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梅葆玖
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戏曲 不只是纪念拜师梅派30年藉《在梅边之缘》 魏海敏超越自己的人生与艺术
《在梅边之缘》是魏海敏正式拜梅派大师梅葆玖为师30年后的纪念，说的是种缘分，在大师身旁，也在梅派艺术里头。 1982年，魏海敏在台湾已是京剧名伶，却在赴香港观赏梅葆玖演出后，深觉自身不足；两年后，与梅葆玖对上话，也提出拜师的念头，于1991年的北京正式成为入室弟子。梅葆玖虽于2016年辞世，但梅派艺术始终留存，于是在2022年的今日，魏海敏以三出梅派戏《洛神》（与温宇航）、《霸王别姬》（与吴兴国）与《捧印》，加上三出与戏里故事、典故相连的跨界新编作品《洛神引》（王安祈X张逸军）、《虞兮梦》（采风乐坊）与《杨家魂》（台北曲艺团）为引子，既回应自身于传统与创新间的位置，也打开这个时代对于经典艺术的想像。
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见山还是山梅老师（葆玖）与我（下）
拜师大典让京剧界业内人士都知道梅葆玖收徒啦！还是从台湾来的。这个消息在两岸刚开放的当年，是非常有新闻性的。梅老师因为从小是在家学戏没进过科班，老师经常以这事自我解嘲称自己是票友「丸子」。这个典故是来自清朝时内廷供奉，角儿可以吃山珍海味，票友只能吃碎肉搅拌的丸子。梅老师的幽默、不争不抢、凡事不往心里去的豁达态度，处处影响著我们后辈的弟子们。 梅老师知道我在台湾很早就开始有机会演创新戏，老师不但没有意见，还特别鼓励并告诉我，他因为身处的时代环境，没有机会创作新戏，况且梅兰芳大师一生的创作如此丰厚，他愿将精力放在原汁原味地继承父亲的艺术，绝不改动。我觉得就老师个人来讲，没有创作并非是个遗憾，他此生灵魂的使命就像是成为梅兰芳大师和我们第三代学梅者之间的桥梁。我们因为看到梅老师台上的风釆，间接感受到梅大师当年的模样。许多梅派其他的弟子，在学梅之后，有了自己的见解也开始有了创作的欲望，只有梅老师忠实地继承实践了梅大师的艺术，我才有可能深度地学习梅派的精髓，经过沉淀，再结合在台湾培养我成长的这块土壤上，创排属于我们这个时代的新戏，这在传𠄘意义上可谓是最大化的效益了。 要学好梅派戏除了有嗓子唱得好之外，还必须得演得好，入木三分才真的可能把戏唱出个道道儿来。1993年，我第一次到北京办梅派专场，贴出《穆桂英挂帅》、《霸王别姬》、《三堂会审》，现在想想觉得太大胆了。不过当时的状况，我必须要这样做才能达到进修的效果。我先把所有唱腔动作都学会了，再去北京请梅老师在排练中为我修正提高。老师多年来已将其父亲的艺术形式了然于胸，我排戏的当下有不合适的地方马上讲解改进，随著老师一点一滴地找著梅派演唱的特点。幸好北京的首次露面顺利圆满，得到「中规中矩」四个字评价，代表著不求自我表现，没有什么怪怪的、上不了台面的缺点。这在梅派可说是最好的评价了，老师很满意，我也吞下一颗定心丸。 我从此几乎每年都去北京办专场，1994年纪念梅兰芳100周年冥诞，我和老师一起复排《太真外传》，又去好几个城市巡回演出。1995年挑战难度最高的《宇宙锋》和《贵妃醉酒》。《宇宙锋》的主角赵艳蓉是为避祸装疯，但又要让爸爸以为她真疯，同时要和观众交流，也要和哑奴交流，这些表演的层次要分清楚，引领观众一起体验赵艳蓉如何在父亲面前演出「疯」，但心情的沮丧、低落、痛苦也必须时刻展露
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见山还是山梅老师（葆玖）与我（上）
