坐落于马德里市中心的马德里皇家剧院(Teatro Real de Madrid),隔著东方广场(Plaza de Oriente)与马德里皇宫(Palacio Real de Madrid)对望,连同紧邻的伊莎贝拉二世广场(Plaza de IsabelⅡ,俗称歌剧院广场),以及颇具西班牙哈布斯堡王朝特色的旧城区,共同建构了马德里市中心最具特色的建筑群。
马德里皇家剧院的兴建计划始于一八一七年,当时的西班牙国王费南多七世(Fernando VII,1784-1833)决定整修皇宫旁的东方广场,广场边原有间建于一七○八年的剧院,因西班牙独立战争(1808-1814)(注1)而暂停营运,经过烽火的摧残,这家剧院早已残破不堪,因此藉著整修东方广场之际,决定将之拆除,并在皇宫对面另起炉灶。
工程延宕多年 女王是催生歌剧院的推手
剧院的兴建计划交给建筑师阿谷铎(Antonio López Agudo,1764-1831),他设计了一座不规则的六角形建筑物,带有两面门,一面望向皇宫,另一面则朝向伊莎贝拉二世广场。但由于皇家经费不足,整个建造计划整整延宕了十三年,直至一八三○年才能动工。原建筑师在动工不久后随即过世,整个计划因而转由建筑师莫瑞诺(Custodio Teodoro Moreno)接手。一八三三年,年仅三岁的伊莎贝拉二世(Isabel II,1830-1904)即位,层出不穷的宫廷阴谋和政变革命再度使得剧院兴建计划进行得相当不顺利。一八五○年五月七日,一道皇家命令勒令剧院工程需在六个月内完成,希望能在伊莎贝拉二世生日当天开幕,一同为女王庆祝。一八五○年十一月十九日,这间历经卅多年建造工程,耗费千万巨资的剧院才终于正式开幕。
开幕的首部作品是当时最受马德里人欢迎的义大利歌剧作曲家董尼才悌(Gaetano Donizetti,1797-1848)的作品《宠姬》La Favorita(1840)。第二季的开演节目仍是董尼才悌的歌剧作品,上演的是《殉难者》Los Mártires(1840)。这一季虽只演了六十九场,却深受马德里的贵族所喜爱,对他们来说,能像巴黎上流社会人士一样去观赏歌剧是件值得骄傲的事。
开幕不久后的剧院,严重的赤字问题也随之而来,昂贵的歌剧制作费用及建造工程遗留下的债务,让政府决定将剧院转交由私人经营,借以收取租金。然而,多数的经营者往往在无法解决赤字问题的情况下而放弃,因此在剧院的营运初期,经营者更迭频繁。这段时期的演出作品基本上以董尼才悌和贝里尼的歌剧为主,有时会穿插罗西尼和威尔第的作品,后者更在不久之后成为马德里人最喜爱的歌剧作曲家。一八六三年,威尔第拜访了马德里皇家剧院,并在此首演了作品《命运之力》La Forza del Destino(1862),成为当时马德里的盛事之一。此外,政府也规定这些私人经营剧院者,每一季必须上演至少一出西班牙作曲家的歌剧,虽然大部分的经营者都会想办法躲过这样义务的履行。第一位作品被演出的西班牙作曲家是阿里耶达(Emilio Arrieta,1823-1894)。
十九世纪结束前的廿五年是马德里皇家剧院的辉煌时期,欧洲当时许多深具声望的歌唱家都曾受邀至剧院演出。此时马德里观众的歌剧口味也逐渐在改变中,开始有了法国或是德国的歌剧作品演出,尤其是华格纳的,开始成为剧院喜爱制作的歌剧作品之一。
一度变身音乐厅 终又恢复成为歌剧院
廿世纪初期的西班牙政局动荡混乱,但马德里皇家剧院试著维持正常的营运,即使经济与赤字问题一直挥之不去。不仅继续制作大型歌剧,俄国芭蕾舞团也开始造访剧院。一九一六年,著名的芭蕾舞及歌剧经纪人狄亚格列夫(Sergei Diaghilev,1872-1929)带著传奇芭蕾舞者及编舞家尼金斯基(Nijinsky,1890-1950)与作曲家斯特拉温斯基(Igor Stravinski,1882-1971)首度造访马德里,造成极大的轰动。另一方面,为了剧院的永续经营,也避免没有私人企业愿意承接剧院营运管理的窘境,政府决定创设皇家管理委员会(Junta del Patronato del Real),因此即使剧院曾几度中断,仍能存活至今。
一九二五年十一月六日,一道皇家法令关闭了剧院。此时距离开幕已有七十多年,剧院早需要好好整修一番,而附近正在兴建的地铁工程使得原本有坍塌危险的地基更加严重,然而,这一关就是四十年。这段时间西班牙政府对剧院的整修计划似乎有著许多不同的想法,但爆发的西班牙内战(1936-1939)使得经济困难,也让原有的规划迟迟无法进行,而久未使用的剧院在战后更形同废墟。此时政府很认真地考虑是否要将剧院拆除,另一方面,璜.马尔克基金会(Fundación Juan March)(注2)积极地推动在另一地址建造新歌剧院的计划。最终,政府筹划将剧院整修为音乐厅,并使之成为国家交响乐团的基地。因此当一九六六年剧院重新开幕时,功能已改为音乐厅,并在内部设置了音乐学院。在将近廿二年的时间,直到一九八八年,这是马德里唯一的音乐厅,不仅西班牙国家交响乐团及广播电视交响乐团(Orquesta Sinfónica de RadioTelevisión Española)固定在此演出,剧院本身规划的节目也仅止于音乐会及无布景的歌剧演出,一九六九年更办理了第十四届的欧洲歌唱大赛。
