二○一二年首演的《虚实之境》是影像与马戏混搭的绝妙结合，探讨现代人如何在工业化、机械化、都市化的浪潮中迷失自我，并希冀运用奔放的想像与艺术的魔力，唤醒都会人的赤子之心。犹如剧场版的《全面启动》，《虚实之境》将单人环、钢管技巧、柔术、舞轮、晃板、空中飞人、绳索等不著痕迹地融入剧情中，充满诗意的叙事编排，搭配不断变化的多媒体场景，带领观众穿梭虚实。
2016新舞台艺术节 幻光马戏团《虚实之境》
11/5 19：30 台南文化中心演艺厅
11/12 19：30 新北市政府多功能集会堂
INFO 02-27835866
在「马戏之都」加拿大魁北克，除了全球知名的太阳剧团外，还有一个同样享有盛名的马戏团——幻光马戏团（Cirque Eloize）。成军于一九九三年的幻光马戏团，成员大都来自加拿大国家马戏学校，在艺术总监琼诺．庞修（Jeannot Painchaud）的带领下，他们不卖弄舞台技术的奇观，不追求肢体炫技的展示，不制造热闹娱乐的搞笑，通过舞蹈、戏剧、原创音乐、多媒体及马戏技艺的融合，营造深刻情感与心灵的舞台意象，走出一条不同于太阳剧团的路线。
马戏就是危险和旅行 屡邀不同领域艺术家合作
幻光马戏团的团名“Éloize”是魁北克的地方方言，意指「热力闪电」，相当呼应他们的行动力。剧团成立两年便巡演美洲各地，一九九九年在爱丁堡艺术节演出一鸣惊人后，风靡艺坛，演出足迹自此遍布世界各地，甚至在竞争激烈的纽约百老汇四十二街上票房满座。二○○三年，庞修在家乡玛德莲群岛举办了北美第一个马戏艺术节，带动加拿大马戏艺术节的风潮。隔年进驻蒙特娄的历史建物达尔豪西火车站（Gare Dalhousie），作为交流与创作的基地。二○○六为都灵冬季奥运打造闭幕大秀。
从小就立志成为马戏艺术家的庞修认为，马戏的本质就是危险和旅行，他以此为创作的核心概念，致力于跨界合作，每个作品都是一次冒险的旅程。庞修屡屡邀请来自不同领域的艺术家合作，构思新作。例如，发表于二○○九年，故事架构取材《西城故事》的《我世代》，便找来《有机体》的编舞家穆哈．莫苏奇共同创作，将街舞、饶舌文化和马戏特技完美融合，并大量运用同步投影造景，搭配演员的攀爬翻滚，将马戏充满未来感。
影像与马戏混搭 从奇幻电影取材
二○一二年首演的《虚实之境》Cirkopolis，也是影像与马戏混搭的绝妙结合。《虚实之境》由庞修与太阳剧团编舞家戴夫．圣皮耶（Dave St-Pierre）合作，创作灵感来自电影史上最重要的表现主义巨作《大都会》Metropolis及奇幻狂想经典电影《巴西》Brazil，故事场景设定在一座冰冷的工业大都会，一名平凡的上班族，日夜埋首在办公桌堆叠成山文件中，想要逃离枯燥乏味生活的他，随著异想世界展开，进入一段奇幻旅程，幽默的呈现手法，直捣上班族的内心深处。
《虚实之境》探讨现代人如何在工业化、机械化、都市化的浪潮中迷失自我，并希冀运用奔放的想像与艺术的魔力，唤醒都会人的赤子之心。庞修表示：「《虚实之境》是一个十字路口，在这里想像与现实、个性与社会、限制与可能性相互交叉碰撞；走进《虚实之境》，观众会完全释放自己，让希望带著自己展翅飞翔。」
犹如剧场版的《全面启动》，《虚实之境》将单人环、钢管技巧、柔术、舞轮、晃板、空中飞人、绳索等杂技项目，不著痕迹地融入剧情中，充满诗意的叙事编排，搭配不断变化的多媒体场景，带领观众穿梭虚实。《纽约时报》评论该作：「以极简风格呈现出令人赞叹的细致，绝对找不到比它更美的作品。」爱丁堡艺术节艺评人以「无懈可击！让人迫不及待要看幻光马戏团的下一个作品！」给予高定肯定。
强调文本与故事 备受各国肯定
不同于传统马戏著重于高难度技巧，幻光马戏团的演出更强调文本与故事，演出不只追求炫技，更表达丰富的情感。舞台上的表演者，除了需要身怀数种绝技、能跳能演，且必须熟悉影像艺术。庞修强调，表演者应该要表现出故事的细腻之处，带领观众体验梦幻般的视觉大观园。
《虚实之境》至今已巡演全球廿三个国家，缔造四百场演出纪录，累计超过卅万名观众，获奖无数，曾荣获二○一四年纽约戏剧委员会（Drama Desk Award）「独特戏剧体验奖」和「最佳投影设计奖」提名、二○一四年外百老汇联盟奖，更一举囊括二○一三年巴黎「明日与未来」国际马戏节三项大奖——银牌、最佳服装与红磨坊奖。
