PAR 表演艺术杂志

在摄像技术发达和普及的现下，超写实艺术、特别是超写实雕塑，之于当代的意义为何？澳洲艺术家山姆．詹克斯（Sam Jinks）的个展「流变之身」，五件缩小版的超写实人体雕塑，从初生、壮年、老年至死亡，回应人从意识进入到身体及至离开，生命所处的流转过程。

透过平凡人物  阐述宗教意涵

「我对于如何透过内在所感的青春犹在，映照生命走到尽头的外在过程感到兴趣，同时借此思考人作为生物的存在，以及在这个世界的位置。」詹克斯现于毓绣美术馆的个展，从《刺青的女人》揭开这段探索意识流转历程的序曲。这位身披白巾，坦露的胸膛有著花样刺青的老太太，双目紧闭、神情肃穆，她有一张平凡的脸庞，犹如邻家老奶奶，却散发出济世修女的气息。詹克斯取样的对象，是住在邻近社区的老太太，历经风霜的一生，照顾许多孩子成长，詹克斯将她身上的刺青转换成具宗教意涵的花卉图样，兼具现实与宗教的神圣性。

透过平凡人物阐述宗教意涵，在《悬吊著的男人》、《静物（坐姿哀怜像）》也能窥见一二。两件作品对应了耶稣十字架殉难的宗教画、及圣母怀抱死去耶稣的《圣殇》，无论观者是否具有信仰背景，都能从作品获得精神上的抚慰，既现世又超然。

山姆．詹克斯一九七三年出生于澳洲的班迪哥，现居墨尔本。十二岁接触雕塑之后，绘画与雕塑成了未曾间断的工作，爱画画的母亲鼓励他从传统开始，因此虽然灵感多来自电影和奇幻艺术，创作也结合传统与当代艺术的特性。

詹克斯曾从事影视产业美术人员工作，余暇时开展创作事业，他利用电影中发现的材质和技巧，如树脂、矽胶等素材制作超写实雕塑，因制作手法细致，倘若不是雕塑比例是真人的三分之一或三分之二，近观肌肤、血管、指甲、头发乃至于毛细孔，都会让人错觉彷如人体雕塑有温度、甚至像是会呼吸。