《Re/turn》所提供的娱乐，是有品质的娱乐，是需要观众动点脑筋才能受用的娱乐。观众在被娱乐的同时，情感得到慰藉，对人性也多了一些沉思与领悟。只是，这样就够了吗？即便创作者可以提供比其他媒体更有趣、更有启发性的娱乐，但在这样一个充满各种类型娱乐的时代里，难道剧场也别无选择？
如果说我对看戏有什么特别的挑剔，那就是我对作品的所谓「社会意义」，近乎不合理的要求。换言之，无论面对什么类型的作品，无论创作者有没有那样的意识或企图，我总要问：「那么，这出作品对我们的社会说了些什么？质疑了什么或批判了什么？」
但这样的态度，并不表示我反对剧场应该提供给观众娱乐，我所反对的，其实是不够专业的娱乐，与一般大众传媒无异的娱乐，和把观众视作蠢物的娱乐。
这几个标准，也是我决定如何评论台南人剧团作品《Re/turn》的基础。
用心避免落入窠臼
就专业的标准看，《Re/turn》是个品质颇佳的作品，编导非常流畅地说了几个各自独立但又相互牵连的有趣故事，情节转折有悬疑、惊奇，但又合情合理，角色人物形象清晰，剧场空间略嫌狭窄，但导演的画面调度，及对节奏的掌握，都表现出一个专业创作者已有的成熟，几个歌舞段落，水准略有落差，但对於戏剧动作的主线影响不大，也就不必深究。
在通俗电影与电视戏剧的影响之下，要在剧场中谈情说爱，其实很难不芭乐或一厢情愿，要在这两个巨大的陷阱之间闪躲游走，说一个动人的故事，还真不是件容易的事，但《Re/turn》中对情感的描绘，无论是友情、亲情、爱情，无论是异国或跨国，无论是同性或异性，有诚挚动人之处，有让人莞尔的幽默，也有对生命意义的哲思，取材与创作意识，或许无异于大众传媒的戏剧节目，但处理的手法则有深浅巧拙之别，几个不同结局的设定，不只是讨巧，更贴切地呼应创作者对人生的思索，并且留给观众观后遐思的空间。
从这一点来看，《Re/turn》的创作者了解通俗素材对观众的吸引力，并且善加运用以得到观众接纳，但并不一心讨好观众，对于大型商业剧场的操作者来说，这样的区别没有意义，但对于《Re/turn》的创作者而言，这微小的差别，却很重要，其关键就在于对观众的态度。
大型商业剧场的操作者，自以为了解观众的需要，但其实视观众如蠢物：一成不变的情节公式，只余表象的角色人物，浮夸虚矫的情感，不谈所谓艺术，就连基本的悲欢人情，都显得幼稚而廉价。相较之下，《Re/turn》的创作者，在情节的构思、角色与彼此关系的建立、乃至于切入剧中人物感情世界的角度，虽然也有陈套，例如三个至交的三角关系，凿斧之处如母亲与秘书的关系，交代不清之处，如被cherry’s tear连在一起的三个人物的命运，但仍可见创作者避免落入窠臼的用心，如特别的角色Wasir和Willy，和开放的结局。
剧场的提问呢？
因此，《Re/turn》所提供的娱乐，是有品质的娱乐，是需要观众动点脑筋才能受用的娱乐。观众在被娱乐的同时，情感得到慰藉，对人性也多了一些沉思与领悟。
只是，这样就够了吗？
即便创作者可以提供比其他媒体更有趣、更有启发性的娱乐，但在这样一个充满各种类型娱乐的时代里，难道剧场也别无选择？这不是「艺术vs.商业」、「艺术vs.通俗」的问题，这甚至也和所谓的文化创意产业没有任何关系，这纯粹只是就剧场本质而论的一个提问：剧场不就是一个让人不安的形式、场域吗？
回到我自己对看戏的挑剔：《Re/turn》对许多观众说了许多心底的事，但并没有真正对这个社会说些什么，如果我有时间说说愁绪，我会选择《Re/turn》，但如果我的时间有限，那我比较可能会有不同的选择。
