创作、首演于二○一一年的爱丁堡艺穗节，并获得多个重要奖项的《李奥先生幻想曲》，让观众亲眼看见，地心引力消失后，世界会有什么变化？透过现场演出和录像投影的完美互动，测试我们对真实的认知，是一场需要观众投注想像力才能完成的演出。
2014TIFA—《李奥先生幻想曲》
3/14～15 19：30
3/15～16 14：30
台北 国家戏剧院实验剧场
INFO 02-33939888
每个人都曾梦想摆脱自然重力，恣意在天空飞翔，但假设有一天，地心引力真的消失了，这世界会发生什么变化？由来自蒙特娄的导演博希艾尔（Daniel Brière）和特技演员托比亚斯．维格纳（Tobias Wegner）共同创作的《李奥先生幻想曲》，巧妙结合马戏、舞蹈与多媒体科技，营造了一个超现实场景，将藏在我们心中的小小想望，实现在舞台上。
世界逆转展开意外旅程
维格纳表示， 小时候他极度著迷于电影《皇家婚礼》The Royal Wedding中，演员佛雷·亚斯坦（Fred Astaire）在墙壁与天花板上漫舞的片段；在马戏学校读书时，他特别享受在蹦床训练时，弹跳至最高点的无重力状态，《李奥先生幻想曲》的原始构想，便由此而生。该剧的主角李奥是一个平凡人，独自坐在空荡荡的房间里，突然世界大逆转，展开他意想不到的旅程。在这个摆脱地心引力、上下颠倒、分不清楚真实与虚构的新天地里，李奥从警觉、不安，到产生好奇、探索、最后玩得乐此不疲，直到他发现自己仍然孤独，连陪伴身边的行李箱都离他远去，他才体悟到冒险的路上，需要更大的勇气——孤独但自由。
《李奥先生幻想曲》透过现场演出和录像投影的完美互动，测试我们对真实的认知，是一场需要观众投注想像力才能完成的演出。博希艾尔说，它的幽默在于运用骗术和错觉的手法，赤裸地呈现一个制造假象的过程。「与其说观众被欺骗，倒不如说观众蓄意选择被骗。某种程度上，观众乐于参与这骗局，甘愿被操控且乐在其中。」尽管全剧没有台词，文本以肢体建构而成，但精准度足以媲美剧作家运用得恰到好处的舞台语言。每个拍子、每次停顿、每个动作，甚至演员面部表情的变化，都经过精心安排，正如写作一样。
探索诗意的抽象主题
博希艾尔强调，要让观众彷如置身于马戏表演中开怀大笑很简单，但他刻意淡化这种化学反应，全剧探索著更为诗意的抽象主题：壮观与微观、真实与虚幻、天性与梦想，以及自然定律的生命与脱离自身状况的自我投射。《李奥先生幻想曲》首演于二○一一年的爱丁堡艺穗节，获得数个重要奖项，至今已巡演纽约、柏林、墨尔本、蒙特娄、莫斯科、伦敦等地，此次台湾演出，是该作品继香港之后，亚洲演出的第二个城市。