1982年，我在香港第一次亲眼目睹梅葆玖老师的演出，强烈地震撼了我，进而在1988年正式拜师学梅，影响了我一生的艺术道路。梅老师原汁原味地继承了父亲梅兰芳大师的表演艺术，使我隔代能直接追索师祖在京剧上的创造。今天想和大家聊聊我的老师梅葆玖。 梅葆玖老师1934年生于上海，排行第九，是梅兰芳大师最受宠的么儿。生在梅家，天天吸收戏剧养分，10岁就登台演《三娘教子》里的薛倚哥，但老师天性里是「理工男」，对机械情有独钟，音响、照相机、收音机都能自己拆卸组装，成了一生的兴趣。梅大师一边让么儿在正规学校上学，同时延请了王幼卿为他开蒙学戏。武功、昆曲等也延请各方名师到家授艺，并且严格要求遵照老师所教授的学习，万万不可以私自学爸爸唱，而不听老师的。 抗战结束，梅大师恢复演出，梅老师开始陪著爸爸演出，父子曾合演《断桥》，老师20岁时，还录制了唱片。1949年之后老师随父亲四处劳军演出，深入各种人群，开阔了梅老师的视野。但很快的，梅大师去世，各种政治运动展开，梅剧团被撤销，加上乾旦艺术为政治所不允许，一个演员在最好的年岁却无法上台。 梅老师很低调，决不与人冲突，也不太去说政治上的磨难，但曾和我当笑话地提起文革时的一桩往事。他从小就对玉米面过敏，一吃整个脸就会肿到压迫气管，有窒息的危险，那时候配给的都是玉米面，当用过敏体质要求白米面时，小红卫兵一听火了，更觉得他是娇贵的公子哥，硬逼他吃玉米面，一吃下去，果然肿涨起来只得作罢。老师提起这些有份幽默豁达，说自己因为从小爱好音响，懂得各种相关技术，在劳改岁月中，还能负责管理音响，已算是被优待了。 文革结束，开始了恢复老戏的风潮。梅老师一开始并不想上台，深恐政治运动卷土重来。后来官方再三保证，梅老师决心再上台演出，花了整整两年时间喊嗓练身。 1970年代末期，我们在台湾都透过唱片来揣摩流派大师的声腔，但因为戒严，资料流通并不便利，香港成了京剧资料流传的集散地，而且票友众多，且能力全面，会唱会拉会打，票房和票房还有竞争呢。到了1980年代，我在香港结识了许多造诣很高的票友，得到了许多唱片资料。也有资深票友会把唱腔中特殊之处传授给我。回台湾天天听，因而建立了我的耳音。还和陈永玲老师学了《贵妃醉酒》；也和梅派名票包幼蝶老师学戏，包老师很
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名伶魏海敏收徒黄诗雅、黄若琳与陈允雯 梅派艺术开枝散叶
1991年6月，早已在台湾京剧界享誉名声的魏海敏，深感自身不足，正式拜梅派艺术宗师梅兰芳之子梅葆玖为师，成为门下第一位弟子。经过30余年，2023年6月，魏海敏正式收徒黄诗雅、黄若琳与陈允雯3位年轻优秀青衣演员，在其传承流派与创造当代的艺术路径里，自此有徒弟同行，延续并启动梅派艺术的全新一代。
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见山还是山今年的我，启动人生新篇章
我演了大半辈子的戏，挖掘无数女性人物的内在，演戏这件事在我的认知里，已是再自然不过的反射行为了。但拿笔写专栏，这可是大姑娘上花轿头一遭呢！心情忐忑又兴奋。说起京剧我总是兴致勃勃神采飞扬，这会儿要用文字表达组织心中的想法，真觉困难万分却又喜欢这样的挑战，勇敢接受也是一种对生活难得的激励方式吧。 许多人对我当年如何学戏很好奇。其实进剧校前父亲征询过我的意见，当时的我，既没有看过戏也不知道什么是戏，却一口答应了，因为对上学一成不变的学习考试充满了厌倦感，也许因为少了父母的照顾教导而提前叛逆了。现在想来从小母亲离开，对一个两岁的孩子来说是无法正常过生活的，多少令我终生都伴随著一份无名的孤独感。 父亲是我此生的领路人，冥冥中把我送往戏剧的道路上，至此我几乎是独自一人经历著生活的考验。作为一个幼小的孩子，成长时没有父母的照看，是辛苦的。但作为一个需要尝遍人生滋味的演员来说，这些历程却像是上天赐予的大礼呀！我生命中所有的大小事，点点滴滴，一切经历，都在戏中角色人物里得到对照和印证。如此看来，只要相信命运之神，祂确实会用心照顾每个人吧。 说起命运之神的眷顾，我在1991年拜入了梅门，这椿拜师典礼，在当年算是两岸戏曲界很重要的大事呢！报上记载著梅兰芳之子梅葆玖首次收徒，来自台湾宝岛的魏海敏。北京前门饭店举行拜师仪式，宾客百来位，到场祝贺嘉宾皆为京剧界著名表演艺术家、演奏家、政府官员等典礼简单，不失庄重，也为两岸交流迎来新的篇章。当年的大陆已经不流行收徒弟，都是在学校体制内学习。 我拜师的目的，是希望能够对梅派表演艺术更加了解更为精进。不幸梅老师于2016年去世，回想过去奔波于两岸近30年间的师生缘，和无数名家同台演戏，学习到的方方面面实非笔墨所能描述的。 在学习过程中，我的生活重心和演出舞台还是在台北。不论是国光剧团、当代传奇剧场，不管传统戏抑或新编戏，在双城的学习和实践中，我的表演能量渐渐壮大坚实，对艺术的概念也不断变化成熟。 今年，我也开始收弟子代师传艺了。国光的黄诗雅和兴传奇的黄若琳、陈允雯，她们几位都有很好的条件，只是会的传统戏怕还需要更多些。为了应付现今剧团繁重的演出工作，对一些梅派艺术精致的细节要求就更顾不上了。我身为梅葆玖老师肯定的开门弟
