PAR 表演艺术杂志

澳洲十号电视台的当家节目“Studio 10”正介绍著二○一八年初雪梨歌剧院全新制作的《风流寡妇》。女主角迪．妮丝（Danielle de Niese）坐在主持群中央，时而环顾所有人，时而低头思索回答。这位被《纽约时报杂志》（《纽时》周日刊物）称作「歌剧界最酷的女高音」面对镜头，不仅神情、肢体大方自然，更可以说对电视节目的节奏极为娴熟，整段访谈仿佛都由她掌握。

这或许是她的天分，但其实亦为她投注许多心力的结果。九岁那年，她参加澳洲电视台的选秀节目“Young Talent Time”，最后以演唱惠妮．休斯顿的歌曲成为节目史上最年轻的冠军。从当年的影片中可见，迪．妮丝一手拿著麦克风，一手挥舞著手势，专注的眼神与亮丽的鲜黄连身裙同在灯光下闪动，其风采让人完全忘却这是一个小孩在参加比赛。

正是如此出众的肢体表现融合著情感丰沛的歌声，使她一踏入竞争激烈的歌剧舞台，就留下了难以取代的风格。二○○五年，她在葛林德伯恩音乐节（Glyndebourne Opera Festival）演出韩德尔《凯撒大帝》时，导演要求她加入大量的舞蹈，让克蕾奥佩特拉（Cleopatra）的内在野心透过花腔与动作充分具象化，迪．妮丝当年成功演出了这个角色，不仅让她很快地成为各报乐评焦点，也成为备受歌剧迷期待的声乐明星之一。

多重文化交织的灵魂

迪．妮丝的双亲为斯里兰卡伯格人（Burghers，欧裔斯里兰卡人），母语皆为英语，在一九六○年代英国军队退出斯里兰卡后，两人分别来到澳洲，进而相识、成家，生下两个孩子（迪．妮丝与弟弟）。迪．妮丝这样形容自己的身世：「斯里兰卡人的养育方式让我学会热爱、看重工作，而澳洲生活给我的是一种『一切都可能达成』的信念，于是我能够不断『做梦』，并且相信透过很多努力就能追求到梦想。」

一九九○年，迪．妮丝十一岁时，全家迁居至洛杉矶，迪．妮丝因此得以进入训练天才儿童著名的「柯尔本音乐院」（Colburn School of Music）就读。在柯尔本的学习，除了接受最扎实的古典乐训练，她也修习了许多其他专业，像是爵士、踢踏舞等课程，使得当她下定决心要成为一名歌剧演唱家时，便有了和其他歌手相当不同的起跑点。

洛杉矶是许多演员的梦想之境，也是迪．妮丝实践她「什么都可能达成」的梦想地。迪．妮丝在音乐院上课外，还参加了电视节目“L.A. Kids”的演出，并从最初身为演出嘉宾，到晋身为主持人，最后拿下第四十八届洛杉矶地区艾美奖最佳儿少系列节目奖项。

十八岁，她来到美国东岸，进入曼尼斯音乐院。大一参加系上的歌剧《费加洛婚礼》征选，便拿下了苏珊娜一角。其实，当时并没有人看好她，甚至她自己也不抱任何期待，因为按照往例，大一新生是不会拿到这样的角色的，她看到名单后，还特别跑去办公室确认是否有误。结果是，如同苏珊娜在剧中扮演扭转全局的角色，迪．妮丝打破了大家的想像，以最资浅之姿挑负大梁。

同年，她同时参与了大都会歌剧院由名导强纳森．米勒（J. Miller）筹备的全新制作《费加洛的婚礼》之芭芭莉娜（Barbarina）角色征选与「大都会歌剧院青年艺术家发展计划」（Lindemann Young Artist Development Program）征选。前者获选后将与多位一线声乐家，如弗莱明、特菲尔等大师合作演出，但对十八岁的迪．妮丝而言，这机会就像遥远星光，醒目却难以企及；后者，则恐碍于她年纪不足，无法参与一般要进入「青年计划」须经过的「大都会歌剧院议会征选」（至今最低年龄限制仍为廿岁）。试唱会后，迪．妮丝收到了这样的通知：剧院对她担任芭芭莉娜一角颇为期待，但还不太确定她是否适合参与青年计划。不过，迪．妮丝的努力最终让她两者都梦想成真，她再一次以最年轻之姿获得殊荣。

