在人生低谷相遇的两位跳舞男子，会擦撞出什么火花？来自香港的王荣禄与台湾舞蹈家周书毅，同时面对生命中的高墙，无可回避之下，相约以创作回应，于是编创了《无用》，双人舞从香港的喧嚣电子声响开始，以强烈的扭曲纠结，表现出城市中不受控制的力量。藉著这支舞，他们想与观众分享如何面对那堵墙，回应当时的困惑，去看这个环境还能透过他们产生什么变化。
云门剧场—不加锁舞踊馆《无用》
6/15～16 15：00 6/15 20：00
新北 淡水云门剧场
INFO 02-26298558
故事得回到二○一四年说起。那年王荣禄拜访当时休团避居台东的周书毅，除了开启《男生，男再生》的合作，也坦承各自遇到的高墙。周书毅的墙来自艺术生态，王荣禄则关乎自身的创作瓶颈。两名消极男子，问对方也问自己：「跳舞有什么用？」「搞艺术有什么用？」「这一切有什么意义？」高墙投射出的回声让他们无法回避，两人相约合创《无用》，试著将消极转译，周书毅回忆：「我很胆怯。我觉得创作是要从强大动力出发，才能生产出真的作品，才能跟他人对话。但当我们这么弱的时候，我们有东西吗？」
创作之初，团队彼此分享对「无用」的想法，王荣禄写下狮子咬住羚羊的画面，「狮子不是咬死牠，而只是含住牠的嘴巴，直到牠咽下最后一口气，好无助。」窒息感是本作开场的基调，双人舞从香港的喧嚣电子声响开始，以强烈的扭曲纠结，表现出城市中不受控制的力量，周书毅指著王荣禄说：「他是我的纠葛，我也可能是他的没有出口，这个作品是从很紧的状态开始。」
看见彼此的脆弱
《无用》有回应当时世界局势的动荡，也有香港的城市身体感知，但更多是两人厌世的无力感，即便如此，创作过程却非平和的自我疗愈。
他们成为对方的镜子，在即兴中看见彼此的脆弱。王荣禄回忆排练时的冲击：「当时书毅模仿我，我好像突然碰触到自己的无助，要崩溃了，成为碎片，我没办法找到整体，我得喊停。」他顿了顿，「作为『有用的人』可能是艺术家的生存焦虑，拿了资源，总希望自己产出的作品可以改变些什么，但最后连声音都没有，就会想是不是一种浪费。想到这里就很难过，不知道要怎么走下去。」「这件事情很重要，让我有个底，知道自己迷失了。」
王荣禄也看见周书毅的焦虑，「是无法被看见的迫切，书毅的动作是很『有用』的，很用力，用很多动去回应无用的状态。」回顾按下暂停键的二○一四至一七年，周书毅说：「我当时的状态没有出口，但应该每个人都会都会遇到那堵墙，当我们没有办法把它推开，把它松开，那很可怕。我想分享那道墙，分享如何面对那道墙。」
带领观众看到那堵墙
二○一六年《无用》于香港首演后，两人回到各自轨道，进行各项新计划。三年间，王荣禄发表长篇创作《跳著舞去火星》，也与日本团队Namstrops合作，以「舞蹈身视野」计划走入社区，面向学童、乐龄族群进行舞蹈教育。
周书毅则逆转《无用》由内而外的观察，于台北空场策展创作《Break＆Break！无用之地》身体录像展，从外在环境回到身体，在新／旧、拆／建的缝隙间，凝视即将消亡的状态，并以此作获第十七届台新艺术奖「表演艺术奖」。此外，他也为香港舞者乔杨编创《Almost 55 乔杨》、参与演出黎海宁《冬之旅．春之祭》，行程表上计划满满。
三年了，成为「有用的人」后，重新再跳这个作品，会呈现什么新风景？王荣禄笑：「我们都不一样了，慢慢进步中。三年后，现在的《无用》更多是回应那时的困惑，去看这个环境还能透过我们产生什么变化。」
