《再会吧北投》一如绿光剧团以往作品，以浅显易懂的剧情、写实复古的舞台、草根亲民的语言，让观众得以快速地进入故事情境，更巧妙地运用歌曲，让表面上的演唱注入了不少叙事层面的试验，让歌不只是歌，让此作不只是挂上「陈明章」这块招牌而已，而是富饶底蕴地将其音乐的精神转化、延伸，与戏的内容相互接续、呼应，甚可作为国内「点唱机音乐剧」的参考范例，以及「人间音乐剧」的起点。
绿光剧团《再会吧北投》音乐剧
7/21～29 台北 国家戏剧院
近几年来，音乐剧在台湾的创作能量日渐旺盛，但若将音乐剧作为一种独立而特殊的叙事手法来看，就大环境而言，仍在试验、探索的阶段。因此，当每个团体、每位编剧、每个词曲人在创作时，各自有著自己所关注的题材或常用的编排手法，渐渐地发展出特属自我的风格和路线，借由尝试寻找音乐剧叙事方法的同时，也试探且碰撞出台湾音乐剧可能的多种样貌。
点唱机音乐剧 小人物故事加入妥协与现实
作为台湾剧场大团之一的绿光剧团，最近虽然以「人间条件」、「世界剧场」、「台湾文学剧场」等系列为大众所知晓，其实早期也曾推出过不少音乐剧制作，如《领带与高跟鞋》、《都是当兵惹的祸》、《结婚？结昏！—办桌》等。不同的是，有别于以往的原创或改编，这次的新作《再会吧北投》中，里面的歌曲部分是新写，但有一半以上是既有的现成作品，大多出自音乐创作者陈明章之手，如〈流浪到淡水〉、〈非常女〉等脍炙人口的歌曲，再由吴念真等人编创剧本。如是类「点唱机音乐剧」（jukebox musical）的走向，过去成功的范例可见于以瑞典国宝级合唱团ABBA之热销金曲所谱成的《妈妈咪呀》Mamma Mia!或结合美国著名摇滚乐团「四季乐队」诸多作品的《泽西男孩》Jersey Boys，在商业行销上容易打出卖点，但在剧本编创上并不容易，尤其是如何让歌曲能够流畅地置入剧情中又避免与剧情脱钩，成了此类型音乐剧创作上的一大考验。
全剧背景设定在五○年代酒家林立的北投，环绕著「别有天温泉旅社」，随著空间从「别有天」变迁到「新天地」，带出了诸多形形色色人物的人生起伏，并由这些人物散射开展出一幅幅丰富且多采的关系图。有情同姐妹的爱娇和素卿、纯纯和淑惠，有这些人各自心里的爱人和归属，也有反派的威胁，如议员及其属下等，还有周边点缀整体的酒女、酒客等。剧情亲民易懂，语言活泼生动，但角色并未一味地往刻板走去，而是呈现出矛盾的面向，并多落入两难的困境，缓缓导向种种的悲欢离合。
例如，爱娇为了解决恩人清水的投资债务问题，央求养女纯纯牺牲接客；纯纯有著理想对象庆龙，在亲情与爱情之间拉扯，最后选择走入火坑；淑惠为了追求自己的歌唱生涯，也不得不在梦想和爱情之中做出抉择。原本在大环境下常见的小人物同舟共济，在此剧中变得复杂且多层，在共同面对一切的表面底下，多了几许妥协及无奈，多了更多的世故与现实，让情感关系变得不再单纯，也不再理所当然。这层关于人性的初探，是在国内音乐剧的书写题材中相当少见的。