在初次参与了职业制作到二○○五年以克蕾奥佩特拉惊艳乐坛之间，她数度赴欧学习语言，专攻法文与义大利文。意外地是，她还参与了电影《人魔》Hannibal的拍摄。片中一段在歌剧院的场景，安排了多位女高音登台演出，迪．妮丝担纲剧中戏码的女主角，并演唱这部电影著名的二重唱〈凝视我心Vide Cor Meum〉。

其实，迪．妮丝决定在繁重的歌剧演唱训练与演出行程中，带著音乐专业参与电视、电影演出，其中一个很大的原因是，她一直有这样的体悟：「卅年前我们可能会听到很多人问：你喜欢什么类型的音乐？但现在已经没有人这样问了，因为现在大家什么音乐都听。我希望古典音乐能成为那个答案里很重要的一环，我不希望它被关在一道玻璃门外。」

外显活力下的深思

从小萤幕到大银幕，从大银幕再到镜框舞台，迪．妮丝每一步都带著这样的信念：「我深深觉得，音乐家有义务要让我们所做的一切能够触及与感染大众。」

二○○五年在葛林德伯恩的演出和大家分享了她独特的韩德尔后，她于二○○八年发行首张个人专辑时，继续聚焦韩德尔，「韩德尔大概是我的第一个爱」。相较于巴洛克歌剧或咏叹调在唱片市场上的顾虑，多数女歌手常以十九世纪的美声咏叹调出发试验水温，迪．妮丝非常清楚知道自己的声音特质，且她著迷于演唱韩德尔时，能自由调整装饰音的空间，「这样每次演唱同一角色，都能够重新诠释。」如此持续的热情和计划，是她相信古乐一定能打动现代听众的心意。

隔年第二张个人专辑聚焦莫札特，同样以自己最擅长的角色去改变普罗大众对古典音乐的认识，「我想很多人会认为莫札特是非常严肃，需要慎重以对的作曲家，但他其实有非常好笑的一面，像是《费加洛》中的芭芭莉娜便完全表现了这个特色，我自己在诠释时，特别喜欢呈现出这个面向。这是莫札特音乐的精髓。」二○○九年，迪．妮丝带著莫札特重返大都会歌剧院，但这次不是饰演芭芭莉娜，而是费加洛的未婚妻苏珊娜，以更多发挥篇幅，分享自己的观点。

随著她陆续登上世界各大歌剧院殿堂：荷兰国立歌剧院、伦敦皇家歌剧院、汉堡歌剧院、柏林德意志歌剧院、图林歌剧院、雪梨歌剧院，演出剧目从韩德尔延伸至董尼采第（《帕斯夸雷先生》）、拉威尔（《儿童与魔法》）、斯特拉温斯基（《浪子的一生》）等，频繁的音乐邀约带给她的，不是日益更加走入菁英圈子，而是更加走入群众，蕴含出一种更为真挚、亲民的气质。

BBC电视台第四频道在二○一○年播映的纪录片《天后日记》，捕捉了迪．妮丝从准备葛林德伯恩重演《凯萨大帝》，到登上大都会歌剧院演出苏珊娜期间的心情。其中一幕她在对学生们介绍《费加洛的婚礼》时，不仅直接演唱了一首咏叹调，更分享了自己心爱的偶像与当时准备首演前的生活，最后她与学生于剧院大厅合照，置身于高中生之中，仿佛就像邻家的姊姊一般。

迪．妮丝在二○一七年再度与BBC合作，开始制作一系列纪录片，主题为介绍数百年来被音乐史忽略的女性作曲家及其作品，她积极投入推广的心情，不免令人想起伯恩斯坦在上个世纪所完成的「年轻人的音乐会」系列节目，洋溢著让古典音乐再次成为人们日常风景的企图。她目前也与「王子信托基金会」（Prince’s Trust）与多家慈善机构共同关注青少年问题，「我想让许多年轻女孩知道，无论她们是什么背景，都有机会成为某个领域最顶尖的人才。」