经营廿七年、对台湾小剧场的成长至关重要的演出空间——台北的皇冠小剧场，去年六月因不合登记规定，而宣告结束营运。这件事让团队再度面对演出场地缺乏的窘境，疾呼政府正视表演界真正的需求——团队不一定需要上千座位的大剧院，中小型的剧场，正是台湾目前所欠缺的。
去年六月，经营了廿七年，长期为台湾小剧场重要演出据点的皇冠小剧场，因「使用项目不符原登记的办公场所」遭北市建管处发文警告，而宣告结束营运。此一事件无疑对长期缺乏中小型展演场所的表演艺术团队来说，雪上加霜；也让人正视，现行大多数的小剧场或替代性展演空间，和剧场从业人员的命运一样，都是处于依法无据、妾身未明的状态。
经营廿七年小剧场「不合法」？！
目前，在建物使用执照上，根本没有小剧场或小型展演场地相关分类的法条，也就是所有小于两百平方公尺的展演空间，都是处于无执照或登记不符的状态。例如经营了廿七年的皇冠小剧场，登记为办公使用；政府释出的公共空间，牯岭街小剧场实际登记为「办公类场所」、台北国际艺术村为「宿舍安养类场所」，华山则是无登记。也就是说，这些展演空间都「不合法」。民间长期经营的演出空间，如想取得合格身分，完全找不到合用的法条，而其他的临时性展演空间就更不用说了。台湾的小剧场空间与替代性展演空间的使用安全性与合法性问题，引人关切。
过去，这类的小众展演空间因为属性特殊，少为外界注意，无所谓安检问题，即便近年政府将闲置的公共空间作为小剧场用途，并给予演出补助，亦未针对场地设置一套公共安全的管理办法。然而，要让现有小剧场空间完全合乎规定，牵涉的层面包括建筑、消防、防空避难及土地使用，十分繁杂。
相较于长期营运的小剧场空间，替代性展演空间面对的难题，又是另外一种法规上的困境。台北艺穗节以申请临时性许可的方式，取得特殊场地使用演出执照。不过，这是公家单位主办的临演活动，民间剧团或个人若要使用替代性的展演空间作为场地，则更是难上加难。
政府兴盖的剧场又真的「合格」吗？
展演空间的公共安全很重要，现行的表演场所被法规认定「不合格」，然而，由政府兴盖的剧场又真的「合格」吗？北市府耗资一亿元打造的「水源剧场」，备受专业剧场技术工作批评。该剧场位于十楼，却并无够大的载货电梯，光布景道具的拆装搬运就是问题，此外亦并无储存空间，如何应付演出需求？该场地能容纳五百个观众，但客梯的容量再大，也很难「团进团出」，要让五百个观众分批搭乘上十楼，大概就需要花半小时的时间。更何况该场地仍因消防设备设计疏漏，有逃生缓降梯却没有出口，未通过消防审查，得追加预算增建安全梯。同样的惨剧，还有完工闲置至今，沦为「蚊子馆」的「明日世界观光剧场」。
去年十月，屏风表演班在台南进行文建会「媒合演艺团队进驻演艺场所」的驻点计划时，艺术总监李国修接受媒体专访，有感而发地表示，从《海角七号》以来，电影票房破亿屡见不鲜，看国片几乎是「全民运动」。但同样是表演艺术，舞台剧却始终无法像电影一样掀起热潮。他指出，舞台剧并非没有观众与市场，屏风在花博推出的定目剧《百合恋》就曾缔造一九六场、卅万人次观赏纪录。「全台廿五年来没盖过一座剧场，大幅压缩舞台剧的演出空间。东京有大大小小四百座剧场，如果屏风出生在东京，我有把握不靠补助生存下去。」
座位多＝团队对演出场地的真正需求？
此言论一出，文建会立即予以回应，声明稿中，除林林总总地列出政府在扎根基层文化建设、平衡城乡文化发展差距的努力，以及国家文化建设经费的大幅投入外，也提及「国际艺术及流行音乐中心计划」，规划于北、中、南，筹设国家级表演设施。其中，「大台北新剧院」将有一大型剧院（1500席）、小型剧院（400-600席）及户外表演广场；「北部流行音乐中心」规划了音乐中心主馆（6000席）、室内小型表演空间；「台中大都会歌剧院」的建物包括大型剧院（2009席）、中型剧院（800席）及实验剧场（200席）；「卫武营艺术文化中心」预计兴建大型剧院（2260席）、中剧院（1274席）、音乐厅（2000席）及演奏厅（470席）。「海洋文化及流行音乐中心」则涵盖了户外展演空间、大型室内展演空间（5000席）、小型室内展演空间等。
政府拿硬体建设当政绩，却没有长远规画与务实思维，这些强调「数大便是美」、「座位多」等同「C/P值高」的文化创意产值概念迷思下的建物，能够回应目前表演团队对演出场地的真正需求吗？以国内表演艺术生态而言，由于表演空间的限制，台湾剧场发展常常在「大」与「小」之间拉扯，从两百个座位的小剧场到一千人以上的大剧场，独缺五百至七百人座位的专业中型剧场。缺乏理想的表演场地，也导致制作思维的扭曲，未经中型剧场试验，直接挑战大舞台，创作失常、票房压力，是「转型期」的表演团队经常面临的挫败。
请给我们一个真正「合格」的剧场！
在台湾小剧场的发展脉络来看，演出空间的开发和存在攸关表演艺术的创造力，亦为城市多元文化的展现。不同样貌的展演空间，便会形成不同的剧场氛围，在创作者、观众和场地之间，亦能激荡出不同的对话方式。鸿鸿在〈剧场不是文创产业〉一文中表示：「任何欧洲的国家剧院，通常会有三百人的小剧场、五百人的中剧场、九百人的大剧场。然而台湾，不是百人以下的小剧场，就是千人以上的超大剧场──从国家剧院到小巨蛋，实在都是极不适合戏剧演出的大怪物。」不知公部门何时才能听听剧场人的心声，给我们一个真正「合格」的剧场！
