当众目睽睽注视著一位即兴表演者，用他们不预设立场但充满好奇的眼光询问著「你想要做什么？」时，表演者到底以什么心态与内容喂养著观众的胃口，是会使结果产生莫大的差别的。所以说一位即兴表演者在每一个刹那做了什么样的选择，去累积呈现给观众的讯息，是一个不容轻忽的举动。
日子匆匆过，这个专栏我一写也五年了。过程中总想写一些自己在乎，而读者也会感兴趣的内容，虽然结果可能差强人意，但也算尽力了。而今天就想，为什么不用这个机会仔细地说一下一个特定的观念。
在舞蹈的世界里有一个小小的角落，躲著一种其实无所不在，但又不太被看重的形式，叫做「即兴舞蹈」。小时候课表里总有一门课叫做「即兴创作」，在认知里顾名思义「即兴」是为了要「创作」，这样的想法被大多数人所接受，也就不假思索地被沿用著。说真的，这样的观念一点也没错，因为许多的艺术家的确是用即兴的方式来寻找灵感，或者是说即兴是发掘作品素材的一种手段。这样的做法在各个领域都适用，所以说「即兴」是为了「创作」，「创作」才是目的，「创作」后即兴就可以被丢弃，而不见得是一个可登大雅之堂的物种，这个主流的想法把即兴不由分说地归类到支持系统，而难见天日。
即兴舞蹈的两种出路
现在状况似乎有所改变，愈来愈多人注意起即兴行为与不可捉摸的潜意识间的有机性，于是「即兴」开始被拿上台面，反客为主地开张了起来。尽管如此，即兴的存在观点依然有些模糊静待分说的。
话说，即兴内容到底是不是一些随时准备被丢弃的素材？这个想法会使得结果变得黑白分明。经常地由于内容不易被留下，也无法重复，所以可被丢弃变成一种如功利主义般地交易行为，因果回推，所以即兴舞蹈也可以乱跳了。果真许多的结果看来似乎跟这个论点相去不远，也难怪即兴一直徘徊在边缘的地带，难以翻身。
而我最终的看法却有分别，即兴舞蹈应该有两种出路，一种是作为创作的支持系统，而另一种则是可登大雅之堂的即兴表演。创作的支持系统可任意尝试，不用多想，做过就丢，就算无厘头或恣意妄为也没有关系，有时更是愈出乎自己的意料愈好。而另一种把即兴当作表演形式的做法，则必须为所有自己做的内容负责任，因为你正邀请观众参与你那稍纵即逝的行为，所以一举手一投足都要审慎。为什么是这样？为什么不是别的样？时间在大家的注视之下如流水过去，每一个注视都将成为共同的记忆，表演者大半是无法记得自己做过的所有细节，但在时间的过往之下有些讯息会被累积的。而这些难以说清却又被累积的讯息，就成了这个表演的全部。
用毕生练习来表演即兴
这也要感谢舞蹈这种非语言的表现系统，本质上就存在著无法被简单说清的抽象性，这种抽象性很视觉，又很不适用于语言文字间的逻辑思考，是一种更直接，类似视觉印象的直觉传达。无论舞作多么严谨地被编排呈现，这种抽象性仍旧以其特质或多或少地彰显于世，而即兴表演也在其中因人而异地扮演著自己可以胜任的角色。于是当众目睽睽注视著一位即兴表演者，用他们不预设立场但充满好奇的眼光询问著「你想要做什么？」时，表演者到底以什么心态与内容喂养著观众的胃口，是会使结果产生莫大的差别的。所以说一位即兴表演者在每一个刹那做了什么样的选择，去累积呈现给观众的讯息，是一个不容轻忽的举动。
如果说喝红酒配起司很搭，巧克力和冰淇淋是绝配，那舞蹈这种相对抽象又稍纵即逝的表演艺术，以即兴来表现也是一绝。只是表演者需要对观众负责的这件事，就足以让即兴表演者用毕生的练习去成就了。
