PAR 表演艺术杂志

今年七月一日，年仅廿岁的台湾小提琴家曾宇谦，夺得号称音乐界奥运的柴科夫斯基国际音乐大赛的最大奖（在金牌从缺的情况下获得银牌）。赛后的优胜者音乐会上，曾宇谦获得两次和俄国指挥大师葛济夫（Valery Gergiev，本次大赛组织委员会联执主席）合作演出的机会：二日在莫斯科演奏莫札特《第五号小提琴协奏曲》、五日于芬兰演奏柴科夫斯基《小提琴协奏曲》（大赛之决赛指定曲）。曾宇谦在脸书上提及：七月五日演出结束与大师道别时，大师突然对他说：「我们很快就会再见面！」原来，是有机会再度与葛济夫大师合作，且地点就在台北的国家音乐厅！

俄国之光领军  慕尼黑爱乐灿烂登「台」

葛济夫不但是俄国数一数二的指挥名家，近年来更在西欧与美国发光发热，跃升成为世界级的指挥大师。他曾担任鹿特丹爱乐首席指挥（1995-2008）与纽约大都会歌剧院首席客座指挥（1997-2008），现除了执掌马林斯基剧院（1988-）与伦敦交响乐团（2007-）之外，亦于今年起受聘成为慕尼黑爱乐管弦乐团的音乐总监。

慕尼黑爱乐的前身，是创立于一八九三年的凯姆管弦乐团（Kaim-Orchester），该团首演了马勒的第四、第八号交响曲和《大地之歌》，且在布鲁克纳弟子勒韦（Ferdinand Löwe）第二次执掌乐团期间（1908-1914），建立起演奏布鲁克纳作品的传统。乐团于一九二四年改为现在的名称，更名后的第一任音乐总监郝赛格（Siegmund von Hausegger），带领乐团分别于一九三二年与一九三六年首演了布鲁克纳第九和第五号交响曲的原始版本。

作为德国最顶尖的交响乐团之一，慕尼黑爱乐历任音乐总监无一不是当时最杰出的指挥大师；然在乐团近百年的历史中最为人津津乐道的，莫过于乐团与传奇指挥家杰利毕达克（Sergiu Celibidache）长达十七年的合作（1979-1996）。在他的带领下，乐团与布鲁克纳的关系益发深切，成为举世公认的布鲁克纳权威。过去几年，慕尼黑爱乐曾在葛济夫的指挥下，于慕尼黑推出前所未见的大胆计划：二○一一／一二乐季，与马林斯基剧院管弦乐团合作，完成萧斯塔可维奇全部十五首交响曲的演出；二○一三／一四乐季，又以同样的合作模式，演奏了全套斯特拉温斯基的作品。

柴科夫斯基与布鲁克纳  乐迷的梦幻之夜

今夏正式接掌慕尼黑爱乐的葛济夫，将于十一月下旬率领乐团访台，和曾宇谦合作，连续两个夜晚在国家音乐厅带来两场风格大不相同的音乐会。十一月十九日的「开幕之夜」，葛济夫将带来他拿手的俄国曲目，柴科夫斯基的两部颠峰之作：《小提琴协奏曲》和第六号交响曲《悲怆》。前者曾因技巧过于艰涩而饱受冷落，如今却成为最受世人热爱的小提琴协奏曲，同时也是小提琴家必定要挑战的华丽曲目；后者是作曲家完成的最后一部交响曲，在结构、调性与配器各方面，都看得到作曲大师最成熟而深刻的创造。

十一月廿日的「德奥之夜」，安排的则是慕尼黑爱乐最擅长的德奥经典：布拉姆斯的《小提琴协奏曲》和布鲁克纳的第四号交响曲《浪漫》Romantische。小提琴家姚阿幸（Joseph Joachim）将前者评为德国四大小提琴协奏曲之一，并称赞其拥有足与贝多芬之作品相提并论的严肃性；后者的标题与内容系指涉中世纪骑士文学（法：roman；英：romance），是布鲁克纳最受欢迎的作品之一。指挥大帝葛济夫、布鲁克纳权威慕尼黑爱乐加上台湾之光曾宇谦，如此黄金组合所激发的璀璨火花，势将带给台湾乐迷们两个难忘的梦幻之夜！