PAR 表演艺术杂志

二○○七年初春，座落于台北市中华路二段末的七栋养工处宿舍，举行了一场特别的「入厝」大典，由创作社、莎士比亚的妹妹们、飞人集社、沙丁庞客、动见体、魏海敏京剧基金会六团联合进驻。经历简易修缮，将原本荒芜多年的废弃房舍，改造成办公、排练、创意发想的剧团基地「圆场O Space」，成为北市文化局「艺响空间网」计划推动下，表演团体短期进驻公有闲置空间的媒合首例。

「圆场」是面向中华路的连栋二层房舍，每户便是一个剧团的「家」，庭前芒果树浓荫结累，漆红大门内是创意产房；后方的泉州街独栋排练场，蕴催了无数大小演出。都会里这个密度极高的表演艺术聚落，充分展现了大隐于市的艺逸风情。

废墟大改造，「圆场」形成表演艺术聚落

从原本荒草蔓生，四壁凋零，甚至连门窗都没有的废墟，修建成今日管理有序的联合剧团空间，圆场「从零到有」的各项经验及成果，除了公部门的政策补助外，也仰赖了联合团队的场地管理共识，以及与邻里社区间的「艺文回馈」互动。

首先，在场地成本上，北市文化局「艺响空间网」计划提供了三年租期内，进驻团队只需缴纳水电费及房价税、地价税等部分税金的特别优惠；「但以圆场来说，共有七栋独立房舍，如果只由一个剧团单独进驻，反而需要加聘人力管理场地，团务支出倍增。」创作社制作人李慧娜表示，就建筑物条件来考量，「一团一栋」联合进驻刚刚好，「人事支出不至于破表，也可享有各自独立的栖身空间，规划出适合自身需求的办公区、道具间和小型排练室。」

在创作社的「呼朋引伴」下，现代实验风格强烈的莎妹与动见体，专长小丑戏剧的沙丁庞客，甫满周岁的飞人集社偶戏工作室，以及推广传统戏曲的京剧基金会，六个团龄、规模、风格各异的团队，便成了「好厝边」。各据一栋发展团务外，并将后方的泉州街房舍，规划为共同管理的排练场，除供团队轮流登记使用外，也以优惠合理的日租或周租价格，外借给其他表演艺术团体及社区使用，力求发挥「取之于公共，用之于公共」的共享概念。租金所得及每团每月缴纳的三千元管理费，存为公共基金，作为举办回馈社区的艺文活动之用。

用艺术回馈社区，六团为邻互动激荡创意

迈进校园是接近社区的第一步。「圆场」第一年在邻近古亭国中举办的「戏剧之道」教师研习营计划，由王孟超、魏海敏、王嘉明、马照琪等资深剧场人介绍戏剧创意，全程免费，吸引了台北市二十多所学校报名参加。冬至节日广邀里民吃汤圆，每团各自设计十五分钟的活动，人行道上的京剧水袖大会串、屋内小型偶戏演出、后墙涂鸦大赛，或是乡土踩街游行，大家各展所长，艺术成为回馈社区生活的创意实践。

「好多里民含著眼泪，说一辈子没有这么近距离玩过、感受过艺术表演。」永功里里长陈宏明说，看到这批老旧宿舍，从原本游民占据的治安死角，成为居民愿意主动接触的艺术基地，转变之大超过预期，「不光是空间改变，观感不同，生活气氛也开始潜移默化地提升，变成我们这个里的骄傲特色之一。」

如眷村般紧邻生活在一起，对于六团来说，情感凝聚不单单是借扫把借菜刀而已，资深团队与年轻工作室，现代实验与传统艺术，大团与小团之间，各式各样的频繁互动，让创意激荡与经验传承，都在这里发生。

然而，老旧空间的壁癌、漏水、鼠蚊等层出不穷的问题，也是这些艺术工作者每日面临的长期抗战。另外，如何加强隔音设备，避免夜间排练干扰居民，则是团队期盼公部门能投入更多的关注和经费补助。

「艺响空间网」扩大办理，让更多团队找到家

事实上，在进驻「圆场」之前，除了资历较深的创作社曾有一处顶楼三坪迷你小间外，其余五团几乎没有专属办公场地。这反映了台湾表演团体的普遍困境──在寸土寸金的都会里生存，表演团体不是克难地把团长的家当道具室，就是寻租偏远地区小空间充当办公室，行政、排练、储物室常分散各地，增加了往来的时间成本。

