去年岁末的最后一票好戏「第二届小剧场戏曲节」，汇集了京、昆、梨园戏、河北梆子、川、楚、粤等七个剧种，共有十一场演出。泉州梨园剧团复排的《刘智远》、《朱文》、《朱买臣》三出南戏残本，即便有语言上的隔阂，但也找到上海知音。而上昆的《伤逝》、《四声猿．翠乡梦》，老生王珮瑜制作、京昆合演的《春水渡》，从体裁主旨和舞台样态来看，最能接近小剧场的意念。
作为经贸实力远播的大都会，上海也拥有无可比拟的国际面貌，相对娱乐休闲显然也发展迅速，每逢秋季固定举办国际艺术节，一连数月，可说是戏节不断好戏百出。岁末年尾最后一票好戏——第二届小剧场戏曲节（以下简称小戏节）开锣演出，如果是想接触传统又怕门槛内涵过深不敢涉入，新观众选择小剧场系列的新编戏曲，倒是不错的经验。今年的小戏节汇集了京、昆、梨园戏、河北梆子、川、楚、粤等七个剧种，共有十一场演出；去年台湾国光剧团曾经推出《青春谢幕》，但今年海外剧目无一参演。这次能观赏泉州梨园剧团抢救复排出的《刘智远》、《朱文》、《朱买臣》三出南戏的残本，本地鲜少见到的楚剧，感受玩笑闹趣的地方戏，还有河北梆子《喜荣归》，这是一出考验人性悲悯的新编作品。
梨园中的梨园戏
去年小戏节的《御碑亭》令观者念念不忘，应该说从前几年《大闷》推出后，福建梨园戏在上海找到一群的知音，尽管有语言上的隔阂却无欣赏上的障碍，小梨园流派的传统剧目《刘智远》，位列四大南戏之中，和其他剧种的《白兔记》相去甚多，留有许多宋元南戏的古朴样态，以喜见悲情的特殊表现触动观者，其中的《井边会》堪称「三可」——其中咬脐郎之可爱、小军之可笑、李三娘之可悲，不同于西方笑料，体现真实人情的悲欣交集。
《朱文》现存三折，是明代《永乐大典》中所载「宋元遗篇、海内孤本」，被誉为梨园作为南戏活化石的重要见证，浓烈闽南特色的《朱买臣》作为上路流派剧目的嘴白戏，冲淡了逼休悲戚不同的处理，其中大量的泉州俚语，剧团贴心安排讲座，普及泉州俚语，足见有心经营台下方得知音。
昆曲大出手
几大昆剧团中，上昆的角色和剧目向来是领先之势，本届的小戏节，贡献了数部剧作，《伤逝》、《四声猿．翠乡梦》及京昆合演的《春水渡》，从体裁主旨和舞台样态，最能接近小剧场的意念。
首演于十三年前的《伤逝》改编自鲁迅小说，主演依旧是原班人马，小生在现代戏中未有可以借鉴的参照原型，主演者黎安转化戏曲中的动作，淡化台步的程式规范与生活化相结合，以围巾套用水袖见证了爱情的曙光，灯光的频闪应用于慢动作，使得争吵情节既有锣鼓点亮相的展示，也有回忆的追思感。
京剧坤老生王珮瑜，以个人品牌「瑜音社」制作《春水渡》是本届唯一的委约作品，探讨法海和许仙两人的互渡关系，上昆的坤小生胡微露首度跨界小剧场，功底扎实又超越了固有的角色塑造，两个男性的故事，却由两位女性来演绎，而且京昆同台唱和，探讨没有爱情的《白蛇传》，纯情的青年遇上好事的老头，渡人者却被人渡，法海见不得人间恩爱，履劝许仙不成，最终勘破顿悟，决心再入红尘修行。剧情难题将许仙置放在水漫金山的困局上，走或留、人与妖、决定和否定、父权拥护者和爱情的摇摆、京剧的高亢、昆曲的舒缓……不同角度穿梭台上的超大镜面中，轮回的寓意深远，时间却力有未逮。诚如黎安所言，新编戏让人了解传统可以千变万化，传统功夫不缺，小戏节方能旺盛下去，许多只看小剧场的专属看客，因与《春水渡》结缘后，开拓了京昆的接触面，这也算是另一种戏缘互渡吧！
