毓绣美术馆 以当代写实艺术在地方扎根 |
杨博尧《温室》。
杨博尧《温室》。(毓绣美术馆 提供)
艺@展览

毓绣美术馆 以当代写实艺术在地方扎根

位于南投九九峰下的毓绣美术馆,是台湾少见的私人美术馆,更特别的是以「当代写实艺术」为定位,并以预约制参观。去年一月开馆后迄今已策划了三档展览,今年开春推出了四位台湾年轻艺术家——黄品彤、卢嬿宇、卢昉与杨博尧的个展,提供民众不同的观看视窗。

文字|吴垠慧、毓绣美术馆
第291期 / 2017年03月号

位于南投九九峰下的毓绣美术馆,是台湾少见的私人美术馆,更特别的是以「当代写实艺术」为定位,并以预约制参观。去年一月开馆后迄今已策划了三档展览,今年开春推出了四位台湾年轻艺术家——黄品彤、卢嬿宇、卢昉与杨博尧的个展,提供民众不同的观看视窗。

相遇:黄品彤个展

栖息地:卢嬿宇个展

是古非今:卢昉个展

消费奇谈:杨博尧个展

即日起~4/23南投 毓绣美术馆

INFO  049-2572999

一座美术馆的经营,需仰赖科学与美学、经济力与人力等多方资源与经验的堆叠,若想走得长远,更得与时俱进,就像企业体的维系,并不容易。而当台湾官方的文化经费多已捉襟见肘,南投的毓绣美术馆却是参观免费,只不过,民众得先订好参观日期和时段后致电报名预约,若该时段预约额满即不再受理。

九九峰下的私人美术馆

在消费意识高涨的现下台湾,毓绣美术馆的策略——无论是交通条件、经费来源乃至参观的便利性,都属美术馆经营的异数。这座二○一六年一月开馆、去年策划三档展览的私人美术馆,在施行预约制的情况下,馆方统计去年有四万人到访。二○一七年开春第一档展览,一口气推出四位台湾年轻艺术家个展,黄品彤的「相遇」和卢嬿宇的「栖息地」为立体作品,卢昉的「是古非今」和杨博尧的「消费奇谈」是平面绘画。

培植台湾年轻艺术家、艺术教育推广和当代写实艺术的再诠释,是毓绣美术馆的创设目标。座落在草屯九九峰山脚下的美术馆,清水模建筑由廖伟立设计,与四周环绕的山林、果园相形简约低调,也令人联想到与地景融为一体的安藤忠雄直岛地中美术馆。

毓绣美术馆为实业家侯英蓂、叶毓绣夫妇,和现任馆长李足新等人所组成的团队,花了五年的时间倾力而成,开馆之后,营运的挑战才正开始。私人美术馆的成形多半来自私人庞大收藏的展示,毓绣美术馆却是决定「当代写实艺术」为定位之后,才视美术馆需求购藏作品,「目的是教育推广」,美术馆执行长黄翔谈到,一方面想唤起对当代写实艺术的关注,「另一方面,太抽象的艺术作品容易让人产生排斥感,尤其来毓绣的民众,很多都是第一次走进美术馆,我们更有责任营造一个让人不会畏惧的环境,有好的参观经验,才有回客率。」既要维持好的参观品质,加上展场空间不大、又需保护作品的前提下,「乾脆就采预约制。」

写实脉络下的年轻艺术创作者

本档期推出四位台湾艺术家的个展,内容有个人的自我观照,或社会议题的回应,四位艺术家的创作风格迥异。黄品彤的木雕细细刻画成长过程中,与周遭人事的邂逅,暖心的色调与造型的温润,令人备感疗愈。卢嬿宇的「栖息地」利用陶土烧结之前拥有流动、柔软潮湿、半乾等多种状态,可让创作者介入塑形,卢嬿宇形塑出介于抽象与具象间的混种人形象,或连结鸟兽形体,或人体器官变异使之产生怪诞之感。

杨博尧的「消费奇谈」将自己化为「乐高蜜蜂人」,引领观者进入超现实剧场,以全球化代表作物之一的番茄为媒介,看食物从产销体系到消费端的过程。卢昉的「是古非今」集结二○○九年从西班牙返台后至今的绘画。卢昉的绘画带有西方文艺复兴、巴洛克时期的艺术色彩,在西班牙留学时主修古物修复,眼里所见多是数百年历史文物,回台后受到艺坛流行卡漫风的冲击,东西方、古典与当代次文化如何交叠?卢昉遂将自己化为「大鼻子」形象,透过这个诙谐角色穿梭古今中外,重新思考艺术的本质。

四位艺术家在写实艺术的脉络下各自表述,也提供民众不同的观看视窗。走过开馆第一年,毓绣美术馆摸索著前行的道路,在谨守专业的前提下,希冀成为南投与全国、国际间艺术的链结平台,也让在地人能走进美术馆亲睹艺术品。

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