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即将上场 Preview 「在梅边．九歌─魏海敏梅派曲集」
九首经典唱段 深深师徒情缘
去年此时梅葆玖辞世，今年自清明起，身为梅葆玖大弟子的魏海敏，将以不带妆的清曲品赏会，示范包括《太真外传》、《西施》、《宇宙锋》、《霸王别姬》等九首经典唱段汇集而成「梅派曲集」，所选曲目不仅能体现梅派艺术的精髓，更可说是属于魏海敏的梅派。从上海、北京到台北，书写弟子对恩师的深深怀念。
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特别企画 Feature 找老师找舞台 为「接班人」打造未来
现象9：前辈大师纷凋零，传统戏曲界展开新世代培植
传统戏曲界今年痛失多位大师，更让人感到后继者培植之迫切。包含京剧界的国光剧团、台北新剧团，歌仔戏界的明华园、唐美云歌仔戏团、春美歌仔戏、秀琴歌剧团等，纷纷推出新秀培植计划与剧码，让戏曲接班人能够透过舞台实战，精进技艺，也及早被观众看见
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纪念大师 In Memoriam
恭送梅葆玖先生
梅兰芳是京剧繁华盛世的代表，梅葆玖于文革后崛起时，京剧已不再流行。而梅兰芳之子的身分，召唤起盛世记忆。观众对梅葆玖并没有编演新戏、塑造新形象的期待，他就是梅兰芳的替身（或影子），我们只想通过他，重新聆赏梅兰芳的代表作。梅葆玖在戏曲史上的地位，将永远与梅兰芳连在一起，延续京剧繁荣盛景的文化记忆，也延续男旦的表演艺术。
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纪念大师 In Memoriam
命中注定的师生缘
今年初，我跟老师说：「拜您为师也廿五年喽！」他笑了笑说：「我也戴髯口喽！」老师不怕老，知道每个人都会老，看待生命很豁达。此时此刻对我来讲，老师好像没有走，他的精神一直在我身边，给我力量。我希望自己也能成为一位像老师那样的演员，执著，无私，在别人眼里是很温暖的。
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艺视窗 News一代大师「梅派传人」梅葆玖辞世
【台湾】 一代大师「梅派传人」梅葆玖辞世 一代京剧大师梅兰芳之子，「梅派传人」梅葆玖在4月25日于北京病逝，享寿82岁，正宗梅派艺术自此成为绝响。梅葆玖1934年出生于上海，是梅兰芳的第9个孩子，10岁开始学艺，工旦行，13岁正式登台，18岁与父亲梅兰芳同台，终身致力于「梅派」艺术的传承和发展。梅葆玖的嗓音甜美圆润，唱念字真韵美，表演端庄大方，扮相、演唱都近似其父，在青衣、花衫、刀马旦、昆曲等诸行当均有极高造诣，备受戏曲界推崇。 梅葆玖生前任中国国家一级演员、北京京剧院梅兰芳京剧团团长，1989年获美国纽约林肯美华艺术中心授予的亚洲杰出艺人奖；2010年获国艺艺术赞助大奖。他曾二度造访台湾，1996年在台北市中山堂演出《龙女牧羊》，2011年则与弟子魏海敏演出《梅葆玖魏海敏─遇见百年梅派》。（廖俊逞） 因应台湾戏曲中心开馆 「创意竞演」展开征件 台湾戏曲中心将正式营运启用，特别推动「创意竞演」节目征集计划，大表演厅规画征选6个团队、小表演厅规划征选8个团队，除提供节目制作费用，并透过剧本工作坊、读剧、试演、正式演出等辅导机制，激励戏曲界首演作品的创发。 针对入选团队，第一阶段将安排资深编剧、戏曲指导与制作指导，与年轻艺术家就作品内容进行对话，透过剧本工作坊与读剧会打造剧本雏形。