PAR 表演艺术杂志

在希腊导演尤格．蓝西莫（Yorgos Lanthimos）执导的电影《犬齿之家》Dogtooth中，三兄妹被囚禁在围墙之内的美丽别墅，他们活在父母建构的逻辑与世界里，父亲对孩子说：「只有在犬齿掉了之后才能到围墙外面去，但外面的世界恐怖又危险，必须开车才可以出去，那什么时候可以学开车呢？当犬齿又长回来时。」获第十五届台北文学奖剧本首奖的《野良犬之家》，让人联想到的就是这部电影，编剧林孟寰将狗与主人的关系，投射在人类亲子两个世代的异化相处中，书写另类家庭寓言。

一对「狗」兄妹  敷演出世代矛盾

《野良犬之家》的主角是一对「狗」兄妹，他们过著如「人」般的日常生活，却因身而为「狗」深受局限且煎熬。在现实生活中，他们的人际网络孤绝，缺乏社会能力，无力面对迫在眉梢的未来，逃避生活又却无法摆脱焦虑，最终累积成自我毁灭的暴力。全剧描述这对狗兄妹，每天等待和妈妈一起去吃下午茶。有天家里多了一个成员，据说是他们失踪多年的大哥。没人认得他，他可能是只流浪狗，也可能是匹狼。茧居生活的恐怖平衡逐渐被破坏，野狗与家犬在同一屋簷下，家的毁灭与建立相互拉峙，暴力与情欲在狭窄的旧公寓里开始窜动。

「矛盾的世代，歪斜的世代，家庭微妙地兼具了庇护所与戒护所的角色。」林孟寰说，剧中的兄妹，影射失落的七年级世代，青年人如被豢养般，失去了开创未来的能力，心智停留在漫长的青春期。成长在父母辈努力造就的中产生活的他们，无从感受开疆辟土的苦劲，面对崩毁的社会前景，也茫然不敢踏出舒适的温室。父母相对于子女，仿佛成为理所当然的存在，但某种程度却又是全然的陌生人。亲子两代的的依赖与疏离，造就了无解的矛盾，也加深了典型家庭结构的质疑。

自称「宅男」的林孟寰，以熟悉的Cosplay（动漫扮装）与次文化流行符号，融入剧本，再以老歌、老综艺节目等富有时代感的素材进行拼贴，彼此穿插于灰暗陈旧的居家场景中，交揉成妖魅诡谲的日常生活情境。在导演符宏征眼中，《野良犬之家》的文字深受日式文化脉络影响，剧作家有意识地运用其符号性的视角，描绘了一个人吃人的极恶世界。字里行间参涉世代记忆的场景与符码，同时又去时地化地完成没有明显故事性的叙事，使人物与文字同时进行多面向的角色扮演，力道宛如鲁迅《狂人日记》的批判性，又如太宰治《人间失格》里经常脱离现实的人物精神情境。

编导间的世代对话  打造肉体性的感官剧场

身为五年级的创作者，导演符宏征以「差异与认同」的世代距离作为文本的观察与诠释策略。不同于二○一二年，符宏征带领演员集体创作完成《离家不远》，以写实的家庭通俗剧为文本，复合肢体剧场风格的剧场表现，在《野良犬之家》里，符宏征将聚焦于一个家庭两个世代的现代社会问题探讨，与七年级生林孟寰展开不同世代间的对话，包括对同一份时代记忆所产生的社会过程差异、剧中兄长形象的刻画、父亲及母亲符码的崩落，都将在不同世代的世界观中，发生交集。通过「动物化」的世界，探讨人如何在崩坏中演化及存在的问题，并以此提问：「人怎么可以变得如此不堪？」

符宏征将深刻地挖掘在剧本既有语言之外的人性，提炼角色人物的身体表演性，强调透过演员身体及声音的表演，所建构出的心理空间与想像共有，诠释文本所隐含的深度暴力，打造一个更为肉体性的感官剧场。在「狗」之形象的具象设定上，符宏征强调，那是一种心理性与生理性交织共构的状态，一种更为强调动物性能源的身体表演，或是一种更为失序的心理节奏。「人如果像动物一样、像狗一样存活的时候，以人的的角度来看，那个人已经不是只有动物一词可以形容，他是兽，是怪物，令人惊惧。」

《野良犬之家》中所建构的崩坏世界，提供了一座犹如杜斯妥也夫斯基般的地下室废墟的空间想像，并存荒凉与无限黑暗的时间及空间性。舞台是一个简约风格设计的家，没有多余的家具，突显地上的垃圾、食物。后方一个厚厚的墙与门，让剧中不常全貌出现的人物，能在闭室里敲打、碰撞、行为。对话、暴力、情欲在撞击墙壁的怒吼声中游移。整体空间的视觉，充满压迫、幽闭，宛如惊悚恐怖电影，又像卡夫卡《变形记》的房间，一个无路可出的场域，装满了丰满而残破身体意象。