PAR 表演艺术杂志

中国古籍经典也能成为台湾艺术家创作或策展人援引的灵感来源，台北市立美术馆策划的「真真：当代超常经验」及国立台湾美术馆推出的「台湾美术家『刺客列传』1931-1940：二年级生」展览，便不约而同自《聊斋志异》与《太平广记》，与《史记—刺客列传》得到构想，爬梳台湾美术发展的阶段性风貌。

「真真」展出艺术家有王俊杰、崔广宇、姚瑞中、陈顺筑、苏育贤、河床剧团、豪华朗机工等十九组中青辈艺术家／团体的四十件作品，勾勒「虚幻拟真」和「真实若幻」等风格特质。「刺客列传」则有何肇衢、林惺岳、廖修平等廿六位现已七、八十岁高龄的艺术家，突显他们在台湾美术史中扮演的时空角色。

画影如真似幻  奇妙的艺术旅程

展名「真真」出自《太平广记》中〈画工〉故事，描述进士赵颜从画工手中购得美女屏障，依画工的指示日夜唤其名「真真」，结果真真竟从画里走出来，并与赵颜结为夫妻、育有一子。当友人告诉赵颜，真真是妖怪、应以剑斩之，真真才含泪吐露她其实是南岳地仙，伤心之余，真真携子返回画中。当赵颜展开屏障一看，画里除了美女还多出一个孩子，而且全是手画的。

另一典故出自《聊斋志异》的〈画壁〉，描述朱孝廉与朋友造访禅寺，看见墙壁上画有一位美丽绝伦的仙女，在「神摇意夺，恍然凝想」中，朱孝廉竟走入壁画与仙女发生一段缱绻之情，之后是老僧以指弹壁，才让他从壁画中飘忽而出。

策展人余思颖指出，〈画工〉描述人在现实世界发生超乎寻常的经验；〈画壁〉则是人脱离现实的时空，「这两个典故都探触到艺术虽是表现实境，却有真幻莫辨的感染力，透过神话故事流传下来。」这样的特质及至当代艺术创作，仍为一途。

吴天章的录像装置《恋恋红尘：向李石樵致敬》就是阐述虚实界线模糊之作。他改编李石樵一九四五年的油画《市场口》，当展场灯光熄灭，画中穿著旗袍的女子宛如鬼魅走出画中，在观众面前摆动起舞；待灯光亮起，女子再度退回画中。

另一让人真假难辨的是郭奕臣的《入侵美术馆》，以北美馆位在飞机航道下的特点创作出的录像装置。当飞机飞过美术馆上空，馆内天花板同步出现「真幻影」，同时发出巨大的隆隆声；如果十分钟内不再有飞机经过，会有另一个「假幻影」从原本航线的反方向飞回来。

而张立人的录像《异国魔法师》和余政达的录像《信》均反映网路世界的错置。前者从网路搜集影片、线上翻译软体直译出错误的文法当口白；后者则从电子邮件挑选来自国外的诈骗信件，并模拟出想像的诈骗现场，回应种族的刻板印象。

历经战乱的二年级生  「刺客」特质分明 

国美馆的「刺客列传」展同样透过艺术呈显社会文化特质，只不过是要回溯半世纪前的台湾。参与展出的廿六位「二年级生」艺术家目前都尚且在世，且至今仍持续创作。这些艺术家正如《史记》描述的「刺客」：具万夫莫敌之气势、坚持勇往直前者。

馆长黄才郎解释「二年级生」的世代，出生背景最为复杂，可分战前在台湾出生及在中国出生者，他们共通点就是都经历过战乱，战后在台湾成长。因为年少时接受的文化教育与社会氛围不同，因此当他们在一九五、六○年代开始崭露头角时，自然流露出不同面向的创作思维，为当时的台湾美术增添多元风貌。