PAR 表演艺术杂志

张爱玲，是一个多重的角色，她可以是演员、可以是导演、可以是舞台设计……或者，她也可以跳脱这一切，反过来评论这眼前一切。至于，演的究竟是不是自己的故事？套上她的口吻、摆出她的姿态，一切就变成「也许是，也许不是！」一个开放的空间，留给了电视、电影、舞台剧无限的可能，但说到音乐，谁又伸手胆敢挑战这个她不怎么钟爱的一道菜？

《心经》化身歌剧  女主角如太阳

第一次在专业舞台中以音乐的形式呈现，两厅院年度制作《落叶．倾城．张爱玲》提出另一个阅读张爱玲的角度。在富文学造诣的两厅院总监黄碧端提议下，《心经》摇身成为首部以张爱玲作品为题的歌剧。虽名为《心经》但却是包含了张爱玲的短篇同名小说及诗作〈落叶的爱〉。《心经》是女孩对父亲不伦的爱恋，以及她和同侪、男友与母亲之间的纠结心理，而〈落叶的爱〉写一片枯叶缓缓地飘落地上，隐藏著恋人的爱恋缠绵，恰巧贴近女孩的心境。以这首短诗作为开场白，导出一段不知道是要腐化或是重生的爱情。

故事的开头发生在上海的一个夏夜，女主角小寒以中文唱出〈落叶的爱〉完整的诗篇后，歌剧从楼梯的谈心开始。那个密闭的空间、昏黄的灯光对小寒来说总有些魔力。小寒隐约透露对父亲的倾心，而好友绫卿则述说她的家庭背景。那种张爱玲描述情境的特殊语言，在NSO执行长邱瑗的笔下编写成一个开场白加上四个景，由女高音黄莉锦和林玲慧分饰小寒与绫卿，而次女高音翁若佩则是担任母亲一角。

擅长歌剧创作的德籍作曲家佑斯特在熟读张爱玲的众多作品后，对《心经》提出了一个独一无二的设计。他说：「我的歌剧总是给观众清楚的框架，小寒就像是一个太阳，其他的人就是绕著她走的行星，所以我让她从头到尾都在台上，而其他人就跟她一起构成不同的场景。小寒和绫卿、小寒和母亲、小寒和男朋友、再回到小寒和母亲。每个人都来跟她唱歌，然后走掉，再换下一个人……对我一个作曲家来说，并没有其他曲式可以套用，无非就是二重唱。即使有一些咏叹和独白，但这种歌剧架构是前所未有的。」

最具争议的是，父亲这个角色在小说中有终极性，那尖锐与对峙导致小寒的失控和疯狂，但佑斯特却将他从歌剧中抽离，从头到尾并未让他在舞台上出现。对于父亲的缺席，佑斯特提出他的见解：「『读』和『看』是不一样的，每个读者在读这个故事时，都会有自己的想像，但在舞台上，你看见他了，就会发现他无论如何都会受到观者的指控，因此他根本没有说话的机会。而且就算我可以写最美的旋律给他，也没有人会认同他的罪恶。」因此回归到纯粹的「爱情」上，佑斯特的调整，反而让小寒的情感起伏不被呛辣的议题掩盖。为此，导演黎焕雄更刻意在舞台上摆放四张椅子，其中一张永远空著。有位置的人只要起身与小寒对应时，椅子就会浮动起来。他说：「每个人都在找自己的位置，小寒却从头到尾不会有对的位子，没有一张椅子可以坐下。而那张空著的椅子，则直接呼应到缺席的父亲。」

《倾城之恋》十二段  胡琴演绎男女主角

下半场的小说，是以《倾城之恋》为蓝本创作的乐曲。具有中文系背景的导演黎焕雄在重新爬梳过后，将全篇依序整理成十二段，并且以标示主题贯穿。但作曲人选如何产生？他说：「《倾城之恋》里的文化冲击、时代、香港、节奏音色、胡琴等等因素，都让我想到钟耀光。」具有打击乐背景的台北市立国乐团团长钟耀光来自香港，故事中发生的地点对他来说再熟悉不过。根据十二段的构思创作，他信手拈来显得得心应手：「描绘香港，我用广东音乐《旱天雷》来作素材，这个动机轻巧流畅，表现那种忙碌热闹的感受。」而男女主角之间曲折的爱，就用二胡及高胡来对话，由胡琴演奏家王铭裕和王薇诠释。

当然曲风的自然转换及令人耳目一新的巧思也是钟耀光的拿手本领：「因为男女主角第一次见面是在湾仔的舞厅，我研究了一下大战之前在舞厅的音乐，不外乎美国大兵带来当时流行的爵士乐，也就是咆哮与爵士的风格。两位主角之间有一段听起来像是爵士即兴效果，表现他们开心地跳舞。」而第八段是重点，女主角白流苏动了心，在考虑要不要接受时，New Age的音乐让她显得无可奈何。而从上半场迄今一直肩负表演重任的国家交响乐团和十方乐集，在此时则完全退到幕后，留下两个民族乐器配著铁琴，写下点点滴滴的旖旎。

相对于上半场，钟耀光认为：「我的《倾城之恋》就像是「器乐歌剧」（Instrumental Opera）。你也可以说它是一个没有歌者的歌剧，或者是给中国乐器演奏的歌剧。」从另个角度来看，或许这是对的。白流苏和范柳原藉著胡琴高歌，而时间、男女主角、倾城之恋的主题让作曲家在曲中变形、回应、再现……舞台上的藤蔓将上下半场整合，回应剧情中的纠结、凌乱与蔓延，而舞台的歪斜，表现倾城的美丽，但更多的是美丽的自私，以及战争的倾城下，小儿小女的爱。

放下张爱玲  精确聆听张爱玲

「我不讳言张爱玲是一个很好的养分，但作为一个剧场导演，我其实不会选张爱玲。因为她太厉害，她把所有场面调度、角色都做完了，所以不太可能超越她，只得乖乖follow。」在最低限的妆点下，黎焕雄让团队回归一个终极任务，那就是「帮助大家更精确地听音乐」。因此，当所有的准备都已就绪，接下来，无论是张迷也好，张盲也罢，请将所有对她的了解归零，一起重新用音乐的角度来认识张爱玲。