PAR 表演艺术杂志

中国北方昆曲剧院将为台湾观众们带来两部大戏——残本重排《续琵琶》、《红楼》，及多出经典折子戏。由魏春荣所主演的《续琵琶》是曹雪芹的祖父曹寅所作，目前现存残本，虽然在《红楼梦》中能看到被搬演的痕迹，但在当代却不见任何关于《续琵琶》的昆剧演出。北昆将残稿重新整理后，复排这部书写蔡文姬被掳往匈奴十年后，归汉完成《后汉书》的苍凉血泪。

由翁佳慧、施夏明、朱冰贞、魏春荣等人所主演的《红楼梦》，则是大家耳熟能详的小说，也是各个剧种都曾经搬演的文本。北昆所带来的《红楼梦》，以宝玉的出世入世作为主轴去描绘整出戏之外，也将王熙凤的个人命运作为副线，去观看贾府的兴衰。除了两部大戏外，北昆也带了折子戏如〈出塞〉、〈小商河〉、〈问探〉、〈闻铃〉、〈写真．离魂〉等经典剧目，其中〈夜奔〉、〈刺虎〉、〈千里送京娘〉、〈刀会〉更是北昆的代表戏码。

残本整理重排  追求原始呈现

《续琵琶》经由北昆的重新整理后，挑选出〈探狱〉、〈感梦〉、〈被掠〉、〈制拍〉、〈台宴〉等折子串成全本《续琵琶》复排，二○一二年首度演出，经过两年演出与修正后，《续琵琶》不断打磨，让整出戏在演出时更流畅，且叙事完整。魏春荣表示，因蔡文姬在剧中有年龄的跨度，第一版《续琵琶》由两人分饰，后来的演出则由她一人担纲，使得剧情前后能够更连贯。此外，也因蔡文姬需从少演到老，无法用某一行当特色去诠释、归类，在演出晚年蔡文姬时，魏春荣除了闺门旦的设定外，也揉用了正旦的行当特色去诠释文姬的人物性格，以使人物形塑能够更丰富。

既是残本复排，也等于是「新编」，《续琵琶》并无老艺术家的经典诠释与传承，演员只能自行摸索。在文本方面，魏春荣在剧本曲词、典故与背景的了解上，下了很大的工夫，让她在呈现文姬落入胡地、赋归汉朝完成《后汉书》的悲凉与沧桑时，能够更有厚度。除了曲词外，北方昆曲剧院也特别邀请著名昆剧演员胡锦芳为《续琵琶》的身段进行指导，让蔡文姬的人物形象能够更立体。

以传统为底蕴  创造昆剧红楼

《红楼梦》分为上、下本演出，上本贾宝玉由翁佳慧主演，下本则由施夏明主演，两人分别是上海昆剧团与苏州昆剧团的优秀青年小生。翁佳慧说，这个制作打开了她的眼界，过去她在上海昆剧团演出时，都有老师在身旁不断地叮咛与教导，而这次到了北昆参与《红楼梦》的征选及演出，让她必须独立，以一个成熟演员的身分，来面对挑战与磨练自己。

角色的揣摩或呈现，除了听从导演、艺术指导的建议外，如何用自身经验去判断、思考如何塑造人物，更是非常重要的。针对贾宝玉玩世不恭的性格，翁佳慧在揣摩这个人物时，并不直接用以往「巾生」、「小官生」等行当艺术特别去区隔、局限自己，而是从人物本身的性格去体会，并从所学的基础去找寻诠释的可能。

除了贾宝玉外，王熙凤也是《红楼梦》的重点人物，这次亦由北昆当家旦角魏春荣担纲。外表大方，心里却泼辣、狠毒，一直是红迷们对王熙凤的人物评价，如何诠释一个人前人后性格大相迳庭的人？魏春荣说，〈刺虎〉中的费贞娥是她的取材方向，除了旦行的端庄外，融入费贞娥那人前风光、背地里却满是怨怼及苦水的性格特质，让性格外显，却又城府深重的王熙凤在情感上能有更多的层次。

翁佳慧表示，《红楼梦》在台湾演出后也进行了不少修改，修改后也经过了多次演出，剧中几支曲牌也修改为较古老的曲牌，如〈桂枝香〉等，让剧中的音乐及曲唱更符合昆剧的韵味。翁佳慧也说，希望修改后的《红楼梦》，能让观众感受到这个版本的《红楼梦》不同于其他剧种，是一部温婉、且具有浓厚昆剧特色的作品。

除了上述这两部大戏外，这次所带来折子戏也都是北昆的代表戏码，如〈夜奔〉、〈千里送京娘〉、〈刀会〉，都是北昆著名的经典折子。魏春荣与翁佳慧表示，能再度到台湾演出让他们感到非常兴奋，从台湾观众的反应，演员能够感受到非常大的热情与鼓励，而台湾的文化风情，更是让他们感到怀念且熟悉。此外，他们也希望能将精湛的演出带给台湾的观众，让观众一饱眼福！