第二阶段则提供经费让团队进行片段试演，并就试演结果筛选一半团队进入决选，由戏曲中心与团队共同分摊制作经费，于台湾戏曲中心办理正式对外售票演出。决选后，大小厅各将选出最后优胜1至2名，优先取得与台湾戏曲中心未来合作之提案权利，戏曲中心未来1年至3年编创全新节目之部分制作费用。征集计划收件自即日起至2016年5月31日下午5时，详情请参www.ncfta.gov.tw/，或电洽02-2555-0288转215剧艺发展组陈小姐。（庄珮瑶） 北市国举办国际作曲大赛 即日起展开征件 为鼓励国际优秀作人才投入国乐合奏曲的创作，台北市立国乐团特别举办国际作曲大赛，报名自即日起
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复刻选文 艺号人物
梅葆玖 唱出消逝的文化气韵
应台湾女弟子魏海敏之邀，久违台湾观众的梅派传人梅葆玖再度访台，并在魏海敏担纲的「大师经典．极致绽放」演出最后一天，与女弟子同台清唱，虽然已经七十五岁，但表演声嗓依旧典雅醉人。本刊特邀国光剧团艺术总监、也是超级戏迷的王安祈教授，专访大师，一谈梅派艺术的表演精髓与自幼跟随父亲梅兰芳的习艺点滴
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先修班 The Beginners' Class
关于梅派艺术的天才十问
梅兰芳为什么是京剧「四大名旦」之首？ 他在京剧艺术上有哪些创新？ 他又有哪些精采剧码？还有哪些传人？ 五月份，梅兰芳之子、公认的梅派艺术嫡传人梅葆玖，将率领「梅兰芳京剧团」来台，与在台的梅派弟子魏海敏，展演梅兰芳的经典剧码。趁此机会，也让我们来一探梅派艺术的内涵，为何能屹立菊坛不摇？
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艺@电影
与纸枷锁起舞
陈凯歌认为《梅兰芳》有一个母题，是电影中出现的纸枷锁，京剧舞台上概念化的道具。「纸枷锁太容易撕破了，但是演员不能却将它撕开」「梅兰芳终其一生都被桎梏在这个纸枷锁底下，但我觉得梅兰芳是戴著这纸枷锁翩然起舞」陈凯歌用此为梅兰芳的一生下了注解，《霸王别姬》、金棕榈的成功光环、梅家的期望，票房的压力陈凯歌何尝不是扣上了一层枷锁，奋力起舞？
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艺号人物 People 超级戏迷王安祈 专访梅派嫡传大师
梅葆玖 唱出消逝的文化气韵
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即将上场 Preview 跨越京剧四大流派 演出大师经典
魏海敏 展现当下「技艺成熟的阶段」
「演员就是要被挑剔的。」即将推出「艺术专场」的魏海敏说，从新编戏回归传统，她给自己的挑战是，以京剧四大流派的唱作风格，一次演尽四大流派的代表戏码，展现当下「技艺成熟的阶段」；而届时恩师梅葆玖也将来台共襄盛举。
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艺号人物 People 从端庄青衣到坏女人
百变旦角─魏海敏
从野心贪婪的马克白夫人，恨夫杀子的楼兰女，阴騺倨傲的王熙凤，到个性扭曲的曹七巧，魏海敏用高难度的角色，一次次试炼自己，成就精采。
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跨海演出
「萧太后」台上叱咤战场
尽管身为当代京剧大师马连良的么女，马小曼没有凌人的傲气；她笑自己结婚结得比别人晚，连学京剧也是到老才开窍。一辈子努力的马小曼，在时间的跌跌撞撞中，学会对自己人生经年累月的遗憾，一笑置之。
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回想与回响 Echo
大陆的戏剧舞台艺术
去岁到今春，大陆传统戏剧无论京、昆，踵续来台演出骨子老戏。老戏迷眼里瞧著舞台上老、中、靑演员，心下留连著当年名家祖辈的韵致：四大名旦，南麒北马，净裘丑叶。承祧者，艺不如师或靑出于蓝？本文作者观戏无数，遂有思古幽情。
