近日消基会接获消费者投诉，在台湾观赏从世界各国引进的音乐剧或艺文表演，所需花费竟比其他国家高出好几倍。对此，消基会特别针对近两年的百老汇音乐剧《歌剧魅影》和爱尔兰踢踏舞剧《舞王》进行调查，发现台湾的《歌剧魅影》票价不仅高于美国和英国，最高票价甚至是亚洲最贵，分别是韩国、日本的2.4倍和1.9倍；而《舞王》的票价也是其他国家的好几倍。消基会也指出，台湾的国民平均所得比美国、英国、韩国和日本等国还要低，若将所得因素纳入票价换算，台湾《歌剧魅影》最高票价约高出日本4.9倍，《舞王》最高票价甚至是美国的8.5倍。
对此，上述节目的主办单位回应，商品定价须考虑到成本及该市场规模的大小等因素，而引进国外的艺文表演票价，也须依演出的成本、演出场次和演出地点、总座位数来计算，不能只以国民平均所得去评论一个艺文演出的票价是否比国外贵或便宜。
根据台湾的消基会调查，发现不少进口的表演，票价都超贵，不但高出邻近地区，甚至高过原产地的英美。
无独有偶，纽约的票价，也在最近再度遭人抱怨高不可攀。
英国文字工作者Clemency Burton-Hill在The Independent上为文，说她在纽约看戏花钱花得很心疼。像是获得今年东尼奖最佳戏剧的Red，她在伦敦看了三次加起来七十八英磅，到百老汇一次就得八十二英磅。她说纽约「不管你要什么，都可以找到，前提是你得付得起。」因为美国艺文要靠私人捐助，要享用就要付费，不像英国有国家补助。
纽约门票确实所费不赀，百老汇剧的高票价，早已跳上美金一百四十八元，更别提自《金牌制作人》开启的「加价好位」（Premier seats），叫价三四百元。如果说百老汇是将本求利的商业体系，那拿非营利的机构来看好了，大都会歌剧院最贵的票要四百零五元，大都会博物馆的音乐会也通常要六十元左右。
百老汇有折扣门路众所周知，像是半价票亭TKTS、折价券、学生票，但这也不过是市场供需调节，卖不出去的位子，在演出前大放送，能赚多少是赚多少。有的古典音乐演出场地有站票或「视线受阻」的便宜票：卡内基音乐厅和大都会歌剧院，都有可能买到二十元的票，只是得牺牲些视觉享受。
当前表演艺术圈的共识是：要吸引更多人看表演，尤其是年轻人，票价非降低不可，因此近几年来不同的团体也祭出各样折扣票的号召。Signature Theatre自二○○五年开始全院一律二十元，大都会歌剧院周一到周四有一百张二十元的Rush tickets。American Symphony Orchestra过去两年统一售价廿五元。纽约市歌剧团每季开始都有一至两场票全院廿五元，今年在同一个剧场演出的纽约市芭蕾舞团也开始仿效。
非营利表演团体本身当然没有能力消化这笔短少的收入，因此一定是有人赞助。Signature受益于时代华纳及Andrew W. Mellon Foundation，大都会歌剧院靠的是董事会成员Agnes Varis买单。这是美国制度的特色，政府税制鼓励慈善捐款，与欧洲大部分拨款来自政府的模式，各有利弊。
这些特价票有没有达到吸引新观众的成效，至今为止似乎只有「肉眼观察」的说法。大都会歌剧院的Rush tickets每天都有很多人排队，能花上半天时间排队的人，多半是学生和退休人士。Signature的制作精良与票价是相辅相成。但像专演演出冷门乐曲的ASO，就看不出观众增长。
老实说，「食廪实而后礼乐兴」，表演艺术本来就不是太便宜的享受。门票订定有很多考量，国内相关人士除了数数字，还应该思考艺术补助的制度、艺术推广的目的、商业与非商业的分别等更大的问题，以达到最多人受益的结果。
