回眸这四位电视歌仔戏四大小生，无一不是影视「两门抱」的杰出明星。奠基于年轻时所扎下的深厚功底，及通过唱念作打的演出实践，四大小生淬砺出个人独特的气韵风华，小明明的灵秀雅媚，柳青的清逸纯净，叶青的轩昂深邃，杨丽花的诚笃亲和等，都为电视歌仔戏烙印出缤纷多元的剧艺景观，也成为你我心目一抹永恒的璀璨光影。
在浮花浪蕊的剧种苗圃中，只有百余岁左右的歌仔戏，确实年轻得很！看似传统古典，却又极其现代创新；说是乡土草根，然也时髦流行，果然不负「百变女郎」的封号。凭峙著「与时俱进」的坚韧生命力及强大包容力，歌仔戏历经了落地扫、内台、外台、媒体与现代剧场等演出场域，型塑出千姿百态的剧艺容颜，也具现了台湾政治经济社会文化发展与变迁的多元风貌。
是故台湾歌仔戏不仅在庙会外台锣鼓喧天，在戏院内台金光变景，也跟随著时代的脚步，与传媒科技有著「爱恋联姻」的亲密接触。无论是有声无影的「广播歌仔戏」，或自西洋影戏发展的「电影歌仔戏」，或为蒙太奇镜像文化的「电视歌仔戏」等，都为歌仔戏的传播与演出搭建了另类平台。尤其是六○年代崛起的电视歌仔戏，无远弗届地「登堂入室」将近半世纪，曾造就了歌仔戏发展史上的流金岁月。
「小生」魅惑观众的致命吸引力
大概不少人都曾经有过守候在电视机旁的经验吧！对于年长者而言，电视歌仔戏是童年戏棚岁月的延伸，是记忆深处难以忘怀的「乡愁」；对于年轻人来说，电视歌仔戏是邂逅碰触歌仔戏的原点，是成长历程中无可取代的「传统」。虽说因「载体」的不同，形成有别于在「舞台」演出的歌仔戏剧艺美学，而倾向于写实化、生活化与故事化，然「戏以人扬」的演员表演核心并未变革，特别是「小生」更有著魅惑观众的致命吸引力。
屈指数来，在萤光幕前具有「高人气指数」的小生委实不少，如洪明雪、柯玉枝、小明明、杨丽花、叶青、柳青、碧天凤、柯翠霞、徐正芬、小凤仙、谢月霞、赖丽丽、陈桂鸿、王桂冠、李如麟、黄香莲、唐美云、郭春美与陈亚兰等电视明星，或由内台、广播与电影歌仔戏转战而来，亦有因市场需求而重新培植训练的，或基于在外台表现优异而被网罗，有以唱功见长有以作表出色而著称的，个个都有著让戏迷神魂颠倒死忠拥戴的好本领。
其中被誉为「四大小生」的杨丽花、叶青、柳青与小明明，更被视为是明星级中的超级巨星，曾经各据山头引领风骚，打造出许多招牌好戏；也曾在「台湾台视联合歌剧团」中风云聚会称霸萤幕，缔造了黄金收视率与广告满档收益。这四位「传奇式」的天王小生，有著迥异的演艺历程，各自的表演特质，不同的影响效应，不仅在歌仔戏剧坛占有一席之地，在台湾大众表演文化史上也是响叮当的人物。
讲究「细工」、多才多艺的小明明
以小明明来说，曾拍摄过两百多部国、台语电影以及千余集电视剧，曾跨足于三台歌仔戏的制作，既是当家小生又身兼导演、制作人等多重身分。本名巫明霞的小明明，十三、四岁时以艺名「小米虾」，在父亲巫添丁的「中明歌剧团」跑龙套扮演「老公婆」。认真好学的小明明，承继了父亲南管戏的唱念身段，又在张庆楼等十来位京剧老师的训练下成长，奠定了文武双全的扎实功底，在唱念作表上特别讲究「细工」，十六岁时已是内台歌仔戏的一线风流小生，后因演出《某养尪大》的小生，改艺名为「小明明」。
在雾峰时参与「赛金宝歌剧团」，拍摄《姜子牙下山》（上中下三集）系列歌仔戏电影，自此展开电影大萤幕的戏梦人生。扮相宜生宜旦宜古宜今，灵秀雅媚的小明明，早在五○年代中期，电视歌仔戏采取「竞演」阶段，便以《洛神》（54年）为「友联歌剧团」夺得星期五的演出权，因分身乏术专心发展电影事业，直到「明明歌剧团」时才重现萤光幕。她曾强调以「喷射式」的精简方式，凝练剧情加快演出节奏，彻底将歌仔戏推向「连续剧化」；她曾推出台、国语轮流制播的《七世夫妻》，并首度在公共电视制播主演《洛神》，而今率领著「明霞歌剧团」致力于歌仔戏薪传。
气质纯净、嗓音清逸的柳青
