暑假期间，上海表演舞台的热门话题，出现了「国师」张艺谋的大名！曾打造多出「印象系列」景观剧与奥运、G20峰会演出，张艺谋最新出手的是概念剧《对话．寓言2047》，围绕「人与科技的关系将何去何从」这一核心命题，从玩转中国元素、跨界极限、虚拟实境几处植入自己的观点，并邀请中国非物质文化遗产的传承者参与表演，如陕西的碗碗腔、泉州的木偶剧、复州的鼓乐班等。
一则物化同时动物化女性的广告上了热搜榜，业主是国际汽车大牌奥迪，公关危机后的说词，显得有些无力。同业对手上海别克，则为其品牌廿年纪念，在文创领域请来大导张艺谋，冠名制作新概念剧《对话．寓言2047》，形象高度一下涨了不少。暑期的票房大户多半由儿童占尽，常规性的演出，也多避开凑闹闹的气氛，这出全新观念的演出，年底才到上海大剧院，却受到票房询问关注，一如节节高升的气温，未演先红！
隔空对王家卫喊话
其实这并非张导严格上首度跨足剧界执导，多年前改编自导电影的同名舞剧《大红灯笼》，赚了口碑，却未赢来票房。而后辗转推展印象系列， 桂林、丽江、武夷山……好山好水好气魄，打开民俗景观和休闲娱乐的商业结合，几乎形成了有印象剧便有创收，各地政府争做印象产业。至于受命于国家级的大型国际交流活动如奥运和G20峰会等等，无一不由麾下团队倾力打造，出场演阵容豪壮，堪比阅兵礼仪，「国师」名号便自流传开来。
这部《对话．寓言2047》意在于把古老原生的人性渴求，放在飞速反复运算的、不可预测的未来视野中进行审视，并展开人性与科技的对话。「2047」寓意未来，该剧从预言中映照现实，紧紧围绕「人与科技的关系将何去何从」这一核心命题，从玩转中国元素、跨界极限、虚拟实境几处植入自己的观点。科技为人，它应与人性奏出美好的和音，琴人巫娜遇上京剧跨界舞蹈的演员裘继戎，在镭射光互动中起舞、碰撞，接著京剧《三岔口》加以iPad为面部表情的混搭，提线木偶与机械臂，碗碗腔配以全息技术现代舞，唢呐和现代舞，八十多架无人机随笙闪烁灯光，最后，无数只LED灯于舞台上空升降变换矩阵，当断线的小球如瀑布倾泻涌下，旁边的老妇人安静自若地织布……
为何选「2047」作为剧名？一来是想跨卅年后推测性的概念与想像，另一面是隔空喊话王家卫：嘿嘿！我的作品比你还多一年。既然是观念演出，意味破除舞台演出的表演形式，独特触角将中国民间艺师和国际科技团队合二为一，形成一种意向上的「对话」。比如，京剧加了iPad表演。
传统和未来的对话
科技发展后，人们关系快速地转变，如何调整这股力量，选择以探索的精神回到传统的内核，邀请中国非物质文化遗产的传承者参与表演，如：陕西的碗碗腔、泉州的木偶剧、复州的鼓乐班等，张导认为一定不能给他们穿所谓的表演服装，要让她们穿自己平时生活中的衣服上台，布衣，带著补丁都行。这些在大众眼里有些冷门、小众的传统艺术形式，原生态地被搬上了概念式的舞台，与不同的高科技手段相结合，迸发出新的视觉语汇和艺术活力。用传统的歌剧、舞剧、音乐剧、话剧等形式都不能完全定义这出表演的形态，以其自创「观念演出」的概念，定位于高冷全黑的舞台，有一种包容、深远的感觉，所以没有舞美、道具、布景，什么东西都没有，基本就是一团黑到底犹如一个黑洞般，深深吸引观众产生更多思考，让科技更好的服务于人，这也与演出的出品方上汽通用汽车别克品牌所宣导的「从好，到美好」先进生活理念形成共鸣。
这场国际团队打造国际组合的「观念演出」，有人说大导又来搞事情了，却无疑将在业内掀起一场预言式的「观念风暴」。
