PAR 表演艺术杂志

音乐的产生绝非仅限于殿堂，从十一世纪末开始，游历于欧洲封建宫廷之间创作世俗音乐的吟游诗人，就是最佳佐证。虽然在不同时代、不同地区对这些乐手各有不同的称呼，但他们都是诗人兼歌手，透过眼睛和心灵转换为乐曲歌颂爱情、讽刺时事甚至对抗当权，呈现与圣歌、严肃的世界截然相反的一面。随著时代的流转，这个潮流看似早就过去，但却在南法人声乐团「拉布兰之心」（Lo Còr de la Plana）的吟咏中，又重温了这个精神。

从古到今  都是入歌素材

二○○一年由主唱Manu Théron号召其他四位歌手兼打击乐手，组成拉布兰之心人声乐团。他们使用南法欧舒丹（Occitan）古语演唱，在复音音乐的进行下，配合单纯的拍手、踱步及乐器如铃鼓、手鼓等做出的节奏传递情感。简单的形式却诉说丰富内容，首张专辑《题名在此》Es lo titre便赢得二○○三年法国查理．科鲁斯唱片大奖（grand prix de l’Académie Charles Cros）。两年后更获得了法国音乐作曲人及编曲人协会世界音乐大奖（Prix SACEM des musiques du monde）的肯定。

仔细研究歌词题材，他们有时唱起嗜血圣人，有时歌咏友善的鬼怪，有时转唱古普罗旺斯异教徒文化的热情，又常常回到现代，描绘现今形形色色的马赛人、社会的狂欢作乐、与哄闹、幻想的天堂、要命的房产投机与房市下鸦雀无声的市民、弱肉强食世界的羊群与狼群、还有日常生活的喧嚣……他们的音乐从法国电子音乐开创者皮耶．谢弗（Pierre Schaeffer）到传奇庞克乐团「雷蒙斯合唱团」（The Ramones）；从大量采用民族音乐的巴尔托克（Béla Bartók）到引领迷幻摇滚风潮的「地下丝绒乐团」（Velvet Underground），林林总总的风格都是他们的元素。从古代的民间舞蹈，或当代的摇滚、雷鬼、电音，都为他们带来创作的启发。

粗犷澎湃  为人民而唱

五个男生的复音合唱经常带著阳刚、强烈的歌声。虽说是重现地中海地区的风味，但主唱的沙哑与力度也使人联想到北非文化的粗犷质地。虽然充满著异国情调，但为了颠覆与对抗权力中心的使命感，却永远选择与人民站在同一阵线。听著他们层次感极强的人声艺术，感受著能量与节奏感，你会不自觉地陷入他们澎湃的情绪中，跟著拉布兰之心沸腾，一起感染吟游诗人的热血。