PAR 表演艺术杂志

爱情，从来没有游戏规则，却老是有人想从这费解的东西说出一番道理；爱情，从来不是新鲜话题，却总是有人能从这古老题材变出新把戏。所以，我们有听不腻的情歌、说不尽的情话，以及百看不厌的爱情故事。从古自今，爱情题材之所以永不退流行，正是因为它最容易引起共鸣，多少人为之生，为之死，为之快乐，为之忧愁，几乎无人能幸免于「爱」。走进剧场，莎士比亚的妹妹们的剧团、外表坊时验团、第四人称表演域即将推出的新作，不约而同以爱情为题，各自表述，或语言嘲讽辩证、或手法虚实交错、或挖掘新世代爱情观点，呈现爱情的三种面向。

《请听我说》加长版「偶」像剧

莎妹剧团《请听我说》是甫获今年台新艺术奖评审团特别奖的导演王嘉明旧作，首演于二○○二年，历经三个版本，不同演员组合，此次再度演出，王嘉明特别加料创作，重新增订为「豪华加长版」。王嘉明说，这是一出以语言为主体的喜剧，写作灵感来自莎士比亚，台词从日常口语转化为一句句充满节奏，时而诗意时而辩证，通篇押韵到底的文艺腔对白，而在看似真理般恋人絮语的背后，却充满对爱情的嘲讽及因错置而突梯的语言喜感；包含外遇、忌妒、性、回忆等八点档的通俗情节，更是极端的肥皂剧手法，借以突显爱情的荒谬。

对应咬文嚼字的八股台词，在表演上，演员身穿平板的纸娃娃装，如傀儡般的肢体，摆著只有在少女漫画中才有的笑容。王嘉明笑称，该戏可称之为「偶」像剧，因为演员的身体如「偶」或平板的「纸娃娃」般被刻意束缚压抑，语言愈是精采，身体则愈是僵硬，再加上夸张的脸部表情，嘲讽身陷爱情的人物不过是受激情摆布的玩偶。演员身后的镜子，揭露他们在纸衣后赤裸的身体，也暗示人们在社会的道德规范下横流的肉欲及双重性格，引伸出爱情的表象与真相之间的落差。

外表坊两戏合演谈「分手」

外表坊时验团《今天早上我们回家‧直到世界尽头》是由《今天早上我们回家》及《直到世界尽头》两个剧本组成，分别由黄小猫及范瑞君编写，前者以一对面临分手的情侣，透过麦克风诉说自己内心的潜台词，后者则述说已经分手的男女，借由不同时空的情境片段，厘清曾经共同拥有的回忆。两出戏皆以女性观点出发，探索交往多年的恋人，如何面对「分手」？如何整理往事与记忆？又是如何释怀，继续面对下一个阶段？

编剧黄小猫表示，剧本写于一年半前，是她个人第一部独立创作的长篇剧本，虽然现在很多想法和观念已经改变，但她刻意不更动剧本，把诠释权交给观众，而导演李建常为此剧注入男性观点，更让她期待演出的化学变化。李建常说，爱情里头存在著许多荒谬及当下连自己都无法意识到的部分，他将以虚实交错的手法呈现；排戏过程中，他和演员一边排练一边讨论修改剧本，就为了细腻呈现情人之间的真实互动，贴近生活中每个人都可能经历过的爱情关系。

《网路时代的爱情》挑战虚拟爱情观

挑战「只可言说，不可碰触」的年轻世代虚拟爱情观，第四人称表演域《网路时代的爱情》将和「看不见的恋人」大玩爱情游戏。六年级末段班的编剧邹欣宁，将千奇百怪的网路爱情经验，转化为剧本的养份，她说：「爱情确实是个万年老梗，但人们追求爱情、谈爱情的方式，因网路产生了量变和质变，然而其中有没有什么是不变的？怎样用剧场这个充满语言和身体的介面表现网路的虚拟介面，也是这次创作试图挑战的部分。」

剧情描述两个在网路上寻找陪伴的寂寞男女，为了消灭空虚、追逐爱情，在萤幕上施展扮装、分身、试探、调情等各种把戏。强调「不用多媒体理所当然的表现网路世界」，导演谢孟璁将透过表演和歌舞场面，诠释剧本的语言机锋和网路场景，解析「网路世界，爱情大行其道」的恋爱现象学。