去年云门舞集大火，烧出了表演艺术团体空间安全性、合法性及需求不足的种种真相，也促使北市文化局持续扩大办理「艺响空间网」计划，经过跨部门协调，释出了十二处三十坪至六百坪不等的闲置空间，持续媒合团队进驻，目的在吸引表演团队「扎根台北」，保持城市的多元艺文优势，也希望继「圆场」之后，创造表演艺术团体进驻闲置空间的更多可能性。

「以前为了节省租金，家中客厅及阳台就是排练场，或到深夜无人的河滨公园空地整排。」小剧场鬼娃株式会社团长张玉芬（狗比）回忆，当年创团首演甚至是把住家当舞台，现在与偶偶偶戏团共同申请进驻和平东路二段的地下室，两团各自拥有二层楼独立空间及出入口，演员不必再东西奔波找场地，节省下来的时间、金钱及力气，可以专注去发想制作更好的演出。

多年来致力戏曲推广的兰亭昆剧团，也告别旧团址——寄宿于投顾公司里的一张小办公桌，与幸运草等其他三个偶戏团，共同进驻辽宁街新家。原本除了鼠尸空无一物的老旧空间，在团长王志萍的巧思下，利用花艺及收纳设计，打造出具有东方美感的开阔空间，连文建会和文化局都来敲档期，借用场地举办活动。「艺文再生后的新空间，可以是一个休憩的心灵空间，呼应昆剧戏剧的细腻精致，让外宾友人第一眼就感受到东方文化的创意及美感。」王志萍说。

合唱团进驻市场，考验「声」「味」调合

在这一波「艺响空间网」计划释出的空间里，位于光复北路龙城市场楼上的一百七十坪大空间，以最迅速的媒合效率，由台北爱乐文教基金会单一团体进驻。今年三月，由音乐总监杜黑与文化局长李永萍共同揭幕，喜迎成军三十七年后，好不容易寻觅到的第二个家。不少团员还笑说，多年来待惯了位于东区的地下办公室，现在搬到阳光明亮的新家，真有些不习惯。

开幕当天，市场内的合唱演出后，许多居民摊商已对这个新搬来的艺术邻居留下好印象，当地龙田里里长袁俊麒期待台北爱乐「将艺术带进巷子里」，希望每天傍晚，不只有黄昏市场，也能有黄昏音乐会的歌声伴著里民回家。

旗下原有爱乐、室内及青年合唱团等多支团队的台北爱乐文教基金会，近期陆续成立了台北爱乐青少年室内乐团及台北爱乐剧工厂，往全方位的音乐表演艺术目标迈进，规模及制作数量不停成长下，独独缺乏一个属于自己的排练空间场地。因此，进驻新空间后，首先将偌大空间规划成一大二中的排练场，机动因应各种类型的排练，同时也计划开设带状的声乐、识谱、肢体等工作坊，开放专业人士及社区民众研习。

然而进驻之后，才发现「气味」是一大问题。龙城市场的中央空调全楼联通，楼下摊商的鸡鸭鱼肉味，经常漫斥整个排练空间，放置强力风扇又势必会干扰听觉，加设独立冷气势在必行；排练场的阳春隔间，「音窜」问题十分严重，房间内外的声音彼此干扰，令讲究听觉和谐的乐团和合唱团，头痛不已。

「针对这些问题，我们额外花费了数十万元来改善环境，文化局也提供部分补助。」台北爱乐执行长刘葳莉表示，「但加上每月三万元的水电支出、市场协会的管理费，每月平均支出成本仍是在十万之谱，高出预期许多。」

为了摊还投注成本，台北爱乐目前积极拓展场地的利用价值及功能，希望能将龙城空间打造成一个专业的录音场地，让音响公司或个人工作室在此驻点工作，搭起音乐表演与录音工程的媒合平台，同时达成社区回馈、资源共享的目标。

台北县也开始办理，期待更多激荡与对话

目前，台北市公共空间再生为艺文使用所释出的诸项利多，也吸引了外县市团体进驻。位于新店的台北市扶植团队逗点创意剧团，与苹果剧团、万华剧团共同申请进驻位于南机场国盛社区的地下活动中心，今年端午节正式启用。团长陈嬿静说，有了固定的场地空间，剧团展演计划更能紧扣时程，也开始有余力思索更多的创意经营。

去年年底开始，台北县文化局也依类似模式，率续开放石门、板桥、深坑等县有闲置房舍，供音乐、民俗等表演艺术团体申请进驻。

尽管相较于国外，台湾表演艺术团体进驻公共空间的发展仍属起步阶段，还须长期观察绩效，但陆续引发法制面、产业面、文化面、创意面的讨论，已经开启了公部门、团队与社区之间的激荡与对话，长期磨合、共同灌溉将开出什么样的花朵，值得关注和期待。