只不过，剧情最终未往悲剧走去，仍未全然弃绝人性，似乎也因此有时让剧情走得太快太顺了。就当议员将纯纯带入房中不久后，警察随即杀出，将坏人绳之以法，全剧危机瞬间获得了解决，尔后虽然爱娇等人也因嫌疑涉案而一并被带走，但并未推展出更深入、更难解的问题，一步步地准备将剧情收尾。最后，纯纯回来了，爱娇、清水回来了，淑惠也在完成歌手梦之后光荣返家，这一层又一层的破镜重圆，将全戏导回了正向光明的结局。某种程度上（至少对我）来说，这转折和解决略显突然，正确地符合了一般观众的期待，但另一方面来看，却也彰显出创作者对世界始终充满希望、不愿放弃相信人性的人生观。
歌曲作用变化多 陈明章的「评论」别出心裁
就音乐剧构作的角度来看，如何掌握歌曲叙事、找到歌曲作用，往往也是一出音乐剧成败的要素，甚至是最关键的核心。国内制作「点唱机音乐剧」最困难的地方常在于中文歌曲侧重抒情，叙事性偏低，但陈明章的词曲极富民谣特色，浅白中带有诗意，更可贵的是，他也因应这出戏而调整、编写了新曲，试图将歌曲扣合戏剧。开场的第一首歌为〈温泉乡的吉他〉、〈新十八姑娘〉、〈真情别有天〉的组曲，以歌队舞群带出了一片热情奔放、男欢女爱的气氛，打造出北投的繁华景象，为整个时代背景立下了基础。接著不久后，〈酒家菜〉一曲作为阿吉师（陈竹升饰）的入场介绍歌，曲中还用了铁汤匙打起了竹板快书，以热闹的场面将整体荣景推到高点。最后，众人回归，以〈幸福进行曲〉收尾，呈现出久别重逢、阖家团圆的幸福氛围。
除了前述以氛围为主的歌曲之外，剧中仍不乏抒情、抒怀的曲调，虽然有时前后接续出现，易使节奏过于悠缓而略显拖沓，但有时也看见了一首简单的曲子在极富巧思的情境安排之下，多了几许弦外之音，更添戏味。例如，庆龙（吕名尧饰）对纯纯（林雨宣饰）唱了〈温泉乡的交杯酒〉，以表情衷，下一刻这首歌连结到了志宏（杨大正饰）和淑惠（方宥心饰）两人的情歌教唱，用简单的一首歌串起了两对情侣；〈再会吧北投〉一曲则同时侧写在舞台上的多组人物，情侣、姐妹和一对酒家女并置于舞台上，对照各组人物的沧桑与哀愁，以及彼此惺惺相惜的珍贵感情。
有些歌曲则以「剧内型歌曲」（diegetic song）方式呈现，意即角色在唱歌的当下情境就是在唱歌。例如〈伊是咱的宝贝〉，是淑惠在旅社筵席的现场演唱，一方面是在宾客们面前的演出，另一方面，歌词中所点出亲子情感，与纯纯牺牲自己、走上绝途的处境，形成反差；淑惠以豪气万千的演歌唱腔，诠释著高难度的名曲〈非常女〉，情境是在试唱，却也同时延续、释放了前一景所累积而来的压力，以及暗示了该角色即将奔走的动机。更令人为之亮眼的，是陈明章时而以吟唱歌者身分出现，以旁观的角度来插叙、评述当下的戏剧情境，例如呈现出别有天大饭店没落过程的〈思想起〉。此类「评论型歌曲」的应用，将听者与戏剧之间拉出的一道距离，增加了聆赏的观点和层次，看似简单平凡，实则戏味幽微，这在国内歌曲叙事手法上别出心裁，相当难得一见，令我甚为惊艳。
总的来说，《再会吧北投》一如绿光剧团以往作品，以浅显易懂的剧情、写实复古的舞台、草根亲民的语言，让观众得以快速地进入故事情境，更巧妙地运用歌曲，让表面上的演唱注入了不少叙事层面的试验，让歌不只是歌，让此作不只是挂上「陈明章」这块招牌而已，而是富饶底蕴地将其音乐的精神转化、延伸，与戏的内容相互接续、呼应，甚可作为国内「点唱机音乐剧」的参考范例，以及「人间音乐剧」的起点。
文字｜吴政翰 台大戏剧系及台北艺术大学剧场设计系讲师