因此自马德里皇家剧院闭馆之后,在马德里就无法定期看到歌剧的演出。一九六○年代,在萨尔苏埃拉剧院(Teatro de la Zarzuela)(注3)开始了比较定期的歌剧演出,但限于萨尔苏埃拉剧院本身的规模与技术条件,这段期间马德里一直无法制作大型歌剧。一九九一年马德里皇家剧院再度开启改建工程,并于一九九七年十月十一日以歌剧院的形式面世。开幕演出特别上演了西班牙作曲家法雅(Manuel de Falla,1876-1946)的两部作品,分别是芭蕾舞剧《三角帽子》El sombrero de tres picos(1919),由毕卡索设计舞台布景与服装,以及歌剧《短暂的人生》La vida breve(1913),现任的国王胡安.卡洛斯一世(Juan Carlos I)与索菲娅王后(Sofía de Grecia)均亲临现场。这部歌剧的上演,也意味著马德里结束了七十二年来无法制作大型歌剧的困境。另一方面,重启大门的剧院也配置了完善的营运团队,以长期规划完整的季节目及维持庞大的会员系统,为马德里歌剧史开启了崭新的一页。
厅堂富丽堂皇 舞台技术先进
马德里皇家剧院的主要入口位于东方广场上,与广场上的西班牙国王腓力普四世(Felipe IV,1605-1665)雕像对望。进入剧院后,首先来到入口门厅(antefoyer),可以看到两块分别纪念剧院一八五○年与一九九七年两次重要开幕的纪念碑,同时左右两侧分别可以看到剧院礼品店及售票处。穿过入口门厅来到环绕著圆柱的椭圆形接待大厅(foyer),正前方的阶梯即可进入地面层的观众席区,左右两侧的楼梯则可通往其他楼层及公共区域。
剧院的观众席区保有十九世纪的原始风格,属于义大利式,总座位数根据乐池的大小介于1,540至1,750个席位之间,分布于五个楼层,其中包含了一个两层高的皇家包厢、廿八个位于舞台前方的包厢、八个位于舞台两侧的包厢,以及最上层多达十五排的「天堂」(paraíso)座位区。最后这一部分的观众席位是剧院在一九二○年代的整修工程中扩建的,当时为增加音乐的反响时间而加高屋顶,而九○年代的整建工程重新建构了新的屋顶,使得目前厅内的声响效果享誉全球。另外值得一提的还有位于厅内正中央天花板,重达二点五吨可调整高度的吊灯,这可是源自西班牙著名的拉格兰哈皇家玻璃工厂(Real Fábrica de La Granja)。
一九二○年代及九○年代的整修工程对舞台也有举足轻重的影响。若说二○年代造就了舞台底部至上方悬吊系统约共有八十多公尺的高度,九○年代则为舞台设计了当时最好且复杂的布景垂直移动系统,藉著灵巧的重叠机械装置,演出团队能同时准备数种舞台布景,并在时间内有效率地换置,这样的设计使得导演在创作上更能发挥创意,将想像具体化。
剧院的第二层楼(台湾称三楼)是完全开放给观众的公共区域。从接待大厅的楼梯上来,会先抵达哥雅厅(Salón Goya),透过厅外的阳台,可以看到对面的马德里皇宫及环绕于东方广场四周的庭园景观。顺著逆时钟的方向围绕著剧院走一圈,先后会经过四间休息大厅、两个小圆厅(Rotonda)及餐厅。这四间休息大厅分别以不同的色调装潢,并装饰著来自普拉多博物馆(Museo del Prado,又译普拉多美术馆)或国家的收藏品。每一个厅均是以个别面对的街道命名,依序是卡洛斯三世厅(Salón Carlos III)、贝格拉厅(Salón Vergara)、阿烈达厅(Salón Arrieta)及腓力普五世厅(Salón Felipe V)。
○七年时,剧院在第九层楼开启了卡亚瑞厅(Sala Gayarre),设有一百五十个座位,以作为其他活动如独奏会、演讲,或影片放映等使用。
注:
1. 亦称半岛战争或法国战争,指的是西班牙与法国拿破仑一世所建立的法兰西第一帝国之间的战争,起源于拿破仑企图让其兄长出任西班牙国王。
2. 由西班牙金融家璜‧马尔克所创立的私人基金会,以推广发展人文与科学活动为主,同时以经济自主、独立于政治、创新能力及高度专业为其特色,在西班牙长期举办各种艺术文化活动,并提供奖学金资助研究工作。
3. Zarzuela是西班牙的一种说唱剧,这里取其音译作为剧院名称。
(编按)本文摘录自国立中正文化中心出版之《到全球戏剧院去旅行Ⅰ》一书,2013年12月出版。该书介绍欧陆三国的十四个戏剧殿堂,从历史到建筑特色,并旁及周遭推荐景点及旅游资讯,让喜爱表演艺术的读者,也能透过书页,纸上巡游这些极具特色的剧院空间。