诺贝尔文学奖得主史坦贝克名著《人鼠之间》，将由绿光剧团搬上舞台演出，导演罗北安打算忠实呈现这本描述一九三○年代、美国经济大萧条时中下阶层生活的小说，演员为此不仅得揣摩农场工人的身体语言、生活型态和讲话方式，还得克服文化差异。
绿光剧团世界剧场《人鼠之间》
9/21～24 7：30pm
9/23 2：30pm
9/28～29 7：30pm
9/30 2：30pm
台北市社教馆城市舞台
INFO 02-23956838
一九三七年，美国作家史坦贝克出版了一本小说，内容描述美国经济大萧条年代，中下阶层与移民工人的生活，平实反映出底层人民的挣扎与痛苦。据说这位拙于替他小说取个杰出书名的作家，原本将书名取做Something That Happened，但出版商嫌它一点卖相都没有，最后在诗人Robert Burns的诗中找到灵感，将它改为《人鼠之间》Of Mice and Men，嘲讽人类看似可以主导自己的命运，但到头来其实还是跟老鼠一样，难以逃脱宿命的操控。这书名一改，果然后来让这本书畅销大红，还让他因此拿下了诺贝尔文学奖。
故事虽短，直击人心
《人鼠之间》的主角是一对患难之交，他们是流浪的牧场工人，一无所有，却拥有梦想，希望赚取一小块属于自己的土地，盖一座农场，但到头来却连这卑微的希望也破灭，终以悲剧收场。这部小说早期因「语言亵渎，带攻击性，并有种族主义倾向」，被视为禁书，但却没有影响到它的流传，反而成为很多人年轻时必读的作品，导演吴念真就曾表示：「短短一百多页的小说，情绪却一直被带著跑，尤其是他的结局，太经典了，每次读到都会不自觉地掉下眼泪来。」
史坦贝克后来将小说亲自改编成舞台剧上演，导演罗北安在美国求学时，就曾在课堂上演过该剧，对剧中精采的角色刻画念念不忘，便决定将它搬上舞台。罗北安表示，虽然作品背景是一九三○年代，但他认为一个好的作品，是可以跨世代的，「在那个时代，每一个人都是独来独往，谁也不跟谁讲真心话，所以剧中这对好兄弟的友情变得特别可贵。其实，剧中每个人的需求和欲望都很简单，但是连这么简单、一个小小的梦想都达不到的时候，就会造成某种不安和孤独。」他强调，这出戏也提醒现代人，有梦可以追求的感觉是美好的，是生活在富裕环境里的我们所忘记的事情。
为忠实呈现，演员趋近观察底层生活
为了忠实呈现原著，演员不仅得揣摩农场工人的身体语言、生活型态和讲话方式，还得克服文化差异，罗北安说：「排练初期，看起来就像一群知识分子在演工人，意识到这种尴尬，演员得去找接近角色的方法，像我会健身举哑铃，把身体练得像劳动阶层：演哥哥的陈竹升就跑到台北桥下，去观察临时工人，演工头的吴定谦则跑去学骑马。」吴定谦说：「我到马场那个地方，一进去觉得什么都对了……一下子感官给你的感觉，就『哇！我原来是生活在这种地方！』」
