暑假结束了，秋天即将到来，两年一度的「舞蹈秋天」也将隆重登场。今年除了有两厅院驻馆艺术家苏文琪参与、有林怀民编舞的云门新作压轴，在此之前，让我们先来认识几位计划造访台湾的艺术家，他们如何将「编舞」的概念，拓展到整个演出的每样细节，有如作画般，于台上尽情挥洒，打造不可思议的舞台奇观。他们不只是编舞家——甚至也不觉得自己是编舞家。
曾与日本音乐家坂本龙一、狂言师野村万斋合作的高谷史郎，其实出身于环境设计学系，最初接触舞蹈，只是享受在剧场做实验的感觉，认为舞台设计与装置艺术或许没什么不同。而后，他发现了剧场里有种奇妙的「时间轴」，并开始结合影像，以更多不同的方式创作，持续他独特又神奇的实验。此次来台的作品《静╱止》即是一个对于时间的概念探究，英文名称ST/LL，中间以斜线符号代替字母“I”，瞬间分隔出、切开了原是一体的文字、创造了两边不同的字母。有趣的是，在他的演出里，即时影像投影与舞者一起在观众面前一前一后共舞；完全以水覆盖的舞台，又成了上下的镜像。人动了、一切也开始启动。当一切静止的时候，世界还有没有时间？
另外，还有两位「奥运级」的表演艺术家，也将带来他们令人震撼连连的舞蹈作品。来自希腊的帕派约安努是二○○四年雅典奥运与二○一五年欧洲运动会开幕式导演，他的作品不只是一个「美」字可以形容，也不光是美，更充满了诗意、带著令人好奇的神秘，还有如史诗、如名画般的哲思与深意。来自巴西、于十月应新舞台艺术节之邀来访的黛博拉．寇克，则是去年里约奥运开幕式的舞蹈总监，也曾担任太阳马戏导演。在她舞作中登台的巨型道具，将让所有观众目瞪口呆，大风扇、攀岩墙与旋转纺车，舞者不只是跳舞，还要卖命，受过高强度的训练达到精准的肌力控制，超越自我，更完成奇想。
每年此时，也正是世界各大乐团公布新乐季节目的时候，都让乐迷们伸长脖子、睁大眼睛，默默地想像与期待著。所以，在本月份也让我们一起来看看：德奥、英法、中港澳等地，一七／一八乐季分别规划了怎么样的系列演出；而台湾的西乐团与国乐团，又有些什么主题呢？是耳目一新，还是毫不意外，顺便也听听乐评人们有些什么推荐和观察分析。
