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邓树荣以喜剧作品《打转教室》打进了中国观众的视线。(邓树荣戏剧工作室 提供)
香港

面对中国观众 香港剧场人获「深港生活大奖」

中港艺文交流日趋频繁,香港的表演团体也愈来愈有机会到中国演出,呈现香港多元化的艺术面貌,也渐渐发挥文化渗透力量。最近由「南方报系」旗下《南方都市报》主办的「2012深港生活大奖」举行颁奖典礼,香港剧场人詹瑞文与邓树荣即分别以喜剧《桃色办公室》与《打转教室》获得「年度艺文人物奖」。

中港艺文交流日趋频繁,香港的表演团体也愈来愈有机会到中国演出,呈现香港多元化的艺术面貌,也渐渐发挥文化渗透力量。最近由「南方报系」旗下《南方都市报》主办的「2012深港生活大奖」举行颁奖典礼,香港剧场人詹瑞文与邓树荣即分别以喜剧《桃色办公室》与《打转教室》获得「年度艺文人物奖」。

近月有「中国良心报刊」之称的广州《南方周末》,因其新年特刊遭中央宣传部粗暴篡改,该刊物的编辑记者提出抗议激起两岸媒体、文化人和学者的声援,当中包括由陈冠中、梁文道、张铁志等知名港台作家所发起的联署声明。

《南周》份属的「南方报系」,一直以敢言和经常大胆打擦边球报导的方式,令读者呼吸到新闻自由甜美空气的同时,亦在灌输著一种建立人文素质、塑造生活艺术、追求个人品味的态度和精神。而这对迈著经济发展步伐的中国城市来说,无疑是重新反思人的精神价值在其中的定位。

当然这形象的建立在市场导向下,亦为媒体带来可观的广告收入,因此梁文道便曾在访问中分析认为即使政治审查关口亦要让步,致使「南方报系」多享自由。香港读者对「南方报系」的刊物不算陌生,很多次报导敏感题材网上都有截图广传,但这次事件的确让读者更进一步了解中国媒体发展的状况,更感彼此唇齿相依的关系,更对追求人文价值产生共同的愿景。

香港团队走进中国剧场

这种关系的互动也反映在中港两地艺文活动的频繁交流上。随著艺术发展局近年加强资助鼓励受资助的小型专业团队到中国作交流演出,不少团队以往未必想过要冲出香港,都首次在中国一些戏剧节内亮相,也在如「上海世博」等这些大型展演的框架内,面对香港以外的观众。

如「爱丽丝剧场实验室」凭著风格化的剧场语言和对经典文学探索的追求,就得到不少北京小剧场观众的支持;而以打开本土原创音乐剧新天地著称的「演戏家族」,也把轻松小品的音乐剧场带入中国小剧场的市场。而在这些尝试以前,「非常林奕华」就先以台湾演员班底配合潜挖都市人的心灵孤独状态打造一系列时尚剧场,舞台上华丽的城市景观契合著新一代观众追求的文化和品味想像,加上林奕华本身在中国媒体也透过不断的书写建立其品位和风格,让他很早便得到中国观众的认同,并曾获上海「壹戏剧大赏」年度最佳导演奖。

这些认同反映香港剧场文化的渗透力正在渐渐发挥作用,这些软体的力量与中国迅速增长的硬体之间的协调和配合,将是香港剧场工作者面对的挑战。曾在不少香港媒体访问中坦承不满足于香港市场的詹瑞文,近年以其「香港喜剧天王」所发放的「正能量」,并与孟京辉合作在中国成立工作室,于去年在深圳连番上演的先锋喜剧《桃色办公室》,让他获得最近由中国「南方报系」旗下《南方都市报》主办的「2012深港生活大奖」的「年度艺文人物奖」。

詹瑞文与邓树荣获得殊荣

这奖项今年的口号是「让城市与人文重归美好」,目的在于「切实推动深港两地生活观和生活方式上的互动」。这部在原名为《潮性办公室》的作品探讨嘲讽都市白领生活的怪现象,在引起观众共鸣的同时,也让他们感受港式剧场节奏的活力,加上招揽中国年轻演员参演,打破了语言的隔阂。

而另一位同时获得这项殊荣的,就是在去年以《泰特斯》登上伦敦莎士比亚环球剧场的邓树荣,他去年也以另外一个无语言的喜剧作品《打转教室》打进了中国观众的视线,让他们认识到剧场无穷的可能性。两位剧场工作者曾在一九九○年代中合作,一直致力探索对形体语言的追求,即使后来各有发展,但香港艺术多元面向的包容性,让他们的影响力对当代中国剧场的发展亦带来冲击。

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