局的一环，却意外给予我「风雨故人来」般的欣喜。
演出阿波罗式的灿烂光辉
上半场先以莫札特C大调第三十六号交响曲开场。此曲系一七八三年莫氏携新婚妻子返萨尔兹堡探亲回程，为了林兹当地剧场音乐会而迅速写成，日后乃有《林兹交响曲》之名。北市交一开始就从序奏掀起欢腾期待，接下来的快板篇章，无论古典均衡比例或高贵表情，都处理得相当漂亮。随后的行板乐章，铜管、鼓组画龙点睛突显庄严华丽的贵气。第三乐章小步舞曲，弗斯特的细腻提示适切酝酿出雅致宫廷风格。急板终乐章，乐团意气风发演出阿波罗式的灿烂光辉，以及令人屏息的结尾。舒曼A小调钢琴协奏曲的独奏家麦可．罗尔（Michael Roll），是一九六三年第一届英国里兹钢琴大赛金牌得主，他所灌录贝多芬钢琴协奏曲集（Tring），被英国企鹅唱片指南推许足以跟诸多大师名盘并驾齐驱，该书的乐评家还为他长期被主流唱片公司忽视打抱不平。罗尔的触键如钻石般清晰透明，最弱音和最强音的动态对比拉得非常宽，快板乐段弹得火花四射，其肢体语言摆动幅度也相当巨大，将这首原本以抒情诗意取胜的名作，弹得仿佛展技作秀曲。可喜的是，整体感觉却并不轻浮，舒曼对克拉拉的强烈热情仍旧陈述得十分高贵。弗斯特让乐团发出纯正、精练的德奥质感，为独奏者的大胆艺术锦上添花。罗尔采用莫札特D小调幻想曲（K.397）当做安可，同样纹理细致、戏剧丰富。
制造特效效法海顿
下半场演出海顿降E大调第一○三号交响曲。此曲写于一七九五年，因以不怀好意的定音鼓声起头，被赋予《擂鼓》标题。弗斯特一出场在听众掌声未歇之际，就挥棒让鼓声响起，令人怀想当年海顿喜爱制造特效来惊吓聊天、打瞌睡和迟到的听众。第一乐章他们演得颇为愉悦欢跃，节奏弹性十足。行板第二乐章，弗斯特除了带出迷人量感，也激励鼓组充分发挥，让乐曲更像「擂鼓」。小步舞曲乐章洋溢明朗阳光。终乐章以凝聚力取胜，微妙动态变化也丝丝入扣，结尾则呈现潇洒自负的气派。弗斯特引领乐团安可一曲莫札特的《费加洛婚礼》序曲，让音乐会结束前仍充满剧场的欢腾气氛，精采！