同样也是超级电影巨星的柳青，本名张春美，在姊姊张月真的带领下，进入「日月园歌剧团」拜师学艺坐科三年，后以「小春美」艺名成为风靡全省的著名内台花旦。五○年代时受到「台联电影公司」赖国才的赏识，开始了《孙膑下山》等列国戏系列歌仔戏电影的拍摄，俊秀儒雅的「反串」扮像，让她迅速走红于萤光幕，自此纵横于电影银幕前，无论是神怪片与武侠片的古装戏，或是文艺片与情报片的时装戏，她都能以出色的演技，诠释这百余部不同造型的角色人物，戏路极为宽广。
一九六八年中视开播，柳青受邀进入「中视歌剧团」演出，和对手的王金樱珠联璧合，宛若金童玉女般，与电视导演陈聪明的「铁三角」制作演出团队，打造了梁祝、三笑、西厢等才子佳人的美好形象。观众仰慕的信件如雪花般涌进，广告商也一一上门邀请拍摄广告，制作产品年历等，甚至于邀约在「工地秀」或「餐厅秀」等场域演出歌仔戏，展现台湾大众表演艺术中的另类风景。淡泊名利的柳青，虽在八○年代中期逐渐退出电视萤幕，但她的纯净气质与清逸嗓音，至今仍为观众难以忘怀。
冷峻刚挺、英姿飒飒的叶青
有别于小明明与柳青的秀雅阴柔，相形之下叶青则冷峻刚挺得多，更能展现男儿身的气度襟魄。父亲为著名胡琴乐师，母亲是歌仔戏班小旦的叶青，虽自小就在姨妈阿秀（陈升琳）母亲的戏班中长大，但却因拍摄台语电影的机缘，而展开了长达三十余年的电视歌仔戏生涯。自小在戏班中薰陶成长，练功喊嗓拉筋习武一样不缺；再加上其后研修汉文，深昧语言音律之美；参与电影演出时，用心时跟随武师学习拳脚功夫，凡此都奠定了其日成为电视一线小生的扎实根基。
中视开播，叶青演出《花田错》卞畿，让观众为之眼睛一亮；一九七一年尝试挑战《三国演义》中的关公，成为电视歌仔戏史中首度出现的「女关公」。后来叶青入主华视，成立「神仙歌仔戏团」团长兼任制作人（后改为「华视叶青歌仔戏团」），与编剧狄珊稳固的合作默契，成功地缔造了电视歌仔戏「新潮武侠」、「神话特技奇情」与「传统复古」三波剧艺风格改良潮，也为叶青「量身定作」出英挺俊拔、深情坚毅与雍容大度等各种类型人物。诗化的语言与文学的意境，恰与叶青的深邃轩昂相契合，遂也由此获得三座「电视金钟奖」的殊荣；二○○一年与公视合作的《秦淮烟雨》，更诉求电视歌仔戏的古典文学化意蕴。
雄浑憨笃、光芒万丈的杨丽花
而被视为台视「坐镇之宝」的天王巨星杨丽花，则散发出雄浑憨笃的乡土亲和力。本名林丽花，业界人多称为「阿洛」，出身于乱弹北管子弟世家，后随母亲「筱长守」在「宜春园歌仔戏团」长大，六岁时演出《安安赶鸡》的「小安安」深受瞩目。在母亲的严格训练下，舞刀弄枪、劈腿翻滚等基本功底坚稳，十七岁演出《陆文龙》一举成名。1965年进入「正声天马剧团」，优美浑厚的磁性嗓音，清晰纯正的地道台语，在广播歌仔戏的放送下红遍全省，录制了许多脍炙人口的歌仔戏唱片，发行于海内外。
杨丽花从五○年代后期开始执掌「台视歌仔戏剧团」，身兼制作人与主演的双重身分，与老搭档许秀年成为观众心目中永远的相公娘子，也是广告收视率的绝佳保障。七○年代两度招收新人，培育出陈亚兰与潘丽丽等新生代演员；八○年代首度在黄金八点档时段，推出在大陆实景拍摄的《洛神》；且更作为「现代剧场歌仔戏」的时代先驱，率先在国父纪念馆演出《渔娘》；其后则在国家戏剧院的力邀下，陆续演出过《吕布与貂蝉》、《双枪陆文龙》与《梁祝》的精致歌仔戏，卖座均是长红；今年度即将在十月底推出《丹心救主》，更是造成排队热潮，一下子就完全售罄。
回眸这四位电视歌仔戏四大小生，无一不是影视「两门抱」的杰出明星，星光足影遍及内台、广播、电视、电影及现代剧场，成为歌仔戏「新旧通路」上的指标性人物。奠基于年轻时所扎下的深厚功底，及通过唱念作打的演出实践，四大小生淬砺出个人独特的气韵风华，小明明的灵秀雅媚，柳青的清逸纯净，叶青的轩昂深邃，杨丽花的诚笃亲和等，都为电视歌仔戏烙印出缤纷多元的剧艺景观，也成为你我心目一抹永恒的璀璨光影。
文字｜蔡欣欣 国立政治大学中文系教授
