PAR 表演艺术杂志

看魏海敏说梅葆玖，读梅葆玖写魏海敏，字里行间总透著师徒俩相知相惜之谊，这是两位表演艺术家相互珍惜、彼此爱护与敬重的方式，从手把手的传承，到同台分演、携手发扬「梅派」戏的美学与精神，俩人长达数十载的情分，如今亦成了一段只能遥想的佳话。去年此时梅葆玖辞世，今年自清明起，身为梅葆玖大弟子的魏海敏，将以不带妆的清曲品赏会，示范包括《太真外传》、《西施》、《宇宙锋》、《霸王别姬》等九首经典唱段汇集而成「梅派曲集」，所选曲目不仅能体现梅派艺术的精髓，更可说是属于魏海敏的梅派。

梅葆玖眼中的魏海敏

梅葆玖曾为《水袖与胭脂—魏海敏的舞台生涯》一书作序，文中提到，唱梅派最忌两个毛病：一是对梅派技艺的过度僵化学习，以为梅派只能固定不变；二是平空的创造，非按部就班地积累，而是突然拔地而起的新创自造。从其文句中可看出，他认为这两种极端是相互对立的，也实难互补，表演者首先必须具有传统底蕴，接著才能有凭有据、融贯古今地创造。由此，梅葆玖点出了魏海敏极其可贵的特质，当年她带艺投师，梅葆玖非但没有拒绝，反而看见了她谦恭求教的态度，及因丰富的演出经验，而完备了独立思考的艺术家性格。

他说魏海敏「刻苦」—— 当年她密集往来北京与台北两地，为的就是练、就是学；他说魏海敏「开窍」，并举了教学时的状态为例：「我给她说《宇宙锋》比别人累，因为她提问甚多，我暗喜她在动脑子。」梅葆玖写道：「如果我们仅学了技巧，知其然而不知其所以然，表演就会盲目，演出的效果当然不会好了。」梅派的唱段、技巧，甚至意境，经过魏海敏的勤问、苦练与消化后，结成了梅葆玖也深感骄傲的果实。在他口中，由魏海敏演绎的《西施》，「我看了十分欣慰，她并没有完全接我的路子演，而从人物的身分、性格、环境出发，配合剧情增加了一些身段和表情。同时一招一式又完全是梅派的路子，把原来比较冷的戏给唱热了。」

父子、师徒三人的遥想相思

这些故事，及更多关于梅派曲艺的美学课题，成了《在梅边．九歌》演出的基本意念，而身处其中的主要人物，是魏海敏、是梅葆玖，当然也是梅派始祖梅兰芳。父子、师徒三人，在曲中、在戏间，在穿越百年的氍毹上，两两相视亦遥想相思。当上海制作人吴俊提议以清明为期，用九首歌怀念被称为「玖哥」的梅葆玖老师时，他对魏海敏说：「你到这里来认认真真地唱一场梅派吧？」不到一分钟，那头传来了回复的讯息，魏海敏的「喜欢」两字，犹如登高一呼，促成了这场两岸合作的梅派音乐会，将从上海开始，造访北京国家大剧院，最后来到台北松烟。不管对何地的观众，及魏海敏本人而言，以如此方式纪念大师梅葆玖，实属难得也必然